Hans von Aachen

Besuch planen: Hans von Aachen im Original sehen →

• Wofür ist Hans von Aachen bekannt?+

  Hans von Aachen ist für seine sinnlich ausgearbeiteten mythologischen Szenen und komplexen allegorischen Gemälde bekannt. Er arbeitete fast ausschliesslich in kleinen Formaten, häufig auf Kupfer.
• Was ist das berühmteste Werk von Hans von Aachen?+

  Es ist schwierig, ein einzelnes „berühmtestes“ Werk von Hans von Aachen zu benennen, da sein künstlerisches Schaffen verschiedenste Themen und Stile umfasste. Bekannt ist er für seine allegorischen Kompositionen, Porträts und religiösen Szenen. Zu seinen bekannten Einzelwerken zählen Die Schlacht bei Issus, Die Erzherzöge Albert und Isabella vor Schloss Mariemont und Die Enthaltsamkeit des Scipio. Zudem schuf er eine Reihe von Allegorien, etwa Allegorie der Luft und Allegorie des Feuers. Von Aachen arbeitete häufig mit anderen Künstlern zusammen, darunter Jan Brueghel der Ältere. Gemeinsam schufen sie Werke wie Der Garten Eden mit dem Sündenfall, Der Einzug der Tiere in die Arche Noah und mehrere Allegorien zu den fünf Sinnen. Diese Zusammenarbeiten zeigen seine Vielseitigkeit und Fähigkeit, in unterschiedlichen künstlerischen Kontexten zu arbeiten.
• Was sollte ich über die Drucke von Hans von Aachen wissen?+

  Hans von Aachen (1552^[1]-1615^[1]) war ein deutscher Maler, der im nordischen Manierismus arbeitete. Obwohl er eher als Maler bekannt ist, schuf er auch Druckgrafiken. Die Druckgrafik in den Niederlanden und in Deutschland war zu von Aachens Zeit ein etablierter Industriezweig; mehrere Publikationen katalogisieren frühe Beispiele niederländischer und flämischer Radierungen, Stiche und Holzschnitte. Grafiker wie der Monogrammist AC, tätig im frühen 16. Jahrhundert, schufen Stiche mit mythologischen Themen. Ebenso schuf Albrecht Altdorfer (um 1480-1538^[1]) Holzschnitte und Stiche, darunter seine Serie zur Apokalypse. Diese Drucke wurden häufig zu gebundenen Büchern zusammengefasst. Bibliografien zur nordeuropäischen Kunst führen häufig Drucke und gedruckte Bücher auf und erkennen damit die Bedeutung gedruckter Bilder in dieser Zeit an. Die Beschäftigung mit Drucken aus dieser Epoche gibt Einblick in den künstlerischen und kulturellen Kontext, in dem Künstler wie Hans von Aachen wirkten.
• Welchem Stil oder welcher Kunstströmung gehörte Hans von Aachen an?+

  Hans von Aachen wird dem Manierismus zugerechnet, der in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts weit verbreitet war. Diese Bewegung folgte auf die Hochrenaissance und ging dem Barock voraus. Manieristische Künstler, darunter von Aachen, verliehen ihren Werken häufig einen fantasievollen Charakter. Sie entfernten sich vom Naturalismus und den ausgewogenen Kompositionen der Renaissance und erkundeten stattdessen langgestreckte Formen, übersteigerte Posen und komplexe, künstliche Kompositionen. Dieser Ansatz wird mitunter als spätgotische Entwicklung oder als nordischer Manierismus betrachtet. Der Stil umfasst verallgemeinerte Gesichtszüge, gleichmässige Beleuchtung und eine betonte Silhouette. Figuren standen häufig vor einem schlichten, dunkleren Hintergrund, der sich von der detailreichen, naturalistischen Wiedergabe ihrer Kleidung abhob.
• Welche Techniken oder Materialien verwendete Hans von Aachen?+

  Hans von Aachen arbeitete sowohl als Maler als auch als Zeichner. Über seine konkreten Atelierverfahren ist wenig bekannt, doch die Methoden seiner Zeit sind gut dokumentiert. Glasmaler übernahmen häufig Techniken aus der Ölmalerei. Sie bereiteten den Bildträger Glas ähnlich wie Holz oder Leinwand vor. Mit Pinseln trugen sie dünne Lasuren und deckende Konturen auf. Anschließend konnten sie die hellen Stellen herauskratzen und so unterschiedliche Tonwerte erzeugen. Die Künstler bauten die Farbschichten auf und wechselten zwischen wässrigen und öligen Bindemitteln, um ein Ablösen zu verhindern. Die Farben bestanden aus gemahlenem Glas und färbenden Metalloxiden. Sie trockneten rasch, sodass die Pinselstriche schnell und sicher gesetzt werden mussten. Zusätze wie Ei, Honig oder Sirup konnten die Farbe geschmeidiger machen und ihr ein weicheres Aussehen verleihen. Für Schatten und natürliche Hauttöne verwendete man Sanguinetöne von Braun bis Rot. Durch unterschiedliche Glasstärken ließ sich außerdem räumliche Tiefe vortäuschen.
• Wann lebte und arbeitete Hans von Aachen?+

  Hans von Aachen wurde 1552^[1] in Köln geboren und starb 1615^[1] in Prag. Er war als Maler in Deutschland und an verschiedenen europäischen Höfen tätig. Seine frühe Ausbildung erhielt Aachen in Köln. Später reiste er nach Italien und studierte dort die Werke italienischer Meister. Aufenthalte in Venedig, Florenz und Rom machten ihn mit manieristischen Stilen vertraut. In den 1580er Jahren arbeitete Aachen für die bayerischen Herzöge in München. Seine Fähigkeiten als Porträtist und Maler allegorischer Motive führten zu Aufträgen von Kaiser Rudolf II. in Prag. Aachen wurde einer der Hofkünstler Rudolfs, malte und trug zur kaiserlichen Kunst- und Kuriositätensammlung bei. Seine Gemälde verbanden häufig religiöse, mythologische und allegorische Themen.
• Wo kann ich Werke von Hans von Aachen sehen?+

  Werke von Hans von Aachen finden sich in mehreren europäischen Museen und kirchlichen Einrichtungen. Dazu zählen die Staatlichen Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum, die Herzog August Bibliothek in Wolfenbüttel und das Hessische Landesmuseum in Darmstadt. Seine Kunst befindet sich auch im Kestner-Museum in Hannover. Zudem ist ein Werk in der Pfarre St. Johann-Baptist (früher Abtei Burtscheid) in Aachen-Burtscheid zu sehen. Auch das Kaiser-Friedrich-Museum in Berlin besitzt Beispiele seines Werks. Weitere Städte, in denen von Aachens Kunst zu sehen ist, sind Antwerpen und Amsterdam. Das Musée Royal des Beaux-Arts und das Mayer van den Bergh Museum in Antwerpen besitzen einschlägige Sammlungen. Das Rijksmuseum in Amsterdam ist ein weiterer Standort. Vor einem Besuch empfiehlt es sich, direkt beim jeweiligen Museum oder der Institution die aktuellen Ausstellungen und die Verfügbarkeit zu erfragen.
• Woher stammte Hans von Aachen?+

  Der Name Hans von Aachen verweist auf seine Herkunft aus Aachen, einer Stadt im heutigen Deutschland. Trotz seiner deutschen Herkunft führen ihn manche Quellen unter den in Antwerpen tätigen Künstlern auf. Im 16. und 17. Jahrhundert war Antwerpen ein Zentrum der Kunst in den Niederlanden. Die Stadt war ein Handelszentrum und zog Künstler aus ganz Europa an. Viele Maler aus dem Norden, darunter Deutsche, arbeiteten dort und traten häufig der Guild of St Luke bei. Die Gilde regelte die künstlerische Produktion und den Handel. Hans von Aachen wird in Zusammenhang mit Erörterungen über die Guild of Saint Luke und die Society of Romanists in Antwerpen verzeichnet; aus den Texten geht jedoch nicht hervor, in welcher Beziehung er zu diesen Vereinigungen stand.
• Wen beeinflusste Hans von Aachen?+

  Hans von Aachens Einfluss lässt sich durch verschiedene künstlerische Kreise nachverfolgen. Joachim von Sandrart, ein Maler und Kunsttheoretiker, kannte möglicherweise den Ruf Samuel van Hoogstratens in Wien. Sandrart bezeichnet Van Hoogstraten in seiner Abhandlung als Schüler Rembrandts und geschickten Maler. Van Hoogstraten wiederum verehrte Sandrart und dessen Bemühen um eine bedeutende kunsttheoretische Abhandlung, die Teutsche Academie, veröffentlicht 1675-1679^[1]. Zudem bestand ein enges Netzwerk künstlerischer Beziehungen zwischen der Familie Brueghel in Antwerpen und künstlerischen Kreisen in Frankenthal, Frankfurt und Nürnberg. Persönliche Kontakte unter flämischen Flüchtlingen und ihren Familien hielten bis ins 17. Jahrhundert eine enge Verbindung zwischen diesen Regionen aufrecht. Jan Brueghel der Ältere traf Mitte der 1590er-Jahre in Rom andere niederländische Maler, darunter Pieter Schoubroeck. Ein anonymer Maler von Landscape with Large Military Camp (um 1603^[1]) zeigte eine Abhängigkeit von Schoubroecks Werken und Vertrautheit mit den belebten Szenen Brueghels.
• Wer beeinflusste Hans von Aachen?+

  Hans von Aachens künstlerische Entwicklung wurde von verschiedenen Einflüssen geprägt. Giuseppe Arcimboldo, bekannt für seine aus Gegenständen, Pflanzen und Tieren zusammengesetzten Porträts, arbeitete in Prag als Hofmaler neben von Aachen. Arcimboldos neuartiger Zugang zu Porträt, Stillleben und Allegorie prägte das künstlerische Umfeld. Von Aachens Zeit in Italien machte ihn mit der italienischen Kunst vertraut. Georg Pencz, der mit Dürer in Verbindung stand, reiste nach Italien, und sein Werk spiegelte italienische Einflüsse wider, etwa jene Bronzinos. Die Anordnung und Platzierung der Figuren in Penczs Porträts erinnern an Bronzinos Stil. Diese Begegnungen mit italienischen Kunststilen trugen zur Entwicklung von von Aachens manieristischem Stil bei, der nord- und südeuropäische künstlerische Elemente verband.
• Wer war Hans von Aachen?+

  Hans von Aachen war ein um 1552^[1] in Köln geborener Maler. Er wurde zum diplomatisch geschicktesten Maler am Hof Kaiser Rudolfs II. in Prag und 1592^[1] zum kaiserlichen Kammermaler ernannt.
• Warum sind die Werke von Hans von Aachen heute wichtig?+

  Hans von Aachen (1552^[1]-1615^[1]) war ein deutscher Maler im spätmanieristischen Stil. Er ist bedeutsam als Beispiel eines Künstlers, der zu Lebzeiten internationalen Erfolg erzielte, sowie als Chronist der Persönlichkeiten der habsburgischen Elite. Aachens Laufbahn führte ihn durch ganz Europa. Er wurde in Köln geboren und arbeitete später in München, Venedig und Rom. Die Begegnung mit der italienischen Kunst prägte seinen Stil nachhaltig. Schließlich ließ er sich in Prag nieder, wo er 1592^[1] Hofmaler von Rudolf II., dem Kaiser des Heiligen Römischen Reiches, wurde. Aachens Porträts werden für ihre Detailgenauigkeit und Farbgebung geschätzt. Seine Gemälde geben Einblick in das Erscheinungsbild bedeutender Persönlichkeiten der Zeit. Rudolf II. war insbesondere ein bedeutender Förderer von Kunst und Wissenschaft; Aachens Verbindung zu ihm verortet den Künstler in einem breiteren kulturellen Umfeld. Aachen schuf zudem allegorische und mythologische Gemälde, häufig mit sinnlichen Akten. Diese Werke zeigen den Einfluss der venezianischen Malerei und sind Beispiele der manieristischen Ästhetik mit ihrer Betonung von Eleganz und Kunstfertigkeit. Auch seine Zeichnungen werden gesammelt.