Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Alfred Döblin – Ernst Ludwig Kirchner
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Archival Pigmentdruck
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Auf Bestellung gefertigt
Beschreibung
Ein markantes expressionistisches Porträt von Alfred Döblin von Ernst Ludwig Kirchner, ausgeführt mit kräftigen Farben und expressivem Pinselstrich, der die Intensität des Blicks des Dargestellten und die Unruhe der Epoche einfängt.
Dieses Porträt von Alfred Döblin stammt von Ernst Ludwig Kirchner, einem deutschen expressionistischen Maler und Grafiker. Kirchner gründete zusammen mit Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff und Fritz Bleyl 1905 in Dresden die Gruppe Die Brücke. Diese Gruppe hatte zum Ziel, eine radikal neue Kunstform zu schaffen, die als Brücke zwischen traditioneller deutscher Kunst und modernem Expressionismus dienen sollte. Kirchners Stil zeichnet sich durch seine rohe emotionale Kraft, kräftige Farben und vereinfachte Formen aus. Er suchte die Intensität des modernen Lebens und die Entfremdung des Individuums in einer zunehmend industrialisierten Welt einzufangen. In diesem Porträt ist Döblin mit kantigen Zügen und intensivem Blick dargestellt. Der Pinselstrich ist locker und expressiv, und die Farben sind kräftig und kontrastreich. Der Hintergrund ist ein Wirbel aus Blautönen, der ein Gefühl von Unruhe und Spannung erzeugt. Das Gemälde ist ein beeindruckendes Beispiel für Kirchners expressionistischen Stil und seine Fähigkeit, den psychologischen Zustand seiner Sujets einzufangen.
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Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.
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Jeder Druck wird auf Bestellung im 12-Farben-Giclée-Druckverfahren auf FSC-zertifiziertem Archivpapier hergestellt. Entworfen in Großbritannien und gedruckt in Ihrem nächstgelegenen Produktionszentrum, um Abfall zu reduzieren und die Lieferung zu beschleunigen.
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Alfred Döblin – Ernst Ludwig Kirchner
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Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Ernst Ludwig Kirchner
Imagine a respectable art professor leading a double life as a bohemian revolutionary. That was Ernst Ludwig Kirchner. Though he initially pursued architecture, Kirchner's true calling lay in the raw, unfiltered emotion of Expressionism. He co-founded Die Brücke (The Bridge) in Dresden, a group of artists who sought to bridge the gap between traditional art and the modern experience, embracing bold colours and jarring perspectives to convey the anxieties of a rapidly changing world.
Kirchner's art is characterised by its emotional intensity and deliberately crude style. He wasn't interested in pretty pictures; he wanted to expose the psychological truths beneath the surface. Works like 'Girl with Cat (Franzi)' and 'The Café' capture the alienation and unease of urban life, with their jagged lines and clashing colours reflecting the inner turmoil of his subjects. His nudes, such as 'Reclining Nude (Isabella)', possess a raw sensuality, far removed from classical ideals of beauty.
Today, Kirchner's art resonates with collectors who appreciate its unflinching honesty and powerful emotional impact. His willingness to confront the darker aspects of the human condition paved the way for future generations of artists. Owning a Kirchner print is not just about possessing a beautiful object; it's about engaging with a vital and enduring expression of the modern human experience.
Kirchner's art is characterised by its emotional intensity and deliberately crude style. He wasn't interested in pretty pictures; he wanted to expose the psychological truths beneath the surface. Works like 'Girl with Cat (Franzi)' and 'The Café' capture the alienation and unease of urban life, with their jagged lines and clashing colours reflecting the inner turmoil of his subjects. His nudes, such as 'Reclining Nude (Isabella)', possess a raw sensuality, far removed from classical ideals of beauty.
Today, Kirchner's art resonates with collectors who appreciate its unflinching honesty and powerful emotional impact. His willingness to confront the darker aspects of the human condition paved the way for future generations of artists. Owning a Kirchner print is not just about possessing a beautiful object; it's about engaging with a vital and enduring expression of the modern human experience.
Unsere Funktionen
Entwickelt für nachhaltige Wirkung
Besondere Eigenschaften
Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
- An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
Made to order
Choose your finish
Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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Biografie des Künstlers
Ernst Ludwig Kirchner
Imagine a respectable art professor leading a double life as a bohemian revolutionary. That was Ernst Ludwig Kirchner. Though he initially pursued architecture, Kirchner's true calling lay in the raw, unfiltered emotion of Expressionism. He co-founded Die Brücke (The Bridge) in Dresden, a group of artists who sought to bridge the gap between traditional art and the modern experience, embracing bold colours and jarring perspectives to convey the anxieties of a rapidly changing world.
Kirchner's art is characterised by its emotional intensity and deliberately crude style. He wasn't interested in pretty pictures; he wanted to expose the psychological truths beneath the surface. Works like 'Girl with Cat (Franzi)' and 'The Café' capture the alienation and unease of urban life, with their jagged lines and clashing colours reflecting the inner turmoil of his subjects. His nudes, such as 'Reclining Nude (Isabella)', possess a raw sensuality, far removed from classical ideals of beauty.
Today, Kirchner's art resonates with collectors who appreciate its unflinching honesty and powerful emotional impact. His willingness to confront the darker aspects of the human condition paved the way for future generations of artists. Owning a Kirchner print is not just about possessing a beautiful object; it's about engaging with a vital and enduring expression of the modern human experience.
Kirchner's art is characterised by its emotional intensity and deliberately crude style. He wasn't interested in pretty pictures; he wanted to expose the psychological truths beneath the surface. Works like 'Girl with Cat (Franzi)' and 'The Café' capture the alienation and unease of urban life, with their jagged lines and clashing colours reflecting the inner turmoil of his subjects. His nudes, such as 'Reclining Nude (Isabella)', possess a raw sensuality, far removed from classical ideals of beauty.
Today, Kirchner's art resonates with collectors who appreciate its unflinching honesty and powerful emotional impact. His willingness to confront the darker aspects of the human condition paved the way for future generations of artists. Owning a Kirchner print is not just about possessing a beautiful object; it's about engaging with a vital and enduring expression of the modern human experience.
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