Cohetes blancos y fruta - Henri Fantin-Latour
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
Pago seguro
Hecho bajo pedido
Descripción
Un bodegón de Henri Fantin-Latour que presenta flores de matronas blancas, naranjas, melocotones y uvas. La pintura demuestra la atención al detalle y la composición equilibrada de Fantin-Latour.
Henri Fantin-Latour, pintor y litógrafo francés, es conocido principalmente por sus pinturas de flores y retratos de grupo de artistas y escritores parisinos. Aunque se relacionó con impresionistas como Manet, mantuvo un estilo más tradicional. Sus bodegones, como este, muestran una cuidadosa atención al detalle y una paleta de colores suaves. En "Flores blancas y fruta", Fantin-Latour organiza una muestra de la abundancia del verano. Las flores de matronas blancas, también conocidas como violetas de los jardines, se alzan en un jarrón oscuro, y sus delicadas flores contrastan con las formas más pesadas de la fruta. Una cesta rebosa de naranjas, cuyo color brillante sirve de contrapunto a los melocotones dispuestos sobre un soporte de porcelana blanca. Las uvas se derraman sobre la mesa, añadiendo otra capa de textura y color. El fondo es de un verde suave, lo que permite que el arreglo ocupe el centro de atención. La composición está equilibrada, con cada elemento cuidadosamente colocado para crear un todo armonioso.
Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
Realizamos envíos a todo el mundo, imprimiendo en el centro de producción más cercano a su dirección de entrega. Los plazos y costes de envío varían según el destino; verá las opciones disponibles para usted al finalizar la compra.
Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Cohetes blancos y fruta - Henri Fantin-Latour
Artist Biography
Henri Fantin Latour
His flower paintings are the opposite. They are quiet, domestic, technically precise, and painted without any obvious agenda. Roses in a glass bowl. Peonies on a table. He exhibited them in England, where they sold steadily to collectors who had no interest in Parisian literary politics. In France, during his lifetime, the flowers were practically unknown. The irony is that they are what most people now associate with his name.
He trained under Horace Lecoq de Boisbaudran, an unorthodox teacher who had his students draw from memory rather than from the model. His classmates at the Ecole des Beaux-Arts included Degas and Alphonse Legros. He was friends with Manet, Whistler, Morisot and most of the painters who became the Impressionists, but his own style remained conservative: careful drawing, smooth finish, traditional composition. He stood at the centre of the avant-garde and painted like an old master, which is an unusual position to occupy for forty years.
He was also a member of the Jinglar Society, a nine-person dining club devoted to Japanese art and ceramics, which met to eat food off Japanese plates.
¿Por qué elegirnos?
Garantía de entrega sin daños
Envío rápido
Materiales de calidad de museo
También te puede interesar