Amalia Lindegren

Plan je bezoek om werk van Amalia Lindegren te zien →

• Waar staat Amalia Lindegren om bekend?+

  Amalia Lindegren staat bekend om haar genrestukken, vooral scènes van boereninterieurs en plattelandskinderen. Dat werden haar commercieel succesvolste onderwerpen. Ze gold ook als een van de meest modieuze portretschilders van Zweden en kreeg opdrachten zoals een portret van koningin Louise der Nederlanden.
• Wat is het beroemdste werk van Amalia Lindegren?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar die bekendstond om haar genrescènes en portretten. Hoewel ze een omvangrijk oeuvre naliet, wordt haar bekendste schilderij doorgaans beschouwd als Het meisje met de zwavelstokjes (Flickan med svavelstickorna). Het werk uit 1855^[1] toont een arm meisje. Het onderwerp is ontleend aan het gelijknamige verhaal van Hans Christian Andersen, verschenen in 1845. Lindegrens keuze weerspiegelt haar belangstelling voor sociaal realisme, een veelvoorkomend thema in de Europese kunst van het midden van de 19e eeuw. Het schilderij wordt gewaardeerd om de gevoelige weergave van de kwetsbaarheid van het kind. Het ingetogen kleurenpalet versterkt de melancholieke sfeer. Het meisje met de zwavelstokjes maakt deel uit van de collectie van het Nationalmuseum in Stockholm en blijft een van Lindegrens meest gereproduceerde en besproken werken.
• Wat moet ik weten over de prints van Amalia Lindegren?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar, voornamelijk schilder. Ze is bekend om haar genrescènes en portretten. Hoewel Lindegren schilder en geen fotograaf was, werden tijdens haar leven prenten van haar schilderijen gemaakt en verkocht, wat destijds gebruikelijk was. Prenten maakten het mogelijk het werk van een kunstenaar ruimer te verspreiden en toegankelijk te maken voor een groter publiek dan alleen degenen die de originelen konden zien of betalen. Ze werden vaak gemaakt met technieken als gravure of lithografie. In dezelfde periode werden fotografische afdrukken, zoals die van Julia Margaret Cameron, steeds populairder. Cameron verkocht haar foto’s via handelaren als Colnaghi en William Spooner. De afdrukken verschenen in verschillende formaten, waaronder cartes-de-visite en grotere opgeplakte prenten. Soms werden zelfs handtekeningen in lithografie op de drager aangebracht om de waarde te verhogen. Wie een met Amalia Lindegren verbonden prent wil kopen, doet er goed aan de gebruikte druktechniek en herkomst te onderzoeken. Die informatie helpt de echtheid en waarde ervan te beoordelen.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Amalia Lindegren?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar. Hoewel ze moeilijk aan één bepaalde stroming kan worden toegewezen, wordt ze doorgaans in verband gebracht met de schilderschool van Düsseldorf. Die naam verwijst naar een groep kunstenaars die aan de academie van Düsseldorf in Duitsland studeerden of erdoor werden beïnvloed. De school was vooral actief van de jaren 1830^[1] tot en met de jaren 1860. Ze staat bekend om gedetailleerd realisme, vaak met sentimentele of anekdotische onderwerpen. Kunstenaars uit deze kring maakten technisch vaardige schilderijen die een emotionele reactie bij de kijker wilden oproepen. Veel kunstenaars uit de Noordse landen, waaronder Zweden, voelden zich aangetrokken tot de academie van Düsseldorf. Lindegrens stijl bevat elementen van realisme en genreschilderkunst en past binnen de bredere Europese kunststromingen van de 19e eeuw.
• Waar stond Amalia Lindegren om bekend?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar die bekendstond om haar genreschilderijen en portretten. Ze was een van de eerste vrouwen die aan de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten studeerden. Lindegren kreeg erkenning voor haar voorstellingen van het dagelijks leven, vooral scènes uit het Zweedse platteland. *Het meisje met de zwavelstokjes* (1855^[1]) is hiervan een voorbeeld: het toont een jong meisje in een moment van bezinning. Andere bekende werken zijn *Zondagmiddag in een huisje in Dalarna* en *Leesles*. Deze schilderijen tonen vaak kinderen en gezinnen en geven een inkijk in het huiselijke leven. Daarnaast was Lindegren een bekwame portretschilder. Ze kreeg opdrachten van vooraanstaande leden van de Zweedse samenleving. Haar portretten kenmerken zich door aandacht voor detail en het vermogen het karakter van de geportretteerde vast te leggen. Met haar genretaferelen en portretten bood Lindegren inzicht in het Zweedse leven in de 19e eeuw.
• Wanneer leefde en werkte Amalia Lindegren?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]-1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar. Ze staat bekend om genrestukken en portretten. Lindegren werd op 22 mei 1814^[1] in Stockholm geboren. Haar kunstopleiding begon in 1842 aan de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten, waar ze tot 1849 studeerde. In 1850 reisde ze naar Parijs en studeerde daar bij Léon Cogniet en Jean-Baptiste Ange Tissier. Ze verbleef ook in Düsseldorf en München. In 1856 kreeg Lindegren een staatsbeurs waarmee ze verder kon studeren en reisde ze naar Rome. In 1853 was ze agré (een bepaald soort lid) geworden van de Koninklijke Zweedse Academie. Ze exposeerde in 1855 op de Exposition Universelle in Parijs en in 1862 in Londen. In 1865 ontving ze de medaille Litteris et Artibus. Ze overleed op 27 december 1891 in Stockholm.
• Waar kan ik het werk van Amalia Lindegren zien?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar die bekendstond om genreschilderijen en portretten. Raadpleeg de websites en collectiecatalogi van musea om haar werk te vinden. Veel musea zijn online actiever geworden via sociale media of virtuele tentoonstellingen op hun websites. Sommige musea zijn tijdelijk gesloten; andere werken met tijdsloten om het aantal bezoekers tegelijk te beperken. In alle musea zijn mondkapjes verplicht. Controleer altijd de websites voor openingstijden en beperkingen. Zo toonde het Cincinnati Art Museum tot en met maart 2021 de tentoonstelling *Frank Duveneck: American Master*. Het Reynolda House Museum of American Art in Winston-Salem, North Carolina, stelde de tentoonstelling *Girlhood in American Art* samen, die tot en met maart 2021 te zien was. Het Baltimore Museum of Art toonde Joan Mitchell van maart tot juli 2021.
• Waar kwam Amalia Lindegren vandaan?+

  Amalia Lindegren werd in 1814^[1] geboren in Stockholm, Zweden. Haar jeugd was moeilijk. Ze werd op jonge leeftijd wees en daarna geadopteerd door een adellijke familie. Haar artistieke talent werd al vroeg herkend. Ze kreeg haar eerste opleiding aan het Konstfack University College of Arts, Crafts and Design in Stockholm. Later studeerde ze aan de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten, eveneens in Stockholm. In 1850^[1] werd ze de eerste vrouw die van de Academie een reisbeurs kreeg. Daarmee kon ze kunst studeren in Parijs, waar ze geruime tijd verbleef. Ze reisde ook naar andere delen van Europa, waaronder Italië. Die reizen verruimden haar artistieke horizon en brachten haar in aanraking met verschillende stijlen en technieken. Haar achtergrond en opleiding waren van doorslaggevend belang voor haar loopbaan als schilder.
• Wie werd door Amalia Lindegren beïnvloed?+

  Het is moeilijk specifieke personen aan te wijzen die rechtstreeks door Amalia Lindegren zijn beïnvloed. Informatie over Zweedse kunst wijst op een algemene openheid voor internationale trends, waarbij Zweedse kunstenaars relatief snel in de mondiale context werden opgenomen. De Zweedse kunstwereld is eclectisch: kunstenaars nemen een relativistische houding aan en wisselen vrij van stijl en opvatting. Geografische factoren spelen mee: Stockholm neemt een dominante positie in, al vormen regionale centra als Göteborg en Malmö tot op zekere hoogte een tegenwicht. Jonge kunstenaars in Zweden experimenteren in veel richtingen; het Duitse neo-expressionisme heeft grote invloed. Sommige docenten merken echter op dat deze kunstenaars soms historisch besef missen, wat hun werk beïnvloedt. Ook groeit de belangstelling onder jonge kunstenaars voor ontwikkelingen in de naburige Scandinavische landen.
• Wie beïnvloedde Amalia Lindegren?+

  De artistieke ontwikkeling van Amalia Lindegren vond plaats tijdens een periode van grote veranderingen in de Europese kunst. Aanvankelijk hield ze vast aan het realisme, een stijl die onderwerpen objectief en waarheidsgetrouw wilde weergeven. Later in haar loopbaan, omstreeks 1890^[1], kwam ze onder invloed van het impressionisme. Deze beweging, ontstaan in Frankrijk, legde de nadruk op het vastleggen van vluchtige indrukken van licht en kleur. Rond dezelfde tijd maakte ook de Duitse schilder en graficus Max Liebermann de overgang van realisme naar impressionisme. Net als Lindegren begon Liebermann zijn loopbaan met realistische voorstellingen, voordat hij de lossere penseelvoering en aandacht voor licht van het impressionisme omarmde. Hij studeerde van 1868 tot 1872 aan de Weimar Academie. Hij liet zich inspireren door Mihály von Munkácsy en verbleef in Parijs, waar hij het werk van Courbet, Millet en Ribot volgde.
• Wie was Amalia Lindegren?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]-1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar, vooral schilder. Ze staat bekend om genrestukken en portretten. Lindegren studeerde aan de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten en reisde later naar Parijs en München om haar opleiding voort te zetten. In 1856^[1] kreeg ze een staatsbeurs waarmee ze vijf jaar door continentaal Europa kon reizen om kunst te studeren. Ze bezocht Parijs, Rome en andere steden. In haar werk beeldde ze vaak het dagelijks leven af, vooral dat van plattelandsbewoners. Een van haar bekendste schilderijen is The Little Match Girl (1855), geïnspireerd op het verhaal van Hans Christian Andersen. Haar kunst wordt gekenmerkt door een realistische stijl en aandacht voor detail. In 1857 werd ze associé van de Franse Salon. In 1856 werd Lindegren verkozen tot lid van de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten. Ze geldt als een van de belangrijkste vrouwelijke kunstenaars van Zweden in de 19e eeuw.
• Waarom zijn de werken van Amalia Lindegren vandaag belangrijk?+

  Amalia Lindegren (1814^[1]–1891^[1]) was een Zweedse kunstenaar die de door mannen gedomineerde kunstwereld van de 19e eeuw uitdaagde. Haar werk biedt inzicht in de sociale en politieke kwesties waarmee vrouwelijke kunstenaars te maken kregen. Lindegren onderzocht thema’s als identiteit, afwijzing en het politiek verwoorden van persoonlijke kwesties. Haar schilderijen geven een indruk van de strijd en successen van vrouwen die in een patriarchale samenleving erkenning en zeggenschap zochten. Haar kunst draagt bij aan discussies over gender, representatie en het belang van uiteenlopende stemmen in de kunstgeschiedenis. Lindegrens bereidheid om maatschappelijke normen ter discussie te stellen en persoonlijke ervaringen via haar kunst uit te drukken, maakt haar werk relevant voor hedendaagse publieken. Haar kunst nodigt uit tot reflectie op de voortdurende gesprekken over gendergelijkheid, representatie en ruimte voor gemarginaliseerde stemmen in de kunstwereld.