Augustus Osborne Lamplough

Augustus Osborne Lamplough ist für seine orientalistischen Aquarelle mit ägyptischen Motiven bekannt. Seine Gemälde zeigen Architektur und Landschaft in der Ruhe des späten Nachmittags, mit gedämpftem Licht und langen Schatten.

Es lässt sich nicht abschliessend bestimmen, welches einzelne Werk Augustus Osborne Lamploughs sein berühmtestes ist. Er war ein produktiver Maler, der vor allem Aquarelle mit Szenen aus Ägypten, dem Nahen Osten und Europa schuf. Ohne konkrete Verkaufsdaten, Angaben zu Galerievertretungen oder Nachweise in bedeutenden Museumssammlungen lässt sich die relative Bekanntheit schwer einschätzen. Auktionsdaten und Kataloge könnten Hinweise darauf geben, welche Werke besonders häufig zum Verkauf angeboten wurden oder die höchsten Preise erzielten, was auf Beliebtheit bei Sammlern hindeuten könnte. Diese Angaben spiegeln jedoch nur den Marktwert wider, nicht unbedingt die kritische Anerkennung. Um festzustellen, welchen Gemälden Lamploughs im Lauf der Zeit die grösste Aufmerksamkeit zuteilwurde, wären weitere Recherchen in Kunstverkaufsregistern, Ausstellungskatalogen und zeitgenössischen Publikationen nötig.

Augustus Osborne Lamplough (1862-1930^[1]) war für seine Aquarelle bekannt; zu seinen Lebzeiten waren Reproduktionen von Gemälden in diesem Medium weit verbreitet. Dabei ist es wichtig, zwischen Originaldruck und Reproduktion zu unterscheiden. Ein Originaldruck wird als Druck konzipiert und ausschliesslich als solcher ausgeführt. Jeder Abzug einer nummerierten Auflage ist ein Original, hergestellt von einer Platte, einem Stein, Sieb oder Block. Der Künstler oder eine von ihm beauftragte Person fertigt die Druckform an; jeder Druck wird einzeln eingefärbt und abgezogen. Eine Reproduktion ist eine fotomechanisch hergestellte Kopie eines Kunstwerks, etwa eines Gemäldes oder Aquarells. Wird eine Reproduktion nummeriert und signiert, wird sie dadurch nicht zum Originaldruck. Entscheidend für die Einordnung als Originaldruck oder Reproduktion ist die Absicht hinter dem Bild. Soll ein Bild reproduziert werden, das eigentlich als Gemälde geschaffen wurde, bleibt das Ergebnis unabhängig von der angewandten Technik eine Reproduktion. Drucke im viktorianischen Zeitalter sollten gross genug sein, um eine Wand zu füllen, und erhielten gerahmt den Stellenwert bedeutender Kunstwerke.

Augustus Osborne Lamplough lässt sich nur schwer einer einzelnen Kunstrichtung zuordnen. Seine Laufbahn fiel in eine Zeit des starken Wandels in der britischen Kunst; sein Stil vereint verschiedene Einflüsse. Am bekanntesten ist Lamplough für seine orientalistischen Aquarelle mit Szenen aus Ägypten, dem Nahen Osten und Nordafrika. Orientalismus war keine formale Kunstrichtung, sondern eine breite Strömung der Kunst des 19. Jahrhunderts. Künstler liessen sich von den Kulturen des «Orients» inspirieren und romantisierten oder exotisierten ihre Motive häufig. Während Lamploughs Bildthemen dem Orientalismus entsprechen, knüpft seine Technik stark an britische Aquarelltraditionen an. Seine detaillierten Architekturstudien und atmosphärischen Effekte zeigen, dass er die vorherrschenden ästhetischen Vorlieben kannte. Licht und Schatten stellte er gekonnt dar, ein Merkmal vieler zeitgenössischer Gemälde. Man kann Lamplough als späten Orientalisten bezeichnen, dessen Arbeiten zugleich die breiteren Strömungen der britischen Landschaftsmalerei im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert widerspiegeln.

Konkrete Informationen zu den Techniken oder Materialien von Augustus Osborne Lamplough sind selten. Ein allgemeiner Blick auf die Arbeitsweisen britischer Künstler seiner Zeit kann jedoch Kontext bieten. Im 19. Jahrhundert verwendeten viele Künstler, darunter Aquarellmaler, bestimmte Verfahren. Einige bevorzugten helle, saugfähige Oberflächen, auf denen sich Farben schnell andeuten und Kompositionen rasch entwickeln ließen. Malgründe aus Bleiweiß in Eitempera oder Bleiweiß in Öl waren verbreitet. J. M. W. Turner, ein Zeitgenosse, entwickelte Aquarelltechniken, bevor er mit Öl zu malen begann. Diese übertrug er später auf seine Ölgemälde. Transparente Lasuren wurden über weißes Papier gelegt, wobei die hellsten Stellen ausgespart blieben. Grüntöne entstanden durch Mischen oder Übereinanderschichten brauner und blauer Lasuren. Turner verwendete auch neue Pigmente, sobald sie verfügbar waren. Andere Künstler nutzten verschiedenfarbige Malgründe, etwa in mittleren Beige-, Rot- oder Blautönen. Manche bauten Blattwerk mit dünnen Lasuren auf, andere verwendeten Megilp, das sich mit der Zeit verfärben konnte. Gainsborough bevorzugte warme rotbraune Malgründe und setzte rasche Striche in Schwarz, Umbra, Lack oder Weiß ein, gefolgt von verdünnten Farblasuren. Lamploughs individuelle Vorgehensweise bleibt ungewiss, doch diese Beispiele geben einen Eindruck von den Techniken und Materialien seiner Zeit.

Augustus Osborne Lamplough (1861–1930^[1]) war ein englischer Maler, bekannt für seine orientalistischen Aquarelle. Er reiste ausgiebig durch Europa, den Nahen Osten und Nordafrika und zeichnete Architektur, Menschen und Wüstenlandschaften. Nach seinem Studium in Chester und South Kensington begann Lamplough, seine Kunst in London auszustellen. Seine Gemälde zeigen oft Szenen aus Ägypten, Palästina und anderen Regionen des Osmanischen Reiches. Er fing Licht und Atmosphäre dieser Orte ein und schuf detailreiche, stimmungsvolle Werke. Lamploughs Gemälde waren bei britischen Betrachtern beliebt, die sich für die Exotik des Orients begeisterten. Er stellte an der Royal Academy, dem Royal Institute of Painters in Water Colours und weiteren Orten aus. Seine Werke befinden sich in mehreren öffentlichen und privaten Sammlungen.

Augustus Osborne Lamplough war ein Künstler, der von 1862 bis 1930^[1] lebte. Bekannt ist er für seine Aquarelle, häufig mit Motiven aus dem Nahen Osten und Nordafrika. Ende der 1880er-Jahre begann Lamplough, seine Werke in London auszustellen. Im Laufe seiner Karriere reiste er viel und besuchte Ägypten, Palästina sowie andere Teile des Nahen Ostens und Nordafrikas. Diese Reisen inspirierten seine Gemälde, die oft Alltagsszenen, Architektur und Wüstenlandschaften zeigen. Er stellte in der Royal Academy, im Royal Institute of Painters in Water Colours und an anderen bedeutenden Orten aus. Seine Gemälde waren bei Sammlern beliebt, und zu Lebzeiten erzielte er kommerziellen Erfolg. Obwohl sein Stil beständig blieb, machte ihn sein Einsatz für die Darstellung der Atmosphäre des Nahen Ostens und Nordafrikas zu einer anerkannten Persönlichkeit der britischen orientalistischen Kunst.

Es ist schwer genau zu bestimmen, wo Werke von Augustus Osborne Lamplough zu sehen sind. Viele große Museen besitzen jedoch Beispiele von Kunst aus Bewegungen, mit denen er verbunden war. Dazu zählen die Arts-and-Crafts-Bewegung und Art déco. Im Vereinigten Königreich kommen das Victoria & Albert Museum in South Kensington, London, die Manchester Art Gallery in der Mosley Street in Manchester, das National Museums of Scotland (Royal Museum, Chambers Street, Edinburgh), das Brighton Museum & Art Gallery in den Royal Pavilion Gardens und die William Morris Gallery im Lloyd Park in Walthamstow, London, infrage. In den Vereinigten Staaten bieten sich das Metropolitan Museum of Art an der Fifth Avenue in New York, das Los Angeles County Museum of Art am Wilshire Boulevard, das Minneapolis Institute of Arts an der Third Avenue South, das Charles Hosmer Morse Museum of American Art an der North Park Avenue in Winter Park, Florida, und das Wolfsonian der Florida International University an der Washington Avenue in Miami Beach an. In Kanada kann man das Royal Ontario Museum am Queens Park in Toronto besuchen.

Augustus Osborne Lamplough erhielt zunächst Unterricht bei Henry Rogers, einem Porträtmaler aus der City. Rogers war Schüler von Sharpe gewesen, der seinerseits bei Beechey gelernt hatte; Beechey wiederum war Schüler von Reynolds. Rogers gab einige Techniken Reynolds’ zu Pigmenten und Ölmalmitteln weiter. Lamplough besuchte abends auch ein Mechanik-Institut, um Zeichnen zu üben. Sein Vater, der John Varley kannte, nahm ihn mit, damit er den Aquarellmaler kennenlernte. Varley bezeichnete William Hunt, ebenfalls Aquarellmaler, als einen seiner früheren Schüler. Er erläuterte Lamplough seine Theorie, jedes Naturding sei in Dreiecke unterteilt. Außerdem gab er ihm Zeichnungen zum Kopieren und eine Schrift über okkulte Gesetze zum Studium.

Augustus Osborne Lamplough war ein 1877^[1] in Manchester geborener Maler. Bekannt ist er für seine orientalistischen Aquarelle, besonders für ägyptische Szenen.

Augustus Osborne Lamplough (1877^[1]–1930^[1]) war ein britischer Künstler, bekannt für seine Aquarelle, insbesondere mit Motiven aus dem Nahen Osten und Nordafrika. Heute liegt seine Bedeutung vor allem in den detaillierten Darstellungen dieser Regionen im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert. Lamploughs Gemälde dokumentieren Architektur, Alltag und kulturelle Praktiken an Orten wie Ägypten, Marokko und Algerien. Diese Gebiete veränderten sich damals stark durch europäischen Kolonialismus und Modernisierung. Seine Werke lassen sich als historische Dokumente betrachten, die eine bestimmte Zeit und einen bestimmten Ort festhalten. Darüber hinaus trug sein künstlerisches Können zu seiner Beliebtheit zu Lebzeiten bei. Er gehörte der Royal Society of British^[1] Artists an; seine Gemälde wurden in der Royal Academy und anderswo ausgestellt. Die technische Qualität seiner Aquarelle und seine Motivwahl sprachen Sammler und Kunstinteressierte jener Zeit an. Bis heute werden seine Gemälde wegen ihrer ästhetischen Eigenschaften und historischen Einblicke geschätzt.

Augustus Osborne Lamplough malte alles so, wie es innerhalb einer Stunde nach Sonnenuntergang erscheinen würde. Seine Aquarelle zeigen Architektur und Landschaft in der besonderen Stille des späten Nachmittags, wenn das Licht gedämpft, aber noch nicht verblasst ist und die Schatten lang werden.