Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
El profeta Ezequiel - Miguel Ángel Buonarroti
Precio habitual
£37.00 GBP
Precio de oferta
£37.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
Pago seguro
Hecho bajo pedido
Descripción
Una impresión artística del Profeta Ezequiel de Miguel Ángel, una obra maestra de la pintura al fresco del Alto Renacimiento del techo de la Capilla Sixtina.
El Profeta Ezequiel es una sección del techo de la Capilla Sixtina, encargado por el Papa Julio II. Miguel Ángel retrata al profeta en un momento de interrupción repentina, con el cuerpo retorcido en una compleja pose de contrapposto. Gira la cabeza bruscamente hacia la izquierda, con una expresión de intensa concentración o sorpresa, mientras su mano derecha gesticula hacia afuera. La figura está envuelta en una prenda roja pesada y voluminosa, contrastada por un manto de color lila que cae en cascada sobre su regazo. Detrás del profeta, se pueden ver dos putti o espíritus, uno de los cuales señala hacia la distancia, sugiriendo una experiencia visionaria. El entorno arquitectónico es minimalista, centrando al espectador en la presencia física de la figura. Miguel Ángel emplea un enfoque escultórico de la pintura, utilizando la luz y la sombra para definir la musculatura y el peso del profeta. Los colores son claros y brillantes, resultado de la restauración del techo de la capilla que reveló la paleta original. Ezequiel es uno de los siete profetas pintados por Miguel Ángel en el techo, alternándose con las sibilas. Cada figura se coloca dentro de un marco arquitectónico pintado, creando una sensación de profundidad e integridad estructural. La obra demuestra el dominio del artista de la anatomía humana y su capacidad para transmitir tensión psicológica a través del movimiento físico. El pergamino que sostiene en su mano izquierda sirve como símbolo de sus escritos proféticos, sin embargo, el enfoque permanece en la reacción inmediata y dinámica del hombre mismo. Esta impresión captura la escala y el detalle del fresco original, permitiendo un examen cercano de la pincelada y la construcción deliberada de la figura.
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Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
Realizamos envíos a todo el mundo, imprimiendo en el centro de producción más cercano a su dirección de entrega. Los plazos y costes de envío varían según el destino; verá las opciones disponibles para usted al finalizar la compra.
Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
El profeta Ezequiel - Miguel Ángel Buonarroti
Precio habitual
Desde £30.00 GBP
Precio de oferta
Desde £30.00 GBP
Precio habitual
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Michelangelo
Michelangelo had his nose broken as a teenager by a fellow student called Pietro Torrigiano. They were both copying frescoes in the Brancacci Chapel when Torrigiano, tired of Michelangelo's taunting, punched him in the face. The nose stayed crooked for the rest of his life. Torrigiano was proud of it.
He was apprenticed to Domenico Ghirlandaio at thirteen, the standard arrangement for a Florentine boy showing artistic ability. Ghirlandaio ran the largest workshop in the city and was a master of fresco technique. Michelangelo left after one year, claiming there was nothing more to learn. He moved to the sculpture garden of Lorenzo de' Medici, where he studied ancient Roman fragments and attracted the patronage of the Medici family. He was sixteen.
The Pieta was finished when he was twenty-four. David when he was twenty-nine. Both before the age of thirty. He carved David from a block of marble that two previous sculptors had already attempted and abandoned: a narrow, shallow piece that dictated the figure's proportions and made the engineering problem as interesting as the artistic one.
Pope Julius II commissioned the Sistine Chapel ceiling in 1508. Michelangelo did not want the job. He considered himself a sculptor, not a painter, and suspected the commission was a political manoeuvre by rivals to set him up for public failure. He fired his assistants, built his own scaffolding, and painted the entire 65-foot ceiling himself over four years. The image of him lying on his back is a myth; he stood, bending backwards, paint dripping into his eyes.
He outlived both Leonardo and Raphael by more than forty years. His last significant work was the redesign of St Peter's Basilica in Rome. He took no fee.
He was apprenticed to Domenico Ghirlandaio at thirteen, the standard arrangement for a Florentine boy showing artistic ability. Ghirlandaio ran the largest workshop in the city and was a master of fresco technique. Michelangelo left after one year, claiming there was nothing more to learn. He moved to the sculpture garden of Lorenzo de' Medici, where he studied ancient Roman fragments and attracted the patronage of the Medici family. He was sixteen.
The Pieta was finished when he was twenty-four. David when he was twenty-nine. Both before the age of thirty. He carved David from a block of marble that two previous sculptors had already attempted and abandoned: a narrow, shallow piece that dictated the figure's proportions and made the engineering problem as interesting as the artistic one.
Pope Julius II commissioned the Sistine Chapel ceiling in 1508. Michelangelo did not want the job. He considered himself a sculptor, not a painter, and suspected the commission was a political manoeuvre by rivals to set him up for public failure. He fired his assistants, built his own scaffolding, and painted the entire 65-foot ceiling himself over four years. The image of him lying on his back is a myth; he stood, bending backwards, paint dripping into his eyes.
He outlived both Leonardo and Raphael by more than forty years. His last significant work was the redesign of St Peter's Basilica in Rome. He took no fee.
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Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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