Ogata Korin

Ogata Korin (1658-1716) war ein japanischer Künstler, der vor allem für seine Gemälde, Lackarbeiten und Textilentwürfe bekannt ist. Obwohl er hauptsächlich keine Druckgrafik schuf, wurden seine Entwürfe in Holzschnitte übertragen, ein in der Edo-Zeit üblicher Vorgang. Die Herstellung eines Drucks begann gewöhnlich mit einem Verleger, der eine Absatzmöglichkeit erkannte. Er beauftragte einen Künstler wie Korin mit einem Entwurf. Der Künstler fertigte eine Skizze an und besprach mit dem Verleger Einzelheiten wie die Farbwahl. Der Verleger überwachte anschließend die Herstellung und beschäftigte Holzschneider und Drucker. Der Künstler war kaum unmittelbar am Drucken beteiligt. Japanische Holzschnitte besitzen bestimmte formale Merkmale. Die meisten tragen, mit Ausnahme von *shunga*, eine Signatur, gewöhnlich unten links oder rechts. Signaturen enthalten einen persönlichen Namen und einen Namen, den der Künstler beim Eintritt als Lehrling in eine Werkstatt erhielt. Auch Verlegermarken sind üblich, außer bei *shunga* und *surimono*, und stehen meist nahe der Signatur. Ab 1790 waren auf den meisten Drucken Zensursiegel vorgeschrieben, mit Ausnahme privater Veröffentlichungen. Japanisches Papier ist feuchtigkeitsempfindlich, und Pigmente können bei hellem Licht verblassen. Drucke sollten mit säurefreiem Seidenpapier zwischen den Blättern in einer Schublade oder Schachtel aufbewahrt und nicht in direktem Sonnenlicht oder nahe Wärmequellen aufgehängt werden.

Ogata Korin (1658-1716) war ein japanischer Künstler der Edo-Zeit. Heute gilt er als eine der wichtigsten Figuren der Rinpa-Schule. Diese Bewegung entstand in Kyoto zu Beginn der Edo-Zeit. Sie schöpfte aus der klassischen japanischen Literatur und würdigte die Natur auf stilisierte, dekorative Weise. Der Stil von Korin zeichnet sich durch kraftvolle Entwürfe, vereinfachte Naturmotive und kostbare Materialien wie Blattgold aus. Rinpa-Künstler arbeiteten häufig zusammen, wobei verschiedene Künstler zu unterschiedlichen Werkphasen beitrugen. Das Werk von Korin umfasste Malerei, Lackarbeiten und Textilgestaltung. Er wollte jedes Detail eines Raums in einen einheitlichen Stil einbinden und verwischte damit die Grenze zwischen freier und angewandter Kunst. Der Jugendstil, der im Westen im späten 19. Jahrhundert entstand, verfolgte ein ähnliches Ziel.

Ogata Korin (1658-1716) stammte aus einer Familie von Textilhändlern. Er war Maler und Lackgestalter und arbeitete in der Art von Koetsu. Zunächst lernte er bei Kano Yasunobu und Sumiyoshi Gukei. Auch Koetsu und Sotatsu beeinflussten ihn. Korin setzte Gold- und Silberpaste zur Verzierung von Gemälden ein. Manchmal mischte er Goldpaste mit feuchter Tusche, um reizvolle Wirkungen zu erzielen. Mit kraftvollen Pinselstrichen malte er Figuren, Blumen, Vögel und auch das, was heute Landschaften genannt werden könnte. Besonders gern malte er Blumen. Seine Techniken zeigen sich in einem Paar zweiteiliger Faltschirme mit rot und weiß blühenden Pflaumenbäumen, die ein Bach trennt. Er reduzierte die Motive auf ein Minimum und erzeugte dramatische Kontraste von Formen und visuellen Texturen. Die Bilder zeigen schlanke Äste, knorrige Baumstämme und einen gewundenen Bach. Korin verband verschiedene Blickwinkel: Der Bach ist von oben, die Bäume sind vom Boden aus gesehen.

Ogata Korin (1658-1716) war Maler und Entwerfer von Lackarbeiten, bekannt für dekorative Bilder. Als Sohn eines Textilhändlers geboren, war er in erster Linie Maler, entwarf aber auch Lackarbeiten im Stil von Koetsu. Zunächst lernte er bei Kano Yasunobu und Sumiyoshi Gukei. Den größten Einfluss verdankte er jedoch Koetsu und Sotatsu. Korin entwickelte einen eigenen Stil von großer Originalität. Häufig verwendete er Gold- und Silberpaste für dekorative Effekte in seinen Gemälden. Bei der Tuschmalerei mischte er manchmal Goldpaste mit feuchter Tusche, um eine reizvolle Wirkung zu erzielen. Mit sicherem Pinselstrich malte er Figuren, Blumen, Vögel und das, was manche als „Landschaften“ bezeichnen könnten; besonders gern malte er Blumen. Sein Wandschirm „Waves at Matsushima“, heute im Museum of Fine Arts in Boston, zeigt feine Linien und Schaumformen. Ein weiteres bekanntes Werk ist ein Paar zweiteiliger Wandschirme mit rot und weiß blühenden Pflaumenbäumen, die ein Bach trennt. Korin reduzierte die Motive auf ein Minimum und schuf dramatische Kontraste von Formen und visuellen Texturen. Er verband Blickwinkel: Der Bach ist von oben, die Bäume sind vom Boden aus gesehen.

Ogata Korin (1653-1716) war ein japanischer Künstler der Genroku-Ära (1688-1703). Er ist für dekorative Bilder bekannt, oft mit Gold und Silber. Wer seine Werke sehen möchte, kann Museen mit japanischen Kunstsammlungen besuchen. Das Tokyo National Museum besitzt eine Sammlung von 14.000 Drucken. Sie geht teilweise auf die Sammlung von Henri Vever zurück, die Matsukata Kojiro 1921 kaufte und dem Museum schenkte. Der Museumskatalog umfasst 112 surimono. Weitere Museen sind das Musée Guimet in Paris, die Chester Beatty Library and Gallery of Oriental Art in Dublin, das Ota Memorial Museum of Art in Tokio, das Hiraki Ukiyo-e Museum in Yokohama, das British Museum und das Victoria and Albert Museum in London, das Fitzwilliam Museum in Cambridge, das Art Institute of Chicago, das Metropolitan Museum of Art in New York und das Museum of Fine Arts in Boston. Manche Werke von Korin befinden sich in privaten Sammlungen. Ein Paar Faltschirme gehört Count Tsugaru aus Tokio. Weitere private Sammlungen gehören Mr Tamaki Makita und Mr Takashi Masuda.

Ogata Korin (1658-1716) stammte aus einer Familie von Textilhändlern. Er war während der Genroku-Ära (1688-1703) tätig, einer Zeit des Luxus für einfache Bürger innerhalb der Yedo-Zeit. Korin lernte zunächst bei Kanō Yasunobu und Sumiyoshi Gukei. Auch Kōetsu und Sōtatsu beeinflussten ihn. Besonders in der dekorativen Malerei entwickelte er einen eigenständigen Stil. Für besondere Effekte verwendete er Gold- und Silberpaste. Bei der Arbeit mit Tusche mischte er manchmal Goldpaste mit feuchter Tusche. Korin malte Figuren, Blumen, Vögel und Landschaften. Er war für seine Blumenmalerei bekannt und hinterließ viele Meisterwerke. Ein Beispiel ist ein Paar Faltschirme mit roten und weißen Pflaumenbäumen, die ein Bach trennt. Ein weiteres ihm zugeschriebenes Werk ist Waves at Matsushima, ein sechsteiliger Faltschirm mit Tusche, Farben und Gold auf Papier.

Ogata Korin, der von 1658 bis 1716 lebte, war ein japanischer Künstler von exzentrischem Genie. Er hatte mehrere Pseudonyme, darunter Hōshuku und Jakumei, und lernte bei Kanō Yasunobu und Sumiyoshi Gukei.

Ogata Korin (1658-1716) war Maler und Entwerfer von Lackarbeiten. Als Sohn eines Textilhändlers geboren, gilt er als einer der wichtigsten Künstler der Genroku-Ära (1688-1703). Sein Stil verdankt viel Honami Koetsu (1558-1637) und Sotatsu, die gemeinsam Malerei und handwerkliche Dekoration verbanden. Koetsu entwarf Holzgegenstände mit Lackverzierungen; Sotatsu führte eine Werkstatt für Fächermalerei. Korin entwarf Lackarbeiten in der Art von Koetsu. Er reduzierte Motive auf ein Minimum und erzeugte dadurch dramatische Kontraste von Formen und visuellen Texturen. Bekannt ist seine Verbindung unterschiedlicher Blickwinkel, etwa ein Bach von oben und Bäume vom Boden aus gesehen. Korin verwendete Gold- und Silberpaste in der dekorativen Malerei. Auch mischte er Goldpaste mit feuchter Tusche, um reizvolle Effekte in Tuschbildern zu erzielen. Zu seinen Motiven gehörten Figuren, Blumen, Vögel und Landschaften.

Ogata Korin (1658-1716) war Maler und Entwerfer von Lackarbeiten, bekannt für seine dekorativen Werke. Er stammte aus einer Kaufmannsfamilie und gilt als einer der wichtigsten Künstler der Rinpa-Schule. Seine Bedeutung beruht auf seinen eigenständigen Entwürfen und seinem Einfluss auf spätere Künstler. Koetsu und Sotatsu beeinflussten ihn stark, doch er entwickelte seinen eigenen Stil. Er verwendete häufig Gold und Silber und mischte Goldpaste mit feuchter Tusche, um reizvolle Effekte zu erzielen. Korin ist für kraftvolle Pinselstriche und seine Vorliebe für Blumenmalerei bekannt, schuf aber auch Figurenbilder und Werke mit Vögeln. Im 20. Jahrhundert fand sein Werk erneut Beachtung, und heute wird er eng mit dem Rinpa-Stil verbunden. Die Bezeichnung „Rinpa“ setzte sich in den frühen 1970er-Jahren nach Ausstellungen in den USA und Japan durch. Seine Entwürfe werden weiterhin als Würdigung seines schöpferischen Genies kopiert.

Ogata Korin war mit dem Jugendstil verbunden.

Ogata Korin starb 1716 im Alter von 58 Jahren.

Ogata Korin wurde 1658 in Japan geboren. Ogata Korin starb 1716 im Alter von 58 Jahren.