Var du kan se Berény Róbert

Det är svårt att säga varför Berény Róberts verk är betydelsefulla i dag. Vissa bedömare menar att den moderna konstens värde är mindre kopplat till konstnärlig prestation och mer till sociala konflikter. De hävdar att konstvärlden har blivit ett internationellt samfund, där förnyelse och skandal väger tyngre än teckning, färg eller form. Andra menar att geografiskt avstånd har ersatt tidens prövning som måttstock, och att globaliseringen har förändrat konstvärlden. Detta synsätt antyder att inget land kan göra anspråk på större konstnärlig betydelse än något annat, och att allt handlar om individuell talang. Vissa hävdar dock att det fortfarande finns en hierarki mellan länder. Vid en analys av hängningen i permanenta samlingar på stora internationella institutioner framträder en hög andel nationella konstnärer, där amerikanska, tyska, brittiska, franska och italienska konstnärer dominerar.

Det är svårt att exakt säga vem Berény Róbert påverkade. Med tanke på den konstnärliga miljön i slutet av 1800-talet och början av 1900^[1]-talet kan dock viss bakgrund ges. Rörelsen "münchenrealism", med sin betoning på färg och ljus, vann mark. Denna rörelse såg till tidigare holländska mästare som Hals och Rembrandt. Dessa konstnärer erbjöd en ny riktning genom sina tekniker. Den polske konstnären Stanisław Lentz, utbildad i München och Paris, kallades "den polske Hals" av kritiker. Lentz studerade de gamla mästarna under resor till Holland mellan 1905 och 1914. Han tog efter deras energiska penseldrag och monokroma palett. Hals inflytande syns i Lentz penselföring, färgval, attribut, gester och poser i hans porträtt och genrescener.

Berény Róbert är mest känd för sin målning *Sleeping Lady with Black Vase*. Verket fick stor uppmärksamhet när det återupptäcktes och såldes på auktion för ett högt pris 2005. Berény, född i Budapest 1887^[1], var en betydande gestalt inom den ungerska avantgardet. Han var en av grundarna av Group of Eight, ett konstnärskollektiv som introducerade kubistiska och expressionistiska stilar i Ungern. Hans konstnärliga produktion omfattade porträtt, aktbilder och abstrakta kompositioner. Han formgav också affischer och scenografi. *Sleeping Lady with Black Vase* betraktas som ett av hans viktigaste verk och representerar en sammansmältning av moderna stilar med en särpräglad ungersk känsla. Bland Berénys andra kända verk finns *Self-Portrait* (1913^[1]) och *Portrait of Lajos Kassák* (1927). Han undervisade vid Konstakademien i Budapest från 1945 fram till sin död 1953^[1].

Berény Róbert (1887^[1]-1953^[1]) förknippades med flera tidiga avantgarderörelser från det tidiga 1900^[1]-talet. Dessa inkluderade fauvismen, expressionismen och kubismen. Dessa rörelser uppstod i början av 1900-talet, i spåren av postimpressionistiska konstnärer som Vincent van Gogh och Paul Gauguin. Fauvismen, som uppstod omkring 1905 i Frankrike, kännetecknades av sitt djärva bruk av färg och förenklade formspråk. Fauvisterna, eller "vilddjuren" som de kallades av en kritiker, använde overkliga färger och breda penseldrag för att skapa en dekorativ och uttrycksfull effekt. Henri Matisse ledde denna grupp. Expressionismen, som utvecklades i Tyskland, använde också färg eftertryckligt, men syftade till att förmedla inre känslor och subjektiva upplevelser. Die Brücke (Bron), en framträdande expressionistisk grupp verksam från 1905 till 1913, utforskade teman som alienation och social splittring genom känsloladdade bilder och förenklade former. Kubismen, som uppstod omkring 1907, involverade samspelet mellan abstrakta former och igenkännbara bilder.

Berény Róbert (1887^[1]-1953^[1]) var en ungersk målare med anknytning till flera avantgardistiska rörelser i början av 1900^[1]-talet. Omkring 1905 började nya konstriktningar växa fram i Europa och utmana de etablerade akademierna. En av dem, fauvismen, uppstod i Frankrike. Fauvisterna, däribland Henri Matisse, använde starka färger och enkla former. Kritikerna kallade dem "vilddjuren" eftersom målningarna var orealistiska och fria. Fauvisterna byggde vidare på Vincent van Goghs och Paul Gauguins idéer och använde färg på ett djärvare sätt. De arbetade också med stora former och livfulla linjer. Senare blev kubismen framträdande. Den förenade abstrakta former med igenkännbara bilder. Konstnärer som Picasso och Braque utforskade nya möjligheter inom stilen. Senare kubister som Gleizes och Metzinger rörde sig mot ett mer systematiskt uttryck. Andra konstnärer, däribland Delaunay och Kupka, lämnade kubismens statiska fas bakom sig och betonade i stället rörelse genom grafiska tekniker och färgens kinetiska möjligheter.

Berény Róbert är känd som en av de mest internationellt inriktade medlemmarna i gruppen The Eight. Hans porträtt av kompositören Béla Bartók från 1913^[1] är ett av hans mest uppskattade verk.

Berény Róbert tog till sig Cézannes strukturella disciplin och fauvisternas färgexperiment i Paris. Hans porträtt av Béla Bartók visar ett expressionistiskt direkt uttryck.