La siesta - Paul Gauguin

Una escena tranquila de la vida doméstica en Tahití, que muestra a mujeres descansando y trabajando en una veranda, representada en el estilo característico de Gauguin, plano y saturado.

Pintada durante su primera estancia en Tahití, "La siesta" captura un momento apacible de la vida doméstica en la veranda de una vivienda tradicional. Paul Gauguin representa a un grupo de mujeres tahitianas ocupadas en tareas cotidianas, como coser y planchar, mientras otras descansan. La composición está estructurada por los postes de madera del porche, que enmarcan la escena y separan el espacio interior del jardín luminoso y bañado por el sol que se observa al fondo. Gauguin emplea una paleta de colores no naturalista, privilegiando las áreas planas de tonos saturados sobre el modelado tradicional. Las mujeres visten una mezcla de prendas tradicionales tahitianas y ropa de estilo occidental, lo que refleja los cambios culturales que se producían en la Polinesia Francesa en aquella época. La mujer en primer plano, vista de espaldas, lleva una falda estampada y una blusa clara, con una postura relajada mientras observa a las demás. El uso de contornos audaces y formas simplificadas refleja el interés del artista por el cloisonismo y su deseo de alejarse de las técnicas de observación de los impresionistas. Esta obra demuestra el enfoque de Gauguin sobre la pintura como una disposición decorativa de color y línea. La perspectiva está comprimida, empujando a las figuras hacia la parte frontal del plano pictórico y creando una sensación de intimidad. Al centrarse en las actividades mundanas de sus sujetos, Gauguin ofrece un vistazo a los ritmos diarios de los isleños. La pintura sigue siendo un ejemplo principal de su estilo maduro, donde sintetizó sus experiencias en el Pacífico Sur con su formación anterior en los círculos de vanguardia europeos. La obra se encuentra actualmente en la colección del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.