Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Cueilleuses d'algues à Omori - Utagawa Kuniyoshi
Prix régulier
£28.00 GBP
Prix de vente
£28.00 GBP
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Giclée d'art
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Fabriqué sur commande
Description
Une estampe sur bois d’Utagawa Kuniyoshi intitulée « Cueilleuses d’algues à Omori » représente deux personnages dans une barque recueillant des algues, dans une palette apaisante de bleus, de bruns et de jaunes.
Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) fut un artiste japonais d’ukiyo-e de renom de l’époque d’Edo. Il est célèbre pour ses estampes dynamiques représentant des guerriers, des créatures mythiques ainsi que des scènes issues de l’histoire et du folklore japonais. L’œuvre de Kuniyoshi se caractérise par ses compositions audacieuses, ses personnages expressifs et ses sujets imaginatifs, qui le distinguent de ses contemporains. Maître des techniques d’impression en couleurs, il est également connu pour son utilisation novatrice de la perspective et des ombrages. Son influence s’étendit aux générations d’artistes suivantes, tant au Japon que dans l’Occident. « Cueilleuses d’algues à Omori » représente deux personnages, probablement des femmes, dans une petite barque recueillant des algues dans une zone côtière. La composition est divisée en zones distinctes : l’eau occupe la partie inférieure de l’image et le ciel se déploie au-dessus. De denses bosquets de roseaux ou d’arbres bordent le rivage, créant une impression d’intimité. Les personnages dans la barque sont représentés avec un grand souci du détail, leurs vêtements et leurs postures évoquant leur activité. La palette de couleurs, dominée par des bleus, des bruns et des jaunes, crée une atmosphère paisible. Cette estampe illustre le talent de Kuniyoshi pour saisir la vie quotidienne et sa maîtrise de la tradition de l’ukiyo-e.
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Fabrication
Chaque impression est réalisée à la commande par impression giclée 12 couleurs sur papier d'archivage certifié FSC. Conçue en Grande-Bretagne et imprimée dans votre centre de production le plus proche afin de réduire le gaspillage et d'accélérer la livraison.
Entretien et matériaux
Caractéristiques spécifiques
Chaque pièce Solis est fabriquée sur commande avec des matériaux de qualité galerie, conçus pour durer, destinés à la conservation.
- Impression giclée de qualité musée pour des couleurs riches et résistantes à la décoloration
- Papier beaux-arts mat d'archivage, certifié FSC
- Plusieurs tailles et options d'encadrement disponibles
- Cadres en noir, bois naturel, bois foncé ou blanc
- Les impressions encadrées sont livrées prêtes à accrocher
Entretien et nettoyage
Pour conserver votre œuvre en parfait état :
- Époussetez délicatement avec un chiffon doux et sec
- Évitez l'exposition directe et prolongée au soleil
- N'utilisez jamais de nettoyants liquides sur la surface de l'impression ou de la toile
- Conservez dans un endroit sec à température ambiante
- Manipulez les impressions avec des mains propres et sèches
Matériaux et dimensions
Impression giclée de qualité musée sur papier mat d'archivage certifié FSC, avec options d'encadrement et sur toile.
- Formats de papier : A4, A3, A2, A1, A0 et B2 (50×70 cm)
- Toile : du XS (20×30 cm) au Grand (60×90 cm)
- Cadres : noir, bois naturel, bois foncé ou blanc
Complétez le look
Cueilleuses d'algues à Omori - Utagawa Kuniyoshi
Prix régulier
À partir de £28.00 GBP
Prix de vente
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Prix régulier
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Utagawa Kuniyoshi
Kuniyoshi's father was a silk dyer in Edo. The boy helped with pattern design, which gave him an instinct for colour and textile decoration that shows in every print he made. At twelve he caught the attention of Utagawa Toyokuni, the head of the Utagawa school, and was admitted as a student. He was given the name Kuniyoshi in 1814 and became independent.
For the first thirteen years he struggled. The breakthrough came in 1827 with a commission to illustrate the 108 Heroes of the Suikoden, a Chinese adventure novel. He drew tattooed warriors in dynamic poses that broke out of the frame, the tattoos rendered with a detail that started a fashion in Edo. The series was enormously popular and established him as the leading designer of warrior prints.
He loved cats. His studio was always full of them, and he often worked with a kitten tucked inside his kimono. When a cat died, he sent it to a nearby temple, and he kept a Buddhist altar for his deceased cats at home. Cats appear constantly in his prints: as substitute actors in kabuki scenes, as letter-forms in playful alphabets, as parodies of famous paintings. Government censorship in the 1840s prohibited the depiction of actors and courtesans by name, so Kuniyoshi gave them cat faces, which was technically legal and funnier.
His range was unusual for an ukiyo-e artist. Warriors, landscapes, beautiful women, ghosts, satirical cartoons, cats. He was equally comfortable with the heroic and the absurd, sometimes on the same sheet. His triptych of the giant skeleton spectre, from the tale of Takiyasha the Witch, is one of the most reproduced images in Japanese art.
For the first thirteen years he struggled. The breakthrough came in 1827 with a commission to illustrate the 108 Heroes of the Suikoden, a Chinese adventure novel. He drew tattooed warriors in dynamic poses that broke out of the frame, the tattoos rendered with a detail that started a fashion in Edo. The series was enormously popular and established him as the leading designer of warrior prints.
He loved cats. His studio was always full of them, and he often worked with a kitten tucked inside his kimono. When a cat died, he sent it to a nearby temple, and he kept a Buddhist altar for his deceased cats at home. Cats appear constantly in his prints: as substitute actors in kabuki scenes, as letter-forms in playful alphabets, as parodies of famous paintings. Government censorship in the 1840s prohibited the depiction of actors and courtesans by name, so Kuniyoshi gave them cat faces, which was technically legal and funnier.
His range was unusual for an ukiyo-e artist. Warriors, landscapes, beautiful women, ghosts, satirical cartoons, cats. He was equally comfortable with the heroic and the absurd, sometimes on the same sheet. His triptych of the giant skeleton spectre, from the tale of Takiyasha the Witch, is one of the most reproduced images in Japanese art.
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Fine Art Framed
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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