Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Cantante al caffè-concerto e I mietitori - Émile Bernard
Prezzo originale
£28.00 GBP
Prezzo scontato
£28.00 GBP
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Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
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Fatto su ordinazione
Descrizione
Un'eccezionale zincografia di Émile Bernard che presenta due scene contrastanti, rese nel tratto audace e semplificato tipico del movimento cloisonnista.
Questa zincografia di Émile Bernard presenta due scene distinte accostate, che riflettono la sperimentazione dell'artista con lo stile cloisonnista durante la fine degli anni ottanta dell'Ottocento. Bernard, contemporaneo di Paul Gauguin e Vincent van Gogh, cercò di allontanarsi dal realismo ottico dell'Impressionismo a favore di forme semplificate e aree di tono piatte e audaci.
Il pannello di sinistra, "Cantante al caffè-concerto", cattura l'atmosfera della vita notturna parigina. La figura centrale dell'artista è resa con contorni pesanti e scuri, le braccia sollevate in un gesto drammatico. Il pubblico circostante è suggerito attraverso forme abbreviate, enfatizzando la teatralità dell'ambiente piuttosto che il dettaglio fotografico.
Il pannello di destra, "I mietitori" (Les Moissonneurs), sposta l'attenzione sul lavoro rurale. Qui, la composizione è ruotata, con le figure dei lavoratori che sembrano inclinarsi all'interno della cornice. Le forme sono ancora una volta ridotte ai loro contorni essenziali, un segno distintivo dell'approccio di Bernard alla stampa. Utilizzando il processo zincografico, Bernard ha ottenuto un'estetica netta e ad alto contrasto che imita l'aspetto delle xilografie.
Queste opere dimostrano l'interesse dell'artista per la sintesi tra memoria e osservazione. Appiattendo lo spazio pittorico e dando priorità alla chiarezza grafica, Bernard ha creato immagini che funzionano tanto come composizioni decorative quanto come scene rappresentative. La mancanza della prospettiva tradizionale e l'enfasi sulla silhouette permettono all'osservatore di concentrarsi sulla qualità ritmica delle linee e sull'equilibrio tra luci e ombre. Questa stampa funge da esempio dei cambiamenti stilistici che si stavano verificando all'interno della scuola di Pont-Aven, dove gli artisti rifiutavano il naturalismo per esplorare modalità di rappresentazione più simboliche ed espressive.
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Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
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- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
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- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
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Cantante al caffè-concerto e I mietitori - Émile Bernard
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Emile Bernard
Bernard invented cloisonnism at twenty and spent the rest of his life arguing about it. The technique, which uses bold flat colours separated by dark outlines (like cloisonne enamel), was developed in 1887 during conversations with Louis Anquetin. When Paul Gauguin arrived at Pont-Aven in Brittany the following year, Bernard shared the method with him. Gauguin adopted it, made it famous, and failed to credit Bernard. The quarrel lasted for decades.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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