Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
El hogar - Édouard Vuillard
Precio habitual
£28.00 GBP
Precio de oferta
£28.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
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Hecho bajo pedido
Descripción
Una litografía en color de Édouard Vuillard que captura un tranquilo interior doméstico con la perspectiva aplanada y el enfoque decorativo típicos del movimiento Nabis.
Esta litografía en color de Édouard Vuillard captura una escena doméstica tranquila con la intimidad característica del grupo Nabis. Vuillard, una figura central de la vanguardia francesa de finales del siglo XIX, dirigió a menudo su atención hacia los interiores privados de la vida parisina. En esta obra, la composición se centra en una chimenea y una sencilla silla de madera, representadas con una perspectiva aplanada que enfatiza las cualidades decorativas de la escena.
El artista emplea una paleta restringida, utilizando tonos apagados puntuados por acentos marcados de rojo y amarillo. La textura del proceso litográfico es visible, aportando una cualidad suave y granulada a las superficies de los muebles y la chimenea. En lugar de buscar la precisión fotográfica, Vuillard prioriza la resonancia emocional del espacio. La silla, situada prominentemente en primer plano, actúa como sustituto de la presencia humana, sugiriendo una partida reciente o un momento de quietud. El vacío oscuro de la chimenea contrasta con el tratamiento más ligero, similar a un boceto, de la habitación circundante, creando una tensión entre los objetos sólidos y la profundidad atmosférica del interior.
Vuillard estuvo profundamente influenciado por los grabados en madera japoneses, que fomentaron su uso de contornos audaces y encuadres poco convencionales. Este grabado demuestra su capacidad para transformar objetos cotidianos en sujetos de curiosidad visual. Al eliminar detalles innecesarios, invita al espectador a centrarse en la interacción entre el color y la forma. La obra refleja la filosofía Nabis, que buscaba desdibujar las líneas entre las bellas artes y el diseño decorativo. A través de su cuidadosa disposición de formas y su sensible manejo del medio, Vuillard crea una sensación de misterio dentro de los confines familiares del hogar, ofreciendo una visión del mundo privado que documentó tan frecuentemente a lo largo de su carrera.
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Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
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Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
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- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
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El hogar - Édouard Vuillard
Precio habitual
Desde £28.00 GBP
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Edouard Vuillard
Vuillard's father was a retired naval captain, twenty-seven years older than his mother. When the father died, Edouard was fifteen. His mother, a seamstress who ran a corset and dressmaking business from home, became the centre of his life and stayed there. They shared a series of small Parisian apartments until her death in 1928. He painted her more than five hundred times over four decades.
He joined the Nabis in the early 1890s, a group of young painters who took their name from the Hebrew word for prophets. The others (Bonnard, Denis, Serusier) were drawn to mysticism and esoteric philosophy. Vuillard was drawn to the interior. His mother's workroom, with its bolts of fabric, wallpaper patterns, and women in patterned dresses, became his subject. The paintings flatten space: the figure merges with the wallpaper, the dress dissolves into the upholstery, the room becomes a single surface of competing patterns. Critics called the approach Intimism.
He painted almost exclusively domestic scenes: rooms, tables, women sewing, women reading. The scale is modest. The colours are muted. There is no drama, no allegory, no mythology. The work assumes that a woman sitting in a chair in a room with good light is enough to make a painting, which it is.
He never married. He lived with his mother until she died and then lived alone. In the late twentieth century, historians began to reassess his decorative work (screens, murals, theatre sets for Lugne-Poe's Theatre de l'Oeuvre) and recognised that the small domestic paintings were not minor work but a deliberate programme: the interior as a subject equal to landscape or history.
He joined the Nabis in the early 1890s, a group of young painters who took their name from the Hebrew word for prophets. The others (Bonnard, Denis, Serusier) were drawn to mysticism and esoteric philosophy. Vuillard was drawn to the interior. His mother's workroom, with its bolts of fabric, wallpaper patterns, and women in patterned dresses, became his subject. The paintings flatten space: the figure merges with the wallpaper, the dress dissolves into the upholstery, the room becomes a single surface of competing patterns. Critics called the approach Intimism.
He painted almost exclusively domestic scenes: rooms, tables, women sewing, women reading. The scale is modest. The colours are muted. There is no drama, no allegory, no mythology. The work assumes that a woman sitting in a chair in a room with good light is enough to make a painting, which it is.
He never married. He lived with his mother until she died and then lived alone. In the late twentieth century, historians began to reassess his decorative work (screens, murals, theatre sets for Lugne-Poe's Theatre de l'Oeuvre) and recognised that the small domestic paintings were not minor work but a deliberate programme: the interior as a subject equal to landscape or history.
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Fine Art Framed
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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