Dove vedere Alfred Wallis

Le opere di Alfred Wallis si possono vedere in diverse collezioni pubbliche. Nel Regno Unito, il Victoria & Albert Museum di Londra conserva suoi lavori. Altri musei britannici che ne possiedono sono il Brighton Museum & Art Gallery e la Manchester Art Gallery. Anche il Royal Museum dei National Museums of Scotland a Edimburgo conserva alcuni esempi. Fuori dal Regno Unito, diverse istituzioni americane possiedono sue opere, tra cui il Metropolitan Museum of Art di New York, il Los Angeles County Museum of Art, il Minneapolis Institute of Arts e il Museum of Modern Art di New York. Ne conservano opere anche il Charles Hosmer Morse Museum of American Art a Winter Park, Florida, il Royal Ontario Museum a Toronto, il Virginia Museum of Fine Arts a Richmond e il Wolfsonian della Florida International University a Miami Beach.

Alfred Wallis non realizzò stampe d'arte nel senso convenzionale. È più noto per i suoi dipinti di navi e porti in stile primitivo, spesso eseguiti su materiali di recupero come il cartone. Tuttavia, conoscere le convenzioni della stampa d'arte aiuta a comprendere il contesto più ampio delle opere multiple. Le stampe sono spesso prodotte in tirature limitate, una decisione dell'artista, non una caratteristica imposta dal medium. Ogni stampa della tiratura è considerata un originale e viene numerata. Sul foglio compaiono il numero di tiratura, il titolo e la firma dell'artista, di solito a matita. La numerazione si trova in genere sul margine inferiore sinistro, il titolo al centro e la firma a destra. A volte si realizzano «prove d'artista» (indicate con A/P), identiche alle copie della tiratura ma limitate a circa il 10% del totale. Altre sigle sono «T/P» per le prove di stampa preliminari, «V» per le varianti e «Hors de Commerce» per le copie non destinate alla vendita. Queste convenzioni garantiscono trasparenza e accrescono il valore delle stampe d'arte.

Alfred Wallis (1855^[1]-1942^[1]) fu un pescatore e artista della Cornovaglia, noto per il suo stile primitivo. Cominciò a dipingere relativamente tardi, dopo la morte della moglie, e la sua opera offre una prospettiva singolare sulla vita marittima. I suoi dipinti sono importanti perché presentano una visione autentica e non accademica. Usava materiali di recupero, come cartone e vernice per navi, che contribuiscono al loro carattere distintivo. La sua arte è diretta ed emotivamente espressiva e coglie l'essenza delle esperienze in mare. Le sue opere furono apprezzate da artisti moderni britannici come Ben Nicholson e Christopher Wood, che stimavano il suo approccio intuitivo alla creazione artistica. La sua arte offre uno spaccato della vita dei lavoratori in Cornovaglia all'inizio del 20° secolo. È apprezzata per la rappresentazione schietta e sincera del mare e dei porti.

Alfred Wallis, pescatore che iniziò a dipingere dopo i settant'anni, usava materiali e tecniche semplici che contribuirono al suo stile distintivo. Dipingeva spesso su pezzi di cartone di forma irregolare, lasciandone talvolta visibili alcune parti all'interno della composizione. Usava soprattutto colori a olio e matita. I dipinti raffigurano spesso navi, coste e porti e riflettono i suoi ricordi e la sua immaginazione, più che l'osservazione diretta. Lo stile ha una qualità piatta e naif, priva della prospettiva tradizionale e dei punti di fuga. Usava spesso una gamma limitata di azzurri pallidi, verdi, bianchi e neri, applicati sulla base di cartone marrone. Il suo approccio alla creazione artistica era spontaneo e non si basava su una formazione formale o su tecniche ottiche. I suoi metodi e materiali originali influenzarono altri artisti, soprattutto quelli associati alla scuola di St Ives in Cornovaglia.

Alfred Wallis (1855^[1]-1942^[1]) era un pescatore della Cornovaglia che iniziò a dipingere a settant’anni. La sua opera influenzò profondamente i pittori di St Ives e lo rese il più influente artista britannico «primitivo». I dipinti, spesso con navi, coste e porti, erano risposte spontanee a esperienze ricordate o immaginate, non dipinti dal vero. Usava spesso pezzi di cartone irregolari come supporto, una tecnica poi adottata da artisti di St Ives più sofisticati. Il suo stile, piatto e ingenuo come l’arte infantile, non ricorreva a tecniche ottiche tradizionali come la prospettiva. In opere come *St Ives with Godrevy Lighthouse* (c. 1935^[1]), lasciava gran parte del cartone visibile, usandolo come colore di fondo e aggiungendo solo azzurro pallido, verde, bianco e nero. Ben Nicholson scoprì Wallis e contribuì a farlo conoscere.

Alfred Wallis (1855^[1]-1942^[1]) fu un artista britannico definito «primitivo». I suoi dipinti, spesso con navi, coste e porti, si basavano su ricordi o esperienze immaginate, non sull’osservazione diretta. Wallis iniziò a dipingere a 70 anni. Fu scoperto da Ben Nicholson e divenne una figura influente per i pittori di St Ives in Cornovaglia. Il suo stile è caratterizzato da una qualità piatta e ingenua, simile all’arte infantile. Le opere spesso non applicano tecniche ottiche come la prospettiva o il punto di fuga. Dipingeva spesso su pezzi di cartone dalla forma irregolare, tecnica poi adottata da artisti di St Ives più sofisticati. Secondo alcune fonti, Wallis fu influenzato da Gontcharova, Lowry, Nicholson, Rousseau e Wadsworth.

È difficile indicare una sola opera come la più famosa di Alfred Wallis. Tuttavia, St Ives with Godrevy Lighthouse, datata circa 1935^[1], è certamente tra i suoi dipinti più noti. Wallis, ex pescatore, cominciò a dipingere relativamente tardi, intorno ai settant’anni. La sua opera ha una qualità ingenua, spesso paragonata all’arte infantile, con prospettiva appiattita e senza le tecniche artistiche tradizionali. St Ives with Godrevy Lighthouse raffigura una città, un porto e un faro da un punto di vista elevato. Wallis lasciò visibile gran parte della base di cartone marrone, usandola come fondamento della gamma cromatica, e aggiunse poi colori azzurri, verdi, bianchi e neri. Non dipingeva osservando direttamente il soggetto. Le sue opere erano invece risposte spontanee a esperienze ricordate o immaginate, soprattutto legate a navi, coste e porti. Usava spesso pezzi di cartone dalla forma irregolare, pratica poi adottata da altri artisti di St Ives.

Alfred Wallis è considerato un artista britannico «primitivo». Cominciò a dipingere dopo aver superato i 70 anni e in seguito fu scoperto da Ben Nicholson. Divenne poi una fonte d’ispirazione per i pittori di St Ives, in Cornovaglia. Le sue opere hanno una qualità piatta e ingenua, che ricorda le immagini create dai bambini. Sono prive di tecniche ottiche come la prospettiva o i punti di fuga. Wallis era un pescatore e i suoi dipinti raffigurano soprattutto navi, coste e porti. Non dipingeva dal vero, ma rispondeva spontaneamente ai ricordi e alle esperienze immaginate. Spesso lavorava su cartoni ritagliati in forme irregolari; in seguito i più sofisticati pittori di St Ives ripresero questa tecnica. Gli artisti del secolo ventesimo ammiravano l’immediatezza e l’autenticità della sua arte. Alcuni volevano aderire all’ideale dell’«uomo della strada» e dipingere immagini chiare e dirette.