El Lissitzky

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  Museum of Modern Art

  New York City, États-Unis

  2 œuvres

  Tous les jours 10:30–17:30 (sam. jusqu’à 19:00 ; premier ven. du mois jusqu’à 20:00) · adultes $30, étudiants $17

  

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  Sprengel Museum

  Hanover, Allemagne

  3 œuvres

  mar. 10:00–20:00, mer.–dim. 10:00–18:00, fermé le lundi · 14 Euro adultes, 6 Euro tarif réduit, gratuit pour les enfants/jeunes de moins de 18 ans et tous les vendredis

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  Thyssen-Bornemisza Museum

  Madrid, Espagne

  3 œuvres

  lun. 12:00–16:00, mar.–ven. 10:00–19:00 (été 10:00–21:00), sam. 10:00–23:00, dim. 10:00–19:00 · 14€ adultes

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  Busch–Reisinger Museum

  Cambridge, États-Unis

  1 œuvres

  mar.–dim. 10:00–17:00, fermé le lundi · Gratuit

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• Harvard Art Museums

  Cambridge, États-Unis

  1 œuvres

  mar.–dim. 10:00–17:00, fermé le lundi · Gratuit

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• 

  Kunstmuseum Den Haag

  The Hague, Pays-Bas

  1 œuvres

  mar.–dim. 10:00–17:00, fermé le lundi · €22 adultes

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• De quoi El Lissitzky est-il mort ?+

  La mort de El Lissitzky est survenue en 1941^[7] à l’âge de 51 ans.
• Qu’est-ce qui fait la renommée de el lissitzky ?+

  El Lissitzky est considéré comme l’un des graphistes les plus influents du vingtième siècle. Ses affiches, mises en page de livres et installations d’exposition ont relié l’avant-garde russe au Bauhaus et à De Stijl en Europe occidentale.
• Quelle est l’œuvre la plus célèbre de El Lissitzky ?+

  El Lissitzky est surtout connu pour sa série de peintures, d’estampes et de dessins géométriques abstraits intitulée *Proun*. Commencées vers 1919^[7], les œuvres *Proun* explorent les possibilités d’un langage visuel non objectif. Le terme *Proun* était l’acronyme russe de « Projet pour l’affirmation du nouveau ». Lissitzky concevait le *Proun* comme une attitude envers la création artistique plutôt que comme un style ou un mouvement précis. Il voyait les œuvres *Proun* comme des stations de transfert entre peinture et architecture. Les premières compositions *Proun* sont principalement monochromes, avec une palette limitée au noir, au rouge et au gris. Les œuvres ultérieures introduisent davantage de couleur et de texture. Lissitzky applique les principes du *Proun* à divers projets, notamment à la conception d’expositions, à la typographie et à la propagande. Son affiche de 1919 « Beat the Whites with the Red Wedge », par exemple, utilise des éléments du *Proun* pour transmettre un message politique. Il conçoit aussi des espaces *Proun*, comme la *Proun Room* de 1923, qui transpose les compositions *Proun* bidimensionnelles dans un espace tridimensionnel. L’esthétique du *Proun* influence le développement du constructivisme et d’autres mouvements abstraits dans les années 1920.
• Que faut-il savoir sur les reproductions de El Lissitzky ?+

  Né à Polshinok, en Russie, El Lissitzky (1890^[7]-1941^[7]) se forma à l’architecture. En 1919^[7], il devint professeur à l’École d’art de Vitebsk, où il rencontra Malevich. Il commença alors à réaliser des peintures non objectives, qu’il appela des « Prouns », abréviation du russe pour « projet pour l’établissement d’un art nouveau ». Il considérait les Prouns comme des « stations de transfert entre la peinture et l’architecture ». Ses estampes comprennent un portfolio de six lithographies en couleur, Proun (1 Kestnermappe), imprimé et publié à Hanovre en 1923. La même année, l’imprimeur Chapman lui suggéra de réaliser un second portfolio de lithographies. Lissitzky choisit le thème des marionnettes mécaniques. Entre 1920-22, il avait réalisé des aquarelles de marionnettes pour l’opéra d’Alexei Krutchonjch, Victory over the Sun, dont Malevich conçut les décors et les costumes (créé à Saint-Pétersbourg en 1913). À l’été 1923, Lissitzky transféra lui-même ces aquarelles sur des pierres lithographiques. Le portfolio, intitulé Victory over the Sun: The Sculptural Organization of an Electro-Mechanical Display, comprenait les estampes The Speaker, Gravedigger et Modern Man.
• À quel style ou mouvement appartenait El Lissitzky ?+

  El Lissitzky, né Lazar Markovich Lisitskii, a participé à plusieurs mouvements artistiques. Vers 1919^[7]-1920^[7], il a d’abord assimilé les principes du suprématisme auprès de Kazimir Malevich. Cela se voit dans des œuvres comme *Untitled* (vers 1919-20), qui rejette la structure picturale et la perspective traditionnelles. Lissitzky est toutefois surtout connu comme l’un des principaux représentants du constructivisme, mouvement qui voulait associer formes abstraites et objectif social. Ses Prouns (« projets pour l’affirmation du nouveau »), commencés en 1919, en sont un exemple. Ces peintures ressemblaient à des plans de villes imaginaires et utilisaient des formes géométriques pour créer des relations spatiales dynamiques. Lissitzky voyait les Prouns comme des étapes intermédiaires entre peinture, sculpture et architecture. En 1922, il a participé à l’exposition constructiviste de la Galerie van Diemen à Berlin. Il a aussi enseigné au Vkhutemas (Ateliers supérieurs d’art et de technique de l’État) à Moscou et rejoint le groupe constructiviste. Il voulait faire de l’art un instrument de changement social, à l’image de la ferveur de la période postrévolutionnaire en Russie.
• Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par El Lissitzky ?+

  Formé à l’ingénierie et à l’architecture, El Lissitzky employait diverses techniques et divers matériaux. Il est connu pour ses « Prouns » (« projets pour l’affirmation du nouveau »), qui associent lignes, formes planes et éléments volumétriques. Il intégrait des éléments tridimensionnels à ses compositions, notamment des « barres », des « plaques » et des « cubes ». Il mêlait les perspectives en construisant des formes dotées de plusieurs points de fuite, ce qui créait une disharmonie spatiale. Ses œuvres présentent souvent des objets géométriques peints dans des couleurs délicates, donnant une illusion de profondeur. Il pratiquait la peinture, la sculpture, la typographie et la scénographie d’exposition. En 1923^[7], il expérimenta un nouveau graphisme typographique pour le livre de Vladimir Maïakovski *Dlya golosa* (*For the Voice*). Il conçut également des costumes, des expositions, des affiches et des livres. Il privilégiait une précision de dessin technique, qu’il considérait comme un signe d’économie et de réalisme. Au milieu des années 1920, il cessa de peindre pour se consacrer à la typographie et aux expositions.
• Qu’est-ce qui faisait la renommée de El Lissitzky ?+

  El Lissitzky (1890^[7]–1941^[7]) était un artiste, designer, photographe, typographe, polémiste et architecte russe. Il est surtout associé à l’avant-garde russe, notamment au constructivisme. Il a diffusé ces idées à l’international et son travail a fortement influencé le Bauhaus et De Stijl. Au début des années 1900^[7], il a commencé sa carrière en illustrant des livres yiddish. Vers 1919, il a entrepris sa série de peintures géométriques abstraites, qu’il a nommées Proun (prononcé « pro-oun »). Proun était sa tentative de créer un style universel applicable à toutes les disciplines et à tous les médiums. Les Prouns explorent les possibilités spatiales de la peinture en y intégrant des idées architecturales et tridimensionnelles. En 1921, Lissitzky s’est installé à Berlin et a travaillé comme graphiste. Avec Kurt Schwitters, il a développé des idées constructivistes en typographie et en scénographie. Il a conçu des installations d’exposition, notamment le pavillon soviétique de l’exposition internationale de la presse Pressa, à Cologne, en 1928. Dans les années 1930, il a continué d’expérimenter le photomontage et le graphisme, souvent à des fins de propagande soviétique. Il a enseigné le design d’intérieur, l’architecture et le mobilier au VKhUTEMAS (Ateliers supérieurs d’art et de technique) à Moscou.
• Quand El Lissitzky a-t-il vécu et travaillé ?+

  El Lissitzky (1890^[7]–1941^[7]) était un artiste, designer, photographe, typographe, polémiste et architecte russe. Figure majeure de l’avant-garde russe, il a développé son œuvre en dialogue avec le suprématisme et le constructivisme. Il est né Eleazar Markovich Lissitzky à Pochinok, petite communauté juive de la région de Smolensk. Il a passé son enfance à Vitebsk, en Biélorussie, avant de partir à Saint-Pétersbourg étudier l’ingénierie et l’architecture. Sa carrière artistique a commencé vers 1919^[7], lorsque Marc Chagall l’a invité à enseigner les arts graphiques, l’imprimerie et l’architecture à l’École populaire d’art de Vitebsk. Sous l’influence de Kazimir Malevich, il y a développé son style abstrait caractéristique, baptisé « Proun » (Projet pour l’affirmation du nouveau). Ces œuvres explorent des compositions dynamiques et non objectives au moyen de formes géométriques. Au début des années 1920, Lissitzky a travaillé comme ambassadeur culturel, parcourant l’Europe et rencontrant notamment Kurt Schwitters, László Moholy-Nagy et Theo van Doesburg. Il a promu l’art et le design soviétiques tout en assimilant des idées occidentales. À partir de 1926, il a enseigné au VKhUTEMAS à Moscou. Dans les années 1930, il a conçu des expositions de propagande pour le gouvernement soviétique. Il est mort à Moscou en 1941.
• Où puis-je voir les œuvres de El Lissitzky ?+

  Les œuvres d’El Lissitzky figurent dans de nombreuses collections publiques et privées d’Europe, de Russie et des États-Unis. On peut citer le Solomon R. Guggenheim Museum de New York, la Peggy Guggenheim Collection de Venise, le Museum Ludwig de Cologne et le Musée national d’art moderne, Centre Georges-Pompidou, à Paris. En Russie, ses œuvres sont conservées notamment au Musée panrusse des arts décoratifs et populaires, à la galerie de peinture Koustodiev d’Astrakhan et à la galerie nationale Tretiakov. Certaines se trouvent également dans des collections privées, comme la collection George Costakis. Des musées consacrés au Bauhaus possèdent aussi ses œuvres, notamment le Bauhaus-Archiv de Berlin, le Bauhaus-Museum de Weimar et le Busch-Reisinger Museum de Cambridge, dans le Massachusetts.
• D’où venait El Lissitzky ?+

  El Lissitzky est né Lazar Markovich Lisitskii en 1890^[7]. Il est né à Polchinok, petite ville de marché de la province russe de Smolensk, et a passé son enfance à Vitebsk. De 1909^[7] à 1914, il a étudié l’architecture à la Technische Hochschule de Darmstadt. Le début de la Première Guerre mondiale l’a contraint à rentrer en Russie. En 1916, il a obtenu un diplôme d’ingénierie et d’architecture à l’Université technologique de Riga. En 1919, Marc Chagall a invité Lissitzky et Kazimir Malevich à rejoindre l’équipe enseignante de l’Institut d’art de Vitebsk. Lissitzky y enseignait l’architecture et les arts graphiques. Il a rejoint le groupe Unovis et créé son premier Proun, acronyme de « projet pour l’affirmation du nouveau ». Il est mort à Moscou en 1941^[7].
• Qui a été influencé par El Lissitzky ?+

  Les théories et les créations d’El Lissitzky influencèrent l’évolution du graphisme, de la scénographie d’exposition et du photomontage. Ses mises en page asymétriques, ses formes géométriques et ses photomontages marquèrent les designers associés au Bauhaus et à De Stijl. Ses scénographies, notamment celle de l’exposition internationale de la presse Pressa de 1928^[7] à Cologne, étaient novatrices. Elles intégraient architecture et éléments graphiques pour créer des environnements immersifs. Son approche influença la conception d’expositions au milieu du XXe siècle et après. Dans ses écrits et ses conférences, il défendait l’idée de l’artiste comme constructeur, façonnant activement son environnement. Cette conception trouva un écho chez les architectes et designers qui cherchaient à unir art, technologie et industrie. Le constructivisme, mouvement auquel Lissitzky est associé, influença le graphisme par l’accent mis sur la clarté, la fonctionnalité et la typographie comme élément visuel. Son influence est visible chez Jan Tschichold et d’autres promoteurs de la Nouvelle Typographie.
• Qui a influencé El Lissitzky ?+

  L’évolution artistique d’El Lissitzky fut marquée par plusieurs influences. Il étudia l’architecture à Darmstadt, en Allemagne, de 1909^[7] à 1914. En 1919, Marc Chagall invita Lissitzky et Kazimir Malevitch à enseigner à l’Institut d’art de Vitebsk. Lissitzky passa alors sous l’influence de Malevitch et assimila les principes du suprématisme. Il développa ensuite ce mouvement en y ajoutant une structure calculée et une tridimensionnalité constructivistes. Il inventa le Proun (« Project for the Affirmation of the New »), forme artistique qui prolongeait le suprématisme. Lissitzky conçut également des costumes, des expositions, des affiches et des livres. Son travail typographique et son agit-prop (agitation et propagande) témoignent d’une évolution vers un art utilitaire. Lors de son séjour en Allemagne dans les années 1920, il influença le groupe néerlandais De Stijl et des artistes associés au Bauhaus allemand. En 1924, il collabora avec Kurt Schwitters et Jean Arp.