Question 1

Var kan jag se Bela Czobels verk?

Accepted Answer

Bela Czobels konstverk kan ses i ett flertal samlingar. Bland de europeiska museer som har hans verk finns Kunstmuseum i Basel; Kunstmuseum och Gottfried Keller Stiftung, båda i Bern; Petit Palais i Genève; samt Kunsthaus i Zürich. Thyssen-Bornemisza-samlingen har också verk av Czobel. Andra samlingar omfattar de som tillhör M. Feilchenfeldt, Louis Franck, Samuel Josefowitz, Dr Jacques Koerfer och Staechelin Foundation. Andra museer som eventuellt har verk av Czobel är Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Metropolitan Museum of Art, Minneapolis Institute of Arts, Museum of Modern Art, Royal Ontario Museum och Virginia Museum of Fine Arts. I Storbritannien kan Czobels verk ses på Brighton Museum & Art Gallery, Manchester Art Gallery, National Museums of Scotland och Victoria & Albert Museum.

Question 2

Vad bör jag veta om Bela Czobels grafik?

Accepted Answer

Béla Czóbels grafik, liksom hos många konstnärer, existerar inom en komplex marknad. Att förstå några grundläggande principer underlättar uppskattningen. Ett originaltryck är avsett som tryck, framställt enbart som tryck, och framställs vanligen i en numrerad upplaga signerad av konstnären. Varje avdrag skapas individuellt från en platta, sten, screen eller kliché. Numrering (till exempel 12/25) är en relativt ny konvention som anger det totala antalet tryck i upplagan. Tidiga tryck var ofta osignerade. En reproduktion är en kopia av ett verk ursprungligen skapat i ett annat medium, ofta framställd med fotomekaniska metoder. Att numrera eller signera en reproduktion gör den inte till ett originaltryck. Sedan slutet av 1800-talet har grafik alltmer betraktats som ett viktigt konstnärligt medium. Konstnärer började signera sina tryck för att skilja dem från reproduktioner, och därmed intyga deras äkthet och godkännande. Att begränsa upplagor och numrera dem ger kvalitetskontroll och påverkar priset utifrån tillgången på marknaden.

Question 3

Varför är Bela Czobels verk viktiga i dag?

Accepted Answer

Bela Czobel (1883-1976) var en ungersk konstnär som arbetade i flera stilar. Han förknippas med fauvisterna, en grupp modernister från 1900-talets början som betonade måleriska kvaliteter och starka färger framför realism. Czobels tidiga verk hade expressionistiska och ibland mörka motiv. Senare utvecklade han en mer dekorativ stil. Han tillbringade en tid i Paris, där han mötte och påverkades av Henri Matisse och andra. Efter 1940 återvände Czobel till Ungern och fjärmade sig från sin tidigare avantgardistiska stil. Han började måla nakenbilder och stilleben. De senare verken är mer realistiska och mindre inriktade på den uttrycksfulla färganvändning som präglade hans tidigare period. I dag är han betydelsefull för sitt bidrag till den tidiga modernismen i Ungern och sin koppling till fauvismen. Hans skiftande stil ger inblick i konstströmningarna i både Västeuropa och Östeuropa under 1900-talets första hälft.

Question 4

Vem var Bela Czobel?

Accepted Answer

Béla Czóbel var en ungersk målare som tillbringade en stor del av sin karriär i centrum av den europeiska modernismen. Född i Budapest, utbildade han sig vid konstnärskolonin i Nagybánya och vid Académie Julian innan han bosatte sig i Paris 1904. Bela Czobel dog i Budapest 1976, 92 år gammal.

Question 5

Vilka tekniker eller material använde Bela Czobel?

Accepted Answer

Bela Czobels konstnärliga tekniker omfattade en rad olika material och tillvägagångssätt. En anmärkningsvärd metod var att måla på fotografiska underlag, en praxis som fick spridning i slutet av 1800-talet. Detta innebar att applicera färg, ofta oljefärg, på fotografiska bilder. Tidigare tekniker föreslog också att man använde transparenta och täckande färger gjorda av torrt pulverpigment blandat med albumin, ammoniumkarbonat, glycerin, flytande ammoniak och vatten. Anilinfärger, upplösta i alkohol och applicerade på bildens baksida, var ett annat alternativ. För fotografier på papper rekommenderades gelatin som ett grundlager för oljefärg, medan shellack föreslogs för akvarell och pastell. Inom mer moderna tekniker förekom även fotomontage, en typ av collage som innebär att man arrangerar och klistrar fotografier eller annat illustrativt material på en yta, under perioden. Konstnärer utforskade experimentella fotografiska metoder, och rörde sig bortom det traditionella måleriet för att kombinera olika medier och utmana konventionella konstnärliga gränser.

Question 6

Vem influerades av Bela Czobel?

Accepted Answer

Det är svårt att identifiera specifika konstnärer som direkt påverkades av Bela Czobel. En källa noterar att konstvärlden är förgiftad av strider mellan program, med alltför mycket falskt filosoferande, som sväljer upp verkliga känslor och en obunden relation till det synliga. Detta tyder på att konstnärer kan ha påverkats mer av idéer och rörelser än av enskilda målare. Ett annat avsnitt nämner Henry Lee McFee, en förespråkare för formalistisk realism, som drog till sig en stor skara följare. En av dessa var Edna Reindel, som påverkades av hans cézanneska kompositioner från 1930-talet. McFee undervisade också Robert Bentley Schaad vid Scripps College och inspirerade en generation konstnärer i södra Kalifornien. Schaad skapade 1962 en handbok för ”den seriösa unga konststudenten”, illustrerad med hans egna kompositionella och tekniska lösningar samt lösningar från andra konstnärer i södra Kalifornien. En annan konstnär, Frank J. Gavencky, föregrep 1970-talets fotorealistiska målare som Richard Estes och Robert Bechtle.

Question 7

Vilken stil eller konstriktning tillhörde Bela Czobel?

Accepted Answer

Bela Czobel förknippades med expressionismen, även om han ägnade sig åt flera andra rörelser under sin karriär. Han sade att han lärde sig något av varje ”-ism” utan att helt ansluta sig till någon enskild. Expressionismen, som främst uppstod i Tyskland och Österrike i början av 1900-talet, värdesatte konstens subjektiva och känslomässiga egenskaper. Expressionistiska konstnärer avlägsnade sig längre från traditionella verklighetsskildringar än rörelser som postimpressionismen. De påverkades av konstnärer som Vincent van Gogh, Paul Gauguin och Edvard Munch, liksom av afrikansk och oceanisk konst. Expressionismen omfattade olika grupper och stilar. Die Brücke (Bron), verksam från 1905 till 1913, använde känsloladdade bilder och förenklade former för att förmedla alienation och oro. Der Blaue Reiter (Den blå ryttaren), grundad 1911, ville uttrycka andliga tillstånd genom abstrakta former.

Question 8

Vad var Bela Czobel känd för?

Accepted Answer

Bela Czobel var en ungersk konstnär med anknytning till flera moderna konstriktningar. Han är främst känd som expressionist. Expressionismen, som dominerade den tyska konsten 1905–1930, satte konstnärens känslor framför realistisk avbildning. Under sin karriär förknippades Czobel med flera konstnärliga ”ismer”, men han hävdade att han aldrig helt anslöt sig till någon av dem. Den ungerska expressionismen hade föregångare i tidskriften Nyugat (Väst) från det tidiga 1900-talet. Tidskriften odlade subjektivism, moderna spänningar, stiliserade former och en vilja att skildra och förändra det ungerska samhället. I Ungern förenades futuristiska och expressionistiska läror. Syntesen ville öppna nya vägar, även politiskt, och efterlyste deltagande i ekonomiska och sociala krafter. Den ungerska expressionistiska riktningen aktivism utvecklade en ny hållning och skaparmetod i politikens tjänst.

Var du kan se Bela Czobel