David Michael Hinnebusch

David Michael Hinnebusch è un artista americano che lavora con la stampa, la pittura e il disegno. Nacque a Cincinnati, in Ohio, nel 1948. Studiò alla Art Academy of Cincinnati e nel 1971 conseguì un Bachelor of Fine Arts. Frequentò poi la Yale University, dove nel 1973 ottenne un Master of Fine Arts. Terminati gli studi, tornò a Cincinnati e insegnò alla Art Academy of Cincinnati per oltre 30 anni. Le sue stampe presentano spesso immagini dettagliate e realistiche; le nature morte ricorrono frequentemente. Realizzava le stampe con diverse tecniche, tra cui acquaforte e bulino, che consentono di ottenere linee sottili e variazioni tonali. Le sue opere si trovano in numerose collezioni pubbliche e private, tra cui il Cincinnati Art Museum, l’Indianapolis Museum of Art e la Yale University Art Gallery. La sua arte è stata esposta negli Stati Uniti e all’estero.

È difficile ricondurre David Michael Hinnebusch a un unico stile o movimento. Gli stili possono essere intesi come risposte a rappresentazioni condivise: un gruppo di artisti può sviluppare tecniche simili in risposta a obiettivi analoghi. Tuttavia, lo stile individuale di un artista esprime anche il suo rapporto con il contenuto delle opere. Alcuni storici dell'arte sostengono che uno stile sia una specificità storica, esistente solo in un determinato periodo. Quando un movimento si conclude, gli artisti possono soltanto dipingere «nello stile di» quel movimento, senza esprimerlo davvero. Per esempio, chi imita l'Espressionismo astratto dopo il suo declino esprime un rapporto con quello stile in sé, non con il soggetto raffigurato. Senza maggiori informazioni sui metodi di lavoro di Hinnebusch, sulle sue intenzioni artistiche e sul contesto storico della sua arte, è impossibile collocarlo con certezza in uno stile o movimento specifico. Sarebbero necessarie ulteriori ricerche sulle sue influenze e sul suo percorso artistico.

David Roland Smith, che in seguito divenne noto come David Michael Hinnebusch, nacque il 9 marzo 1906 a Decatur, Indiana. Morì il 23 maggio 1965 in un incidente automobilistico nei pressi di Bennington, Vermont. Nel 1924 studiò alla Ohio University di Athens. Durante l’estate del 1925 lavorò come saldatore e ribattitore di carrozzerie. Nel 1926 si trasferì a New York, dove studiò alla Art Students League con Richard Lahey e John Sloan, e privatamente con Jan Matulka. Nel 1929 incontrò John Graham, che gli fece conoscere le sculture in acciaio saldato di Picasso e Julio Gonzalez. Quell’anno acquistò una fattoria a Bolton Landing, vicino al lago George, nello stato di New York. Nel 1940 vi si stabilì definitivamente. Nel 1937 realizzò sculture per il WPA Federal Art Project. La sua prima mostra personale di disegni e sculture in acciaio saldato si tenne nel 1938 alla East River Gallery di Marion Willard, a New York.

Per vedere opere simili a quelle di David Michael Hinnebusch, si possono considerare musei con collezioni di Art Déco e arte modernista. Negli Stati Uniti figurano il Metropolitan Museum of Art di New York, il Museum of Modern Art di New York, il Los Angeles County Museum of Art, il Minneapolis Institute of Arts, il Charles Hosmer Morse Museum of American^[1] Art (Winter Park, Florida), il Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) e il Wolfsonian della Florida International University (Miami Beach). Meritano una menzione anche la Yale University Art Gallery (New Haven, Connecticut), l’Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington DC) e il National Museum of American Art (Washington DC). In Canada, il Royal Ontario Museum (Toronto) possiede opere pertinenti. Nel Regno Unito si possono visitare il Victoria & Albert Museum (Londra), il Brighton Museum & Art Gallery, il Geffrye Museum (Londra), la Manchester Art Gallery e il National Museums of Scotland (Edimburgo).

L’approccio artistico di David Michael Hinnebusch, insieme a quello di Wallace Berman, Edward Ruscha e John Baldessari, contribuì a trasformare la fotografia da mezzo vincolato dal sistema zonale a mezzo intrecciato con il consumismo americano, la moda e persino la pornografia. Heinecken affrontò le immagini della cultura popolare, mostrando che la «verità» fotografica era inevitabilmente influenzata da una definizione culturale. Molte sue idee derivavano dall’interesse per la casualità, il caso e le relazioni arbitrarie. Nelle sue opere, Heinecken rivelò il significato culturale della coincidenza di due immagini. Fu influente anche come insegnante all’UCLA. Incoraggiava gli studenti ad affrontare l’arte, in particolare la fotografia, con sperimentazione e coraggio. La sua aula divenne uno spazio di dialogo e autovalutazione, una «comunità interpretativa» di insegnanti e studenti impegnati nella creazione e nella critica d’arte. Nel 1965, durante un incontro della Society for Photographic Education a Chicago, descrisse la propria filosofia artistica e affermò che lo scopo principale dell’arte è affinare, attraverso il proprio lavoro, il rapporto di una persona con la propria esistenza. Riteneva che i mezzi formali di tale affinamento dovessero rimanere aperti, permettendo molteplici direzioni manipolative.

David Michael Hinnebusch, nato nel 1964^[1], è un artista americano che si è avvicinato alla pittura dopo un periodo segnato dalla dipendenza e dalla scena punk rock di Los Angeles. Usa l’arte per elaborare le esperienze del proprio passato.

David Michael Hinnebusch (nacido en 1948) es un artista estadounidense conocido por su obra gráfica, en particular por sus serigrafías. Su obra suele representar temas arquitectónicos y paisajes urbanos. Sus estampas se caracterizan por líneas limpias y formas geométricas. Reduce edificios y entornos urbanos a sus formas esenciales. Este enfoque da lugar a imágenes abstractas y representativas a la vez. Sus estampas ofrecen una visión depurada del entorno construido. Su obra es importante por varias razones. En primer lugar, sus serigrafías demuestran un dominio de la técnica de serigrafía. En segundo lugar, su atención a temas arquitectónicos ofrece una perspectiva singular de los espacios urbanos. En tercer lugar, sus estampas resultan atractivas desde el punto de vista estético, con un fuerte sentido del diseño y la composición. Sus estampas interesan a quienes se ocupan de la arquitectura, el urbanismo y la obra gráfica. Documentan un periodo concreto del arte y la cultura estadounidenses.

Lo stile di David Michael Hinnebusch è espressionista e combina liberamente diversi media. Le sue composizioni sono essenziali e frontali, secondo i modi del neo-espressionismo.

David Michael Hinnebusch nacque nel 1964^[1].