Ein Porträt der Künstlerehefrau Isabella Far aus dem Jahr 1935, ausgeführt in klassischem Stil mit Fokus auf Form und Licht.

Dieses 1935 entstandene Porträt von Giorgio de Chirico zeigt seine zweite Frau, Isabella Far, bekannt als Isa. Obwohl de Chirico hauptsächlich für seine metaphysischen Stadtansichten und traumhaften architektonischen Kompositionen bekannt ist, kehrte er in seiner späteren Karriere zu traditionelleren Malweisen zurück. Dieses Werk demonstriert sein technisches Können im Umgang mit Ölfarben, wobei er sich auf die Präsenz der Dargestellten und die Texturen ihrer Umgebung konzentriert. Isa sitzt in einem Holzstuhl, ihre Haltung ist entspannt, aber gefasst. Sie trägt ein schlichtes schwarzes Kleid, das einen starken Kontrast zu den gedämpften, erdigen Tönen des Hintergrunds und des drapierten Stoffes bildet. De Chirico setzt Farben bewusst ein, um den Blick zu lenken, insbesondere durch die Einbeziehung eines leuchtend roten Vorhangs auf der linken Seite des Bildes. Dieses vertikale Element gleicht die Komposition aus und verhindert, dass die dunkleren Töne des Kleides das Blickfeld dominieren. Der Künstler achtet genau auf das Spiel des Lichts auf dem Gesicht und den Händen der Dargestellten. Die Pinselführung ist kontrolliert und spiegelt eine Abkehr von den radikalen Experimenten seiner früheren metaphysischen Periode hin zu einer klassischeren Ästhetik wider. Die Einbeziehung eines Rings an ihrem Finger und die subtilen Falten im über den Stuhlarm gelegten Stoff verleihen der Szene einen Hauch von häuslichem Realismus. Der Hintergrund bleibt relativ unscharf, wodurch der Fokus vollständig auf dem Motiv bleibt. Dieses Porträt bietet einen Einblick in das Privatleben des Künstlers Mitte der 1930er Jahre und fängt einen Moment ruhiger Häuslichkeit durch die Linse der formalen Porträtmalerei ein. Das Werk ist vom Künstler auf der rechten Seite signiert und datiert, was seinen Platz in seinem umfangreichen Werk dieses Jahrzehnts bestätigt.