Köksattiraljer – Thomas Rowlandson
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En satirisk etsning av Thomas Rowlandson från 1810, som föreställer en humoristisk och informell hemmascen i ett kök.
Thomas Rowlandson, en framstående figur inom brittisk satirisk konst, producerade denna etsning 1810. Verket, som publicerades av Thomas Tegg, tillhör en serie karikatyrer som ofta riktade sig mot periodens sociala vanor och hemmascener. Kompositionen skildrar en hemmiljö där figurer visas i ett tillstånd av avslappnad, något ovårdad vila nära en öppen spis. Rowlandson använder sitt karaktäristiska flytande linjearbete för att definiera figurerna och den stökiga köksmiljön. Scenen inkluderar en mängd hushållsföremål, som tallrikar på ett ställ, en läderkanna och en flaska märkt 'Cherry Bounce'. Figurerna är återgivna med de överdrivna drag som är typiska för konstnärens stil, med fokus på motivens fysiska omfång och informella hållning. En hund och en katt är placerade i förgrunden, vilket bidrar till känslan av ett bebott, kaotiskt utrymme. Användningen av handapplicerade akvarellfärger ger trycket en specifik tonkvalitet, vanligt vid produktion av populära satiriska flygblad under tidigt 1800-tal. Etsningen fångar ett ögonblick av fritid, men bär ändå den bitande kvickhet som förknippas med Rowlandsons observationer av samtida liv. Verket speglar konstnärens förmåga att kombinera teknisk skicklighet inom etsning med ett skarpt öga för det absurda i mänskligt beteende. Genom att fokusera på de vardagliga detaljerna i köket skapar Rowlandson en berättelse som är både humoristisk och beskrivande för erans sociala atmosfär. Detta tryck förblir ett representativt exempel på den satiriska produktion som definierade Londons tryckmarknad under regentskapstiden.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Köksattiraljer – Thomas Rowlandson
Artist Biography
Thomas Rowlandson
He trained at the Royal Academy Schools in London and may have spent time in Paris, though the often-quoted two years at a Parisian academy has been narrowed by recent scholarship to a few weeks at most. His technique was fast, fluent, and populated by figures who bulge, lurch, stumble and grope their way through Georgian England. The line is always in motion. Fat men eat. Thin women flirt. Horses rear. Coaches overturn. The world in a Rowlandson drawing is always on the verge of falling over.
He drew for the satirical press, illustrated books (including the Dr Syntax series, which sold well enough to keep him solvent for several years), and produced erotica for a private clientele that was never published in his lifetime. Unlike James Gillray, whose satire was ferocious and politically targeted, Rowlandson's humour was broader and warmer. He drew human beings as comic animals: vain, greedy, amorous and fundamentally absurd.
His subjects included Vauxhall Gardens, the races at Brighton, country fairs, and the particular chaos of London streets. He drew the city as a place where everyone is either trying to sell something, steal something, or seduce someone, often simultaneously. He died in 1827, aged seventy, having drawn everything he saw and gambled most of what he earned.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar