Ein direktes und introspektives Graphit-Selbstporträt des niederländischen Künstlers Cor van Teeseling, datiert 1942, das präzise Zeichenkunst und strukturelle Schattierung zeigt.

Dieses Selbstporträt des niederländischen Künstlers Cor van Teeseling, datiert vom 27. Februar 1942, bietet eine direkte und schmucklose Studie der eigenen Gesichtszüge des Künstlers. Ausgeführt in Graphit auf Papier, zeigt die Arbeit einen disziplinierten Ansatz in der Zeichenkunst, der sich auf die strukturelle Integrität des menschlichen Gesichts konzentriert. Der Künstler verwendet eine Reihe von kontrollierten, parallelen Strichen, um Volumen aufzubauen, insbesondere über den Wangenknochen und dem Nasenrücken, wo die Schattierung eine einzelne Lichtquelle von links andeutet.

Die Komposition ist eng beschnitten und zeigt das Motiv in einer Dreiviertelansicht, die den Blick leicht vom Betrachter abwendet. Van Teeseling fängt ein Gefühl der Introvertiertheit ein, wobei die Augen detailliert gegen die breitere, gestenreichere Schattierung der umgebenden Gesichtsebenen wiedergegeben sind. Das Haar ist mit schwungvollen, rhythmischen Linien dargestellt, die den Konturen des Schädels folgen und einen Kontrast zu den statischeren, modellierten Oberflächen des Gesichts bilden.

Als Stück persönlicher Dokumentation spiegelt die Zeichnung die technische Strenge wider, die in dieser Zeit üblich war. Die Signatur des Künstlers und das spezifische Datum sind in der unteren rechten Ecke eingetragen, eine Praxis, die der Tradition entspricht, eine chronologische Aufzeichnung der eigenen künstlerischen Produktion zu führen. Das Papier zeigt Altersspuren, mit leichten Verfärbungen an den Rändern, was dem Werk eine taktile Qualität verleiht. Dieses Porträt ist ein klares Beispiel für die Fähigkeit des Künstlers, anatomische Genauigkeit mit einer persönlichen, ausdrucksvollen Note zu verbinden, wobei er unnötige Verzierungen zugunsten einer klaren, ehrlichen Selbstdarstellung vermeidet.