De två svägerskorna - Édouard Vuillard
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En slående färglitografi av Édouard Vuillard, som fångar en lugn hemmiljö genom de platta perspektiven och djärva mönstren som är karakteristiska för Nabis-rörelsen.
Denna färglitografi av Édouard Vuillard, med titeln "Svågerskorna", kommer från portföljen "Paysages et Intérieurs" från 1899. Som medlem av Nabis fokuserade Vuillard på den inhemska sfären, och suddade ofta ut gränserna mellan figurer och deras omgivning genom platta perspektiv och dekorativa mönster. I denna komposition är de två figurerna integrerade i miljön, deras former delvis upptagna av den djärva, gulmönstrade tapeten som dominerar bakgrunden. Kvinnan till höger, klädd i ett mörkt, enfärgat plagg, lutar sig mot ett bord, medan hennes följeslagare till vänster är återgiven i en ljusare, fläckig klänning. Färgvalet är medvetet och icke-naturalistiskt, vilket återspeglar Nabis intresse för subjektivt uttryck framför objektiv representation. Lampan högst upp i mitten utgör en vertikal förankring för scenen, men den förblir stiliserad och bidrar till tryckets övergripande grafiska kvalitet. Vuillards teknik i detta medium visar hans mästerskap inom litografi, där han använder lager av färg för att bygga upp textur och djup utan att förlita sig på traditionell skuggning. Verket fångar en lugn, privat stund, typiskt för hans intresse för det dagliga livets subtila interaktioner. Genom att reducera figurerna till väsentliga former och fokusera på samspelet mellan färg och mönster skapar Vuillard en scen som känns både intim och distanserad. Detta tryck är ett karakteristiskt exempel på hans bidrag till grafisk konst vid sekelskiftet, där influensen från japanska träsnitt är tydlig i kompositionen och den djärva användningen av platta färgfält.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
De två svägerskorna - Édouard Vuillard
Artist Biography
Edouard Vuillard
He joined the Nabis in the early 1890s, a group of young painters who took their name from the Hebrew word for prophets. The others (Bonnard, Denis, Serusier) were drawn to mysticism and esoteric philosophy. Vuillard was drawn to the interior. His mother's workroom, with its bolts of fabric, wallpaper patterns, and women in patterned dresses, became his subject. The paintings flatten space: the figure merges with the wallpaper, the dress dissolves into the upholstery, the room becomes a single surface of competing patterns. Critics called the approach Intimism.
He painted almost exclusively domestic scenes: rooms, tables, women sewing, women reading. The scale is modest. The colours are muted. There is no drama, no allegory, no mythology. The work assumes that a woman sitting in a chair in a room with good light is enough to make a painting, which it is.
He never married. He lived with his mother until she died and then lived alone. In the late twentieth century, historians began to reassess his decorative work (screens, murals, theatre sets for Lugne-Poe's Theatre de l'Oeuvre) and recognised that the small domestic paintings were not minor work but a deliberate programme: the interior as a subject equal to landscape or history.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar