Franz Marcs „Mandrill“, gemalt 1913, veranschaulicht die Auseinandersetzung des Künstlers mit der Tierdarstellung durch abstrakte Formen und symbolische Farben. Dieses expressionistische Werk fängt die Essenz des Mandrills mit einer dynamischen Komposition aus geometrischen Formen und einer lebendigen Farbpalette ein.

Franz Marc, eine führende Persönlichkeit des deutschen Expressionismus, schuf „Mandrill“ im Jahr 1913. Marc bildete zusammen mit Wassily Kandinsky die Gruppe Der Blaue Reiter, die danach strebte, spirituelle Wahrheiten durch abstrakte Formen und symbolische Farben auszudrücken. Marc interessierte sich besonders für Tiere, denen er eine natürliche Unschuld und Reinheit zuschrieb, die seiner Meinung nach den Menschen fehlte. Er stellte sie oft in vereinfachten, geometrischen Formen und mit symbolischen Farben dar, um ihr inneres Wesen zu vermitteln. 'Mandrill' zeigt eine stark stilisierte Darstellung des Primaten. Die Form des Tieres ist in eckige Ebenen und gekrümmte Formen zerlegt, die in einer Farbpalette aus Blau, Grün, Gelb und Rot ausgeführt sind. Diese Farben waren nicht nur beschreibend; Marc schrieb ihnen emotionale und spirituelle Bedeutungen zu. Blau stand zum Beispiel für Spiritualität und Männlichkeit, während Gelb Freude und Weiblichkeit symbolisierte. Die Komposition ist dynamisch, wobei die fragmentierten Formen ein Gefühl von Bewegung und Energie erzeugen. Das Gesicht des Mandrills ist, obwohl abstrahiert, immer noch erkennbar, wobei seine charakteristische längliche Schnauze und die leuchtend bunte Nase durch die Anordnung von Formen und Farben angedeutet werden. Das Gemälde spiegelt Marcs Wunsch wider, den Geist des Tieres und nicht sein physisches Aussehen einzufangen und ein Gefühl der Harmonie zwischen Tier und Umwelt zu vermitteln.