Jacques and Berthe Lipchitz
Amedeo Modigliani malte 1916 den kubistischen Bildhauer Jacques Lipchitz und dessen neue Frau Berthe gemeinsam. Es war sein einziges formelles Doppelporträt eines Ehepaars. Lipchitz war 1909 aus Litauen nach Paris gekommen und Teil desselben Kreises zugewanderter Künstler wie Modigliani geworden. Enge Freundschaften verbanden ihn mit Brancusi und Soutine sowie, ab 1913, mit Picasso, durch den er den Kubismus kennenlernte[1]. 1916 arbeitete er in einem an Juan Gris angelehnten kubistischen Stil und stellte mit dem Kunsthändler Léonce Rosenberg aus, der auch Picasso und Braque vertrat[1]. Zu Modiglianis Freundeskreis gehörten damals unter anderem Max Jacob und Lipchitz selbst; später kamen Soutine, Kisling und weitere Künstler aus den Ateliers von Montparnasse hinzu[2]. Das Gemälde zeigt zwei einzelne, aufrecht stehende Figuren dicht beieinander – typisch für Modiglianis reifen Porträtstil, den er vor allem zwischen 1916 und 1919 entwickelte, nachdem er sich eine Zeit lang fast ausschließlich mit Bildhauerei beschäftigt hatte.
Provenienz
Das Gemälde gelangte 1926 als Teil der Helen Birch Bartlett Memorial Collection in das Art Institute of Chicago.
Weitere Fassungen
Chicago, Vereinigte Staaten
Ein Bildhauer aus Modiglianis Umfeld
Jacques Lipchitz, geboren 1891 als Chaim Jacob Lipschitz in Druskieniki in Litauen, zog 1909 mit Unterstützung seiner Mutter nach Paris, um an der École des Beaux-Arts und der Académie Julian zu studieren[1]. Er schloss im internationalen Kreis der École de Paris Freundschaft mit Brancusi, Modigliani, Soutine und Archipenko. Seine Begegnung mit Picasso 1913 lenkte seine Bildhauerei zum Kubismus[1]. Ab 1916 vertrat ihn die Galerie von Léonce Rosenberg, demselben Kunsthändler, der Picasso, Braque und Gris zeigte. Modiglianis Liste enger Freunde aus dieser Zeit beginnt nachweislich mit Max Jacob, Lipchitz und dem portugiesischen Bildhauer Amedeo de Souza Cardoso. Später kamen Soutine, Utrillo, Pascin und Kisling hinzu[2]. Die beiden Männer bewegten sich jahrelang in überlappenden Kreisen von Montparnasse, bevor Modigliani dieses Porträt malte.
Modiglianis Arbeitsweise im Jahr 1916
Der Großteil der erhaltenen Gemälde Modiglianis entstand zwischen 1916 und 1919, nach mehreren Jahren, in denen er sich fast ausschließlich dem Behauen von Steinköpfen und Figuren gewidmet hatte[2]. Seine Porträts dieser Zeit verbinden gewöhnlich zwei Blickwinkel in einem Gesicht: eine frontale Haltung des Körpers mit einer seitlichen Ansicht der Gesichtszüge. Er verwendete dieses Verfahren konsequent. Es erinnert an die mehransichtige Herangehensweise kubistischer Porträts, ohne deren Fragmentierung zu übernehmen. Um dasselbe Jahr malte Modigliani Freunde und Bekannte direkt, schnell und häufig in einer einzigen Sitzung. Diese Praxis verlieh seinen Doppelporträts ihre ungezwungene, intime Nähe.
Häufige Fragen
Wer war Jacques Lipchitz?
Ein kubistischer Bildhauer, der 1891 in Litauen geboren wurde, 1909 nach Paris zog und zum Freundeskreis Modiglianis gehörte. Später arbeitete er kubistisch, beeinflusst von seiner Begegnung mit Picasso 1913[1].
Wann wurde dieses Porträt gemalt?
1916, im selben Jahr, in dem Lipchitz begann, mit dem Kunsthändler Léonce Rosenberg auszustellen, der auch Picasso, Braque und Gris vertrat[1].
Wer gehörte zu dieser Zeit noch zu Modiglianis Umfeld?
Zunächst Max Jacob und Lipchitz; später kamen Chaïm Soutine, Maurice Utrillo, Jules Pascin und Moïse Kisling hinzu[2].
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Quellen
Der redaktionelle Text stützt sich auf die folgenden Quellen, geprüft anhand der Museumsangaben und des gemeinfreien Bildnachweises für dieses Werk.
- [1] Buch Guillaume Apollinaire, Cubism Verwendet für: dieses Kunstwerk.
- [2] Buch Solomon R. Guggenheim Museum, Solomon R. Guggenheim Museum catalogue Verwendet für: dieses Kunstwerk.
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