Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Peral - Gustav Klimt
Precio habitual
£37.00 GBP
Precio de oferta
£37.00 GBP
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Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
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Hecho bajo pedido
Descripción
«El peral» de Gustav Klimt, pintado entre 1901 y 1903, exhibe su mezcla distintiva de naturalismo y abstracción decorativa, representando una frondosa escena de huerto con colores vibrantes y detalles intrincados, perfecto para añadir un toque de elegancia de la Secesión vienesa a su hogar.
«El peral» de Gustav Klimt es un ejemplo cautivador de sus paisajes de principios de 1900, una época en la que estaba profundamente comprometido con capturar la esencia del mundo natural. Pintada entre 1901 y 1903, esta obra muestra el estilo distintivo de Klimt, que combina la observación naturalista con la abstracción decorativa. El cuadro representa un denso huerto de perales, con sus ramas cargadas de fruta, sobre un telón de fondo de hierba verde. El uso del color por parte de Klimt es particularmente llamativo, con un rico tapiz de verdes, azules y amarillos que crea un efecto vibrante y luminoso. La composición se caracteriza por su perspectiva aplanada y sus detalles intrincados, lo que refleja el interés de Klimt tanto por el arte japonés como por las artes decorativas. La superficie de la pintura está llena de textura, lograda mediante el uso de pinceladas cortas y fragmentadas y variaciones sutiles en el tono. Como lámina de arte, «El peral» aporta un toque de elegancia de la Secesión vienesa a cualquier interior. Sus colores armoniosos y sus intrincados detalles lo convierten en una adición perfecta para un salón, un estudio o un pasillo, aportando una sensación de tranquilidad y sofisticación al espacio.
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Envío
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
Peral - Gustav Klimt
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Desde £37.00 GBP
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Desde £37.00 GBP
Precio habitual
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Gustav Klimt
Gustav Klimt (1862–1918) was an Austrian symbolist painter and a founding figure of the Vienna Secession, a movement that broke away from traditional academic art in the late 19th century. Known for his distinctive style that fused sensuality, symbolism, and decorative opulence, Klimt’s work emerged during a period of cultural and intellectual flourishing in Vienna. His early training as a decorative painter influenced his lifelong fascination with ornamental detail and luxurious surfaces, often blending gold leaf, mosaic-like patterning, and mythological or allegorical themes.
Klimt’s most iconic works, including The Kiss, Portrait of Adele Bloch-Bauer I, and The Tree of Life, exemplify his unique approach to the human form, celebrating beauty, femininity, and eroticism with bold lines and richly layered textures. His so-called "Golden Phase," marked by the use of gold and silver leaf, was heavily inspired by Byzantine mosaics he saw in Ravenna. During this time, Klimt created some of his most celebrated masterpieces, blending fine art with decorative elements in ways that challenged the conventions of both.
Beyond his visual style, Klimt’s influence extended into the broader currents of European art and design. As a mentor and collaborator, he supported younger artists such as Egon Schiele and Oskar Kokoschka, and contributed to the rise of modernism in Austria. His work continues to resonate today for its emotional depth, sensuality, and fusion of fine art with decorative tradition. Klimt’s legacy is felt not only in painting but in fashion, interior design, and contemporary visual culture around the world.
Klimt’s most iconic works, including The Kiss, Portrait of Adele Bloch-Bauer I, and The Tree of Life, exemplify his unique approach to the human form, celebrating beauty, femininity, and eroticism with bold lines and richly layered textures. His so-called "Golden Phase," marked by the use of gold and silver leaf, was heavily inspired by Byzantine mosaics he saw in Ravenna. During this time, Klimt created some of his most celebrated masterpieces, blending fine art with decorative elements in ways that challenged the conventions of both.
Beyond his visual style, Klimt’s influence extended into the broader currents of European art and design. As a mentor and collaborator, he supported younger artists such as Egon Schiele and Oskar Kokoschka, and contributed to the rise of modernism in Austria. His work continues to resonate today for its emotional depth, sensuality, and fusion of fine art with decorative tradition. Klimt’s legacy is felt not only in painting but in fashion, interior design, and contemporary visual culture around the world.
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Fine Art Framed
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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