Juan de Pareja

Juan de Pareja était lui-même peintre, mais il est surtout connu comme le sujet d’un portrait de Diego Velázquez. Celui-ci l’a probablement peint en 1649 ou au début de 1650, peut-être en préparation de son portrait d’Innocent X. Selon certains récits, Velázquez aurait envoyé Pareja chez des membres de l’élite romaine, avec le portrait comme échantillon de son talent. Le 19 mai 1650, le portrait a été exposé publiquement au portique du Panthéon, aux côtés d’œuvres d’autres artistes vivant à Rome, lors de l’exposition annuelle de la fête de saint Joseph. Le tableau se trouve aujourd’hui au Metropolitan Museum of Art de New York. Certains pensent que Pareja a préparé les pigments de son propre portrait. Il a été affranchi à Rome à l’automne 1650 et a continué à travailler avec Velázquez jusqu’à la mort de celui-ci, dix ans plus tard.

Juan de Pareja (vers 1608-1670), d’ascendance mauresque, a travaillé comme assistant de Diego Velázquez à partir des années 1630. Il broyait les pigments, préparait les toiles et réalisait des copies de tableaux. Pareja était aussi peintre à part entière. À Rome, Velázquez a probablement peint son portrait en 1649 ou au début de 1650, peut-être en préparation de celui d’Innocent X. Le portrait de Pareja a été exposé publiquement au portique du Panthéon le 19 mai 1650, lors de l’exposition annuelle de la fête de saint Joseph. Auparavant, Velázquez l’aurait peut-être envoyé avec le tableau chez des membres de l’élite romaine pour montrer son talent. Le portrait donne à Pareja dignité et vitalité. Vendu en 1971, il est devenu le portrait le plus cher de l’histoire. Pareja a été affranchi à Rome à l’automne 1650, mais a continué à travailler avec Velázquez jusqu’à la mort de celui-ci, dix ans plus tard.

Juan de Pareja est associé au baroque, qui a dominé une grande partie de l’Europe au 17e siècle. Né à Rome, le baroque s’est répandu dans les pays catholiques et a rencontré de la résistance dans les pays protestants comme la Hollande et la Grande-Bretagne. Issu en partie des tensions religieuses européennes, il visait à promouvoir le catholicisme. Le concile de Trente (1545-1563) a déterminé que l’art religieux devait encourager la piété par le réalisme, la précision et la franchise. Le style se caractérise par le drame, l’émotion et de forts contrastes tonaux. Les artistes baroques cherchaient à représenter les sujets clairement et de manière réaliste, prenant souvent des gens ordinaires pour modèles plutôt que des figures idéalisées. Pareja a travaillé au milieu du 17e siècle, à l’apogée du baroque. Il est surtout connu comme assistant de Diego Velázquez, grand peintre baroque espagnol. Velázquez a peint son portrait en 1649 ou au début de 1650 ; exposé à Rome en mai 1650, il a été très bien accueilli.

Les informations sur les techniques artistiques propres à Juan de Pareja sont rares. Les pratiques de ses contemporains, comme Diego Velázquez, et les méthodes générales de peinture de l’époque offrent toutefois quelques indices. Comme d’autres artistes de son temps, Velázquez préparait les toiles avec une couche de fond brun foncé, appliquée au couteau à palette. Il esquissait ensuite la composition principale avec des pinceaux en soies de porc, avant de développer les couleurs avec des pinceaux plus souples. Des pinceaux fins et pointus, peut-être faits de poils d’hermine ou de belette, servaient aux petits détails. Velázquez mélangeait probablement ses pigments à l’huile de lin et n’employait un médium plus épais que pour les rehauts. Les ateliers comprenaient des chevalets, des planches soutenant les œuvres en cours et du matériel pour préparer les peintures. Les artistes faisaient souvent appel à des assistants pour le nettoyage, la préparation des matériaux et les fonds. La lumière naturelle comptait ; les pièces en étage, orientées au nord, étaient privilégiées. Plusieurs tableaux étaient souvent en cours simultanément, car les couches de peinture à l’huile exigeaient un long séchage.

Juan de Pareja (mort en 1670) était un peintre espagnol d’ascendance mauresque. Il est aussi connu comme assistant et esclave de Diego Velázquez. À partir des années 1630, il broyait les pigments, préparait les toiles et réalisait des copies dans l’atelier de Velázquez. Celui-ci a peint son portrait vers 1649-1650, peut-être en préparation de son portrait d’Innocent X. L’œuvre a été exposée au portique du Panthéon à Rome en 1650, lors de l’exposition annuelle de la fête de saint Joseph. Selon Palomino, Velázquez a envoyé Pareja chez des membres de l’élite romaine, avec le portrait comme échantillon de son talent. Pareja a été affranchi à Rome à l’automne 1650, mais a continué à travailler avec Velázquez jusqu’à la mort de celui-ci dix ans plus tard. Il était aussi peintre à part entière et jugé digne de figurer, aux côtés de Velázquez, dans le livre de Palomino *Lives and Works of the Most Eminent Spanish Artists*.

Juan de Pareja était assistant de Diego Velázquez, mais aussi peintre. D’ascendance mauresque, il a travaillé avec Velázquez à partir des années 1630, broyant les pigments, préparant les toiles et faisant des copies dans son atelier. L’une de ses copies a été prise un temps pour un original. Velázquez a peint son portrait vers 1649 ou au début de 1650 ; celui-ci a été exposé publiquement au Panthéon de Rome en mai 1650. Certains pensent que Velázquez a envoyé Pareja chez des membres de l’élite romaine avec son propre portrait pour montrer son talent. Pareja a été affranchi à Rome à l’automne 1650, mais a continué à travailler avec Velázquez pendant dix ans, jusqu’à la mort de celui-ci.

Velazquez a affranchi Juan de Pareja en novembre 1650.

On peut voir des œuvres de Juan de Pareja dans plusieurs lieux. Le Metropolitan Museum of Art de New York conserve le portrait de Pareja peint par Diego Velázquez, son assistant et esclave. Ce tableau a probablement été réalisé vers 1649 ou au début de 1650, à peu près à la même époque que le portrait d’Innocent X par Velázquez. Selon des récits historiques, Velázquez l’a exposé au portique du Panthéon le 19 mai 1650, lors de l’exposition annuelle de la fête de saint Joseph. Avant cette présentation publique, il aurait peut-être envoyé Pareja chez des membres de l’élite romaine avec le portrait, pour démontrer son talent de portraitiste. Le tableau est considéré comme une remarquable démonstration du talent de Velázquez et représente Pareja avec dignité et vitalité.

Juan de Pareja était espagnol ; il est né en 1610 et mort en 1670.

Juan de Pareja était d’ascendance mauresque. Il a travaillé avec Diego Velázquez à partir des années 1630, broyant les pigments, préparant les toiles et réalisant des copies d’atelier. Velázquez a peint son portrait lors d’un séjour à Rome, peut-être en 1649 ou au début de 1650. La tradition veut que le tableau ait préparé son portrait d’Innocent X. Le portrait de Pareja a peut-être été un défi lancé par Velázquez à ses contemporains italiens. En mai 1650, Velázquez l’a exposé au portique du Panthéon avec des œuvres d’autres artistes vivant à Rome. Selon Palomino, il a envoyé Pareja le présenter à l’élite romaine comme exemple de son talent. Pareja a été affranchi à Rome à l’automne 1650 et a choisi de continuer à travailler avec Velázquez jusqu’à la mort de celui-ci, dix ans plus tard.

Juan de Pareja est aujourd’hui surtout connu comme le sujet d’un portrait de Diego Velázquez, peint en 1650. D’ascendance mauresque, il a travaillé dans l’atelier de Velázquez à partir des années 1630, broyant les pigments, préparant les toiles et réalisant des copies. Il était aussi un peintre doué. Selon Palomino, dans *Lives and Works of the Most Eminent Spanish Artists*, il méritait d’y figurer autant que Velázquez lui-même. Les origines artistiques de Velázquez sont complexes. Il a fait son apprentissage auprès de Francisco Pacheco, mais le style de celui-ci semble avoir peu influencé son œuvre. Certains spécialistes pensent que Juan Bautista Maíno a pu jouer un rôle dans ses débuts, notamment dans son évolution vers un style influencé par Caravaggio. Velázquez a peut-être aussi été inspiré par Juan Sánchez Cotán, novateur de la nature morte en Espagne. *Quince, Cabbage, Melon, and Cucumber* de Cotán (vers 1600) présente des caractéristiques communes avec *An Old Woman Cooking Eggs* de Velázquez.

Juan de Pareja était un peintre d’ascendance mauresque et l’assistant d’atelier de Diego Velázquez. Né esclave, il a travaillé pour Velázquez à partir des années 1630, préparant les pigments et les toiles et réalisant des copies d’atelier. Selon certains récits, Pareja aurait préparé les pigments utilisés par Velázquez pour son propre portrait. Celui-ci a peint Pareja lors de son second séjour à Rome, vers 1649-1650. Le portrait a été exposé au portique du Panthéon le 19 mai 1650, lors de l’exposition annuelle de la fête de saint Joseph. Selon certains récits, Velázquez a envoyé Pareja le présenter à l’élite romaine comme échantillon de son talent de portraitiste. Le tableau est aujourd’hui conservé au Metropolitan Museum of Art de New York. Pareja a été affranchi à Rome à l’automne 1650, mais a continué à travailler auprès de Velázquez pendant dix ans, jusqu’à sa mort. Pareja était également un peintre doué à part entière. Il a été jugé digne de figurer, comme Velázquez, dans *Lives and Works of the Most Eminent Spanish Artists* de Palomino.