Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
La última cena - Emil Nolde
Precio habitual
£28.00 GBP
Precio de oferta
£28.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
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Hecho bajo pedido
Descripción
La pintura expresionista de Emil Nolde «La última cena» (1909) presenta una representación distorsionada y cargada de emoción de la escena bíblica, utilizando colores intensos y pinceladas gestuales para transmitir angustia espiritual.
Emil Nolde, pintor expresionista germano-danés, creó «La última cena» en 1909. Nolde fue miembro del grupo artístico Die Brücke (El Puente) y su obra es conocida por su fuerza emocional, la intensidad de su paleta de colores y su imaginería a menudo inquietante. Estaba particularmente interesado en temas religiosos, a los cuales imbuía de una emocionalidad cruda, casi primitiva. Esta pintura representa la escena bíblica de la última cena, pero se aleja significativamente de las representaciones tradicionales. Las figuras de Nolde están plasmadas con rasgos distorsionados y colores chillones, especialmente verdes y amarillos, que crean una sensación de inquietud y angustia espiritual. Los rostros parecen máscaras y las expresiones son intensas, transmitiendo una sensación de turbación interna. La composición está abarrotada, con las figuras apretadas unas contra otras, lo que aumenta la tensión emocional. La pincelada es suelta y gestual, lo que contribuye a la sensación general de inmediatez y crudeza de la pintura. «La última cena» de Nolde no es una representación serena de un evento sagrado, sino más bien una poderosa exploración de la emoción humana y la crisis espiritual.
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
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Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
La última cena - Emil Nolde
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Desde £28.00 GBP
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Desde £28.00 GBP
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Emil Nolde
Nolde was an Expressionist who painted flowers, seascapes, and religious scenes with a ferocity of colour that makes Fauvism look restrained. The watercolours, made on damp paper so the pigments bled and merged, are his best work: sunsets, gardens, and storm clouds rendered in saturated yellows, reds, and violets that appear to glow from within.
He was born Emil Hansen in Nolde, a village on the Danish-German border, and took the village name as his surname. He was self-taught until his late twenties, when he studied briefly in Munich and Paris. He joined Die Brücke (The Bridge), the German Expressionist group, in 1906 but left after eighteen months, finding group membership constraining. He preferred to work alone.
His religious paintings, The Life of Christ and the multi-panel Pentecost altarpiece, are violent and ecstatic. The faces are distorted, the colours clashing, the compositions compressed. They are closer to medieval devotional painting than to anything being produced in early twentieth-century Europe. The Catholic Church was unenthusiastic.
He joined the Nazi Party in 1934, apparently believing that Expressionism would be embraced as authentically German. He was wrong. The Nazis declared his work 'degenerate' in 1937, confiscated over a thousand of his paintings from German museums, and eventually forbade him from painting. He continued to work in secret, producing small watercolours he called his 'unpainted paintings.' Over 1,300 of them.
After the war he was rehabilitated and honoured. He lived to ninety-one. His Nazi Party membership has complicated his legacy permanently, and should.
He was born Emil Hansen in Nolde, a village on the Danish-German border, and took the village name as his surname. He was self-taught until his late twenties, when he studied briefly in Munich and Paris. He joined Die Brücke (The Bridge), the German Expressionist group, in 1906 but left after eighteen months, finding group membership constraining. He preferred to work alone.
His religious paintings, The Life of Christ and the multi-panel Pentecost altarpiece, are violent and ecstatic. The faces are distorted, the colours clashing, the compositions compressed. They are closer to medieval devotional painting than to anything being produced in early twentieth-century Europe. The Catholic Church was unenthusiastic.
He joined the Nazi Party in 1934, apparently believing that Expressionism would be embraced as authentically German. He was wrong. The Nazis declared his work 'degenerate' in 1937, confiscated over a thousand of his paintings from German museums, and eventually forbade him from painting. He continued to work in secret, producing small watercolours he called his 'unpainted paintings.' Over 1,300 of them.
After the war he was rehabilitated and honoured. He lived to ninety-one. His Nazi Party membership has complicated his legacy permanently, and should.
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Fine Art Framed
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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