Autoritratto con la figlia Julie - Berthe Morisot
Stampa giclée d'archivio
Le cornici arrivano pronte per essere appese
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Fatto su ordinazione
Descrizione
Una delicata puntasecca di Berthe Morisot che cattura un momento intimo tra l'artista e sua figlia, Julie.
Questa puntasecca ritrae un momento domestico e silenzioso tra Berthe Morisot e sua figlia, Julie Manet. Morisot, figura centrale del circolo impressionista, rivolgeva spesso lo sguardo ai propri ambienti, documentando la vita privata di donne e bambini con un tocco leggero e attento. In questa composizione, le due figure sono sedute vicine, con la testa inclinata verso un oggetto comune, probabilmente un libro o un portfolio di disegni. L'intimità della scena è resa dalla vicinanza dei loro corpi e dal dolce allineamento dei loro sguardi. Morisot impiega un tratto delicato ed essenziale per definire le figure. La tecnica della puntasecca conferisce una qualità morbida e vellutata alla bava delle linee, creando un senso di profondità atmosferica nonostante lo sfondo rarefatto. L'artista evita ombreggiature pesanti, preferendo suggerire la forma attraverso tratti leggeri e direzionali che seguono i contorni dell'abbigliamento e i tratti dolci dei volti. La composizione è equilibrata e naturale, riflettendo la capacità dell'artista di trovare valore estetico nei ritmi banali della vita quotidiana. In quanto stampa, quest'opera dimostra la maestria tecnica di Morisot al di là dei suoi più noti dipinti a olio. Il mezzo richiede una mano risoluta, poiché la lastra di rame non consente lo stesso grado di revisione della tela. Qui, la spontaneità del suo disegno rimane intatta, mostrando la sua caratteristica attenzione nel catturare un'impressione fugace piuttosto che una somiglianza rigida e accademica. L'opera offre una finestra sul mondo personale di una delle artiste più significative del XIX secolo, documentando il legame tra madre e figlia con sobrietà e chiarezza. È un esempio dell'interesse impressionista per la natura transitoria della luce e della connessione umana, qui resa nella precisione monocromatica dell'arte incisoria.
Politica di reso
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Spedizione
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Produzione
Ogni stampa è realizzata su ordinazione mediante stampa giclée a 12 colori su carta d'archivio certificata FSC. Ideata in Gran Bretagna e stampata presso il centro di produzione più vicino a te per ridurre gli sprechi e velocizzare la consegna.
Cura e materiali
Caratteristiche specifiche
Ogni opera Solis è realizzata su ordinazione con materiali d'archivio di qualità museale, costruiti per durare nel tempo.
- Stampa giclée di qualità museale per colori ricchi e resistenti allo sbiadimento
- Carta fine-art opaca d'archivio, certificata FSC
- Diverse dimensioni e opzioni di cornice disponibili
- Cornici in nero, legno naturale, legno scuro o bianco
- Le stampe con cornice arrivano pronte per essere appese
Cura e pulizia
Per mantenere la tua opera d'arte al meglio:
- Spolvera delicatamente con un panno morbido e asciutto
- Evita l'esposizione prolungata alla luce solare diretta
- Non utilizzare mai detergenti liquidi sulla superficie della stampa o della tela
- Conserva in un ambiente asciutto a temperatura ambiente
- Maneggia le stampe con mani pulite e asciutte
Materiali e dimensioni
Stampa giclée di qualità museale su carta opaca d'archivio certificata FSC, con opzioni di cornice e tela.
- Dimensioni carta: A4, A3, A2, A1, A0 e B2 (50×70 cm)
- Tela: da XS (20×30 cm) a Large (60×90 cm)
- Cornici: nero, legno naturale, legno scuro o bianco
Autoritratto con la figlia Julie - Berthe Morisot
Artist Biography
Berthe Morisot
She was born in Bourges in 1841. Her parents built a studio in the family garden for Berthe and her sister Edma, who was equally talented. Edma abandoned painting when she married a naval officer in 1869. Berthe, having lost her collaborator, held on harder. She exhibited ten works at the first Impressionist exhibition in 1874, the only woman showing. She participated in every Impressionist show except 1879, the year her daughter Julie was born.
Edouard Manet painted her portrait repeatedly before she married his brother Eugene in 1874. She had sworn to stay single. Eugene gave up his own painting ambitions so she could pursue hers. Whatever the nature of her relationship with Edouard, it produced some of his finest portraits and left a subject that art historians have been circling for over a century.
She painted the domestic world of women with a directness that the male Impressionists could not access: mothers and daughters, women at their toilette, the garden, the drawing room. The brushwork is rapid and unfinished-looking, more so than Monet's. She died of pneumonia in 1895, aged fifty-four, caught while nursing her daughter through the same illness. She wrote to sixteen-year-old Julie the day before.
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