La pérdida del Edén, - y el Edén, perdido - Thomas Rowlandson
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Descripción
Un grabado satírico de Thomas Rowlandson de 1785, que critica a las figuras políticas británicas y la pérdida de territorios coloniales.
Thomas Rowlandson, un prolífico caricaturista británico, realizó este grabado en 1785. La obra funciona como un mordaz comentario político sobre el estado de los asuntos británicos tras la Guerra de Independencia de los Estados Unidos. La composición presenta a dos figuras, que representan intereses políticos contrapuestos, retratadas en un estado de confrontación teatral. Rowlandson emplea su característico trazo fluido para definir las figuras, utilizando un sombreado mínimo para mantener la claridad necesaria para los grabados satíricos de producción masiva de la época. El título, un juego de palabras, hace referencia a la percibida pérdida de territorios coloniales y a la inestabilidad política interna de la era. El texto incluido dentro del grabado, como la cínica observación «every Man has his Price» (cada hombre tiene su precio), refleja la desconfianza generalizada hacia las figuras políticas durante finales del siglo XVIII. Las figuras están representadas con rasgos exagerados, un sello distintivo del estilo de Rowlandson, que servía para burlarse de la vanidad y la hipocresía de la clase política. La inclusión de bocadillos de diálogo y versos descriptivos en la base del grabado proporciona contexto al espectador, enmarcando la escena como una crítica a la diplomacia fallida y a la retórica oportunista. Este grabado pertenece a una tradición de sátira gráfica georgiana, donde los artistas utilizaban el medio para interactuar con los acontecimientos actuales y la opinión pública. La capacidad de Rowlandson para capturar el absurdo de la pose política sigue siendo evidente en las posturas dinámicas y los gestos expresivos de los sujetos. La obra está impresa en papel, típico de la producción comercial del período, y demuestra la competencia técnica del artista al combinar el grabado al aguafuerte con texto grabado. Ofrece un vistazo a las ansiedades sociales y políticas de la Gran Bretaña de la década de 1780, capturando el cinismo que definió el discurso público de la época.
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Materiales y tamaños
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- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
La pérdida del Edén, - y el Edén, perdido - Thomas Rowlandson
Artist Biography
Thomas Rowlandson
He trained at the Royal Academy Schools in London and may have spent time in Paris, though the often-quoted two years at a Parisian academy has been narrowed by recent scholarship to a few weeks at most. His technique was fast, fluent, and populated by figures who bulge, lurch, stumble and grope their way through Georgian England. The line is always in motion. Fat men eat. Thin women flirt. Horses rear. Coaches overturn. The world in a Rowlandson drawing is always on the verge of falling over.
He drew for the satirical press, illustrated books (including the Dr Syntax series, which sold well enough to keep him solvent for several years), and produced erotica for a private clientele that was never published in his lifetime. Unlike James Gillray, whose satire was ferocious and politically targeted, Rowlandson's humour was broader and warmer. He drew human beings as comic animals: vain, greedy, amorous and fundamentally absurd.
His subjects included Vauxhall Gardens, the races at Brighton, country fairs, and the particular chaos of London streets. He drew the city as a place where everyone is either trying to sell something, steal something, or seduce someone, often simultaneously. He died in 1827, aged seventy, having drawn everything he saw and gambled most of what he earned.
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