Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Retrato de Antoniet Tarsis Basilico - Francesco Hayez
Precio habitual
£37.00 GBP
Precio de oferta
£37.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
Pago seguro
Hecho bajo pedido
Descripción
Un refinado retrato del siglo XIX realizado por Francesco Hayez, que captura la elegancia y la posición social de Antoniet Tarsis Basilico a través de una pincelada precisa y una paleta sobria y sofisticada.
Francesco Hayez, figura destacada de la pintura italiana del siglo XIX, realizó este retrato de Antoniet Tarsis Basilico durante su etapa de madurez. Hayez era conocido por su precisión técnica y su capacidad para captar el estatus social de la aristocracia milanesa. En esta obra, la modelo aparece en una pose sentada, vistiendo un traje oscuro y voluminoso que contrasta con los delicados detalles de encaje de su chal y su tocado. La composición sigue las convenciones del retrato de mediados de siglo, donde la persona retratada se presenta con una sensación de compostura y contención. El artista emplea una paleta de colores sobria, centrándose en la interacción entre los tonos profundos de la tela y la luz suave y difusa sobre el rostro de la modelo. Hayez demuestra su destreza en la representación de texturas, especialmente en el contraste entre la seda pesada y estructurada de la falda y el encaje fino y semitransparente. El fondo permanece oscuro e indefinido, lo que dirige la atención del espectador totalmente hacia la figura. Este enfoque refleja el interés del artista por la caracterización individual más que por la elaboración de una narrativa ambiental compleja. Hayez fue un maestro de la tradición académica, tras haberse formado en Venecia y Roma antes de establecerse en Milán. Su obra a menudo tiende un puente entre la claridad neoclásica y la profundidad emocional asociada al romanticismo. Este retrato es un claro ejemplo de su refinado enfoque en los encargos, donde el objetivo era transmitir la dignidad y el estatus del mecenas mediante una observación cuidadosa y una composición equilibrada. El cuadro sigue siendo un ejemplo representativo del estilo de retrato que definió a las altas esferas de la sociedad italiana a mediados del siglo XIX.
Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
Retrato de Antoniet Tarsis Basilico - Francesco Hayez
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Desde £30.00 GBP
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Desde £30.00 GBP
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Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Francesco Hayez
The Kiss is a political painting disguised as a love scene. Hayez painted it in 1859, the year Piedmont and France allied against Austria, and the couple's medieval costumes encode a message about Italian unification that his audience understood immediately. He painted three versions. In the 1920s, Perugina, the chocolate manufacturer, adapted the image for the box of its "Baci" chocolates, where it remains today.
Hayez was born in Venice in 1791, the youngest of five sons. His father was a fisherman of French origin; his mother came from Murano. The family was poor enough that the boy was placed with an uncle, the antiquarian Giovanni Binasco, who hoped to train him as a restorer. Instead, Hayez won a scholarship to the Accademia di San Luca in Rome in 1809, where he spent long hours studying Raphael in the Vatican Stanze and visiting the workshop of the sculptor Antonio Canova.
He settled in Milan in 1820 and became the leading figure of Italian Romanticism. His large historical paintings, depicting subjects from medieval Italian history, functioned as allegorical commentary on the Risorgimento, the movement for Italian unification. The use of historical costume allowed him to evade Austrian censorship while communicating patriotic ideas that his Milanese audience decoded without difficulty.
In 1850 he became director of the Brera Academy, a position he held for decades. He rarely signed or dated his works, and often painted the same composition multiple times with minimal variation, which has complicated scholarly assessment. He died in Milan in 1882, at ninety, having witnessed the unification he had painted.
Hayez was born in Venice in 1791, the youngest of five sons. His father was a fisherman of French origin; his mother came from Murano. The family was poor enough that the boy was placed with an uncle, the antiquarian Giovanni Binasco, who hoped to train him as a restorer. Instead, Hayez won a scholarship to the Accademia di San Luca in Rome in 1809, where he spent long hours studying Raphael in the Vatican Stanze and visiting the workshop of the sculptor Antonio Canova.
He settled in Milan in 1820 and became the leading figure of Italian Romanticism. His large historical paintings, depicting subjects from medieval Italian history, functioned as allegorical commentary on the Risorgimento, the movement for Italian unification. The use of historical costume allowed him to evade Austrian censorship while communicating patriotic ideas that his Milanese audience decoded without difficulty.
In 1850 he became director of the Brera Academy, a position he held for decades. He rarely signed or dated his works, and often painted the same composition multiple times with minimal variation, which has complicated scholarly assessment. He died in Milan in 1882, at ninety, having witnessed the unification he had painted.
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Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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