Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Mujeres bretonas en la pradera - Émile Bernard
Precio habitual
£28.00 GBP
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£28.00 GBP
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Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
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Hecho bajo pedido
Descripción
«Bretonas en el prado» de Émile Bernard captura una escena de la vida rural en Bretaña con formas simplificadas, contornos marcados y una paleta brillante, reflejando el estilo cloisonnista del artista y la influencia de Paul Gauguin.
El óleo sobre lienzo de 1888 de Émile Bernard, «Bretonas en el prado», presenta una escena de la vida rural en Bretaña, Francia. Bernard, pintor postimpresionista francés, desarrolló un estilo conocido como cloisonnismo, caracterizado por formas marcadas separadas por contornos oscuros, similar al trabajo del esmalte cloisonné medieval. Este enfoque se alejó del naturalismo del impresionismo hacia un modo más simbólico y expresivo. La pintura representa a un grupo de mujeres bretonas con vestimenta tradicional, situadas sobre un prado verde, plano y brillante. Las figuras están simplificadas, con contornos fuertes y un sombreado mínimo. La composición está deliberadamente aplanada, reduciendo la sensación de profundidad y perspectiva. La paleta de colores es brillante, con un enfoque en verdes, azules y negros. Las mujeres se muestran realizando diversas actividades, algunas de pie, otras sentadas y algunas interactuando entre sí. Un perro pequeño está incluido en la escena, añadiendo un toque de cotidianidad. La obra de Bernard de este periodo muestra la influencia de Paul Gauguin, con quien trabajó estrechamente en Bretaña. La pintura refleja un interés más amplio en la representación de la vida y las tradiciones rurales, alejándose de los temas urbanos. Las formas simplificadas y los colores llamativos contribuyen a la calidad decorativa general de la pintura.
Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
Mujeres bretonas en la pradera - Émile Bernard
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Desde £28.00 GBP
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Emile Bernard
Bernard invented cloisonnism at twenty and spent the rest of his life arguing about it. The technique, which uses bold flat colours separated by dark outlines (like cloisonne enamel), was developed in 1887 during conversations with Louis Anquetin. When Paul Gauguin arrived at Pont-Aven in Brittany the following year, Bernard shared the method with him. Gauguin adopted it, made it famous, and failed to credit Bernard. The quarrel lasted for decades.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
He was raised by his grandmother, who owned a laundry in Lille, because his younger sister was ill and required his parents' full attention. He entered the Ecole des Beaux-Arts in Paris but was expelled for insubordination. At the Academie Cormon he met Toulouse-Lautrec and Van Gogh; his friendship with Van Gogh produced some of the most important letters in art history.
Bernard and Gauguin fell out definitively in 1891 over the paternity of Symbolism and cloisonnism. Bernard believed he had been written out of the story, which he had. He spent years writing criticism and art history to set the record straight, producing first-hand accounts of the period that remain primary sources.
His later work turned conservative. He travelled to Egypt, studied the Old Masters, and repudiated the avant-garde experiments of his youth. The early paintings, made between 1886 and 1897 when he was barely out of his teens, are the ones that matter. He was brilliant too young and spent the rest of his career looking backwards. His correspondence with Van Gogh, preserved and published, is one of the most direct records of how two young painters in the 1880s thought about colour, composition and what painting was for.
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Fine Art Framed
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The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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