Var du kan se Amedeo Bocchi

Amedeo Bocchi (1883^[1]–1976^[1]) var en italiensk målare, verksam under större delen av 1900^[1]-talet. Han förknippas med den postimpressionistiska stilen. Många av Bocchis verk finns i italienska offentliga samlingar. Galleria d'Arte Moderna i Rom äger ett antal av hans målningar, liksom Galleria Nazionale di Parma. Galleria d'Arte Moderna i Milano har också exempel på hans verk. Dessa gallerier ger besökare möjlighet att se Bocchis konst på plats, tillsammans med hans samtidas. Bocchis målningar dyker också ofta upp på auktioner i Italien. Dessa försäljningar erbjuder ytterligare ett sätt att se hans verk, även om tillgången är tillfällig. Auktionskataloger innehåller ofta detaljerade bilder och beskrivningar av konstverken. Privata samlare äger ett okänt antal av Bocchis målningar; dessa är sällan tillgängliga för allmänheten. Vissa kan dock lånas ut till tillfälliga utställningar då och då.

Information om Amedeo Bocchis grafik är knapphändig. Grafisk konst är en process som gör det möjligt att framställa konstverk i flera exemplar. Grafiken omfattar tekniker som träsnitt, etsning, gravyr och litografi. Vissa blad är signerade eller sigillerade av konstnären. Katalogen raisonné för grafik listar en konstnärs samlade grafiska produktion, med uppgifter om datering, teknik och mått. Grafikförläggare anlitade ibland hantverkare för att framställa tryck till böcker och tidskrifter. Vissa blad har sigill som anger förläggaren. Kvaliteten på tryck kan variera, där vissa är utsökt tryckta och andra är sämre kopior. Ytterligare efterforskning kan behövas för att fastställa vilka grafiska tekniker Bocchi använde, och hur hans blad såldes eller distribuerades.

Amedeo Bocchis konstnärliga influenser är många och sträcker sig över flera århundraden av europeisk konst. Tidig renässans representeras av Giotto, Masaccio, Fra Angelico och Botticelli. Bocchi tittade sannolikt även på högrenässansens mästare som Raphael, Leonardo da Vinci och Michelangelo. Senare perioder är också representerade, med hänvisningar till barockkonstnären Gian Lorenzo Bernini, 1800-talsrealisten Gustave Courbet och impressionister som Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir och Alfred Sisley. Paul Cézanne och Henri Matisse nämns, liksom Pablo Picasso och Constantin Brancusi. Futuristiska konstnärer förekommer också i samband med Bocchi. Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla, Luigi Russolo, Antonio Sant'Elia, Fortunato Depero, Enrico Prampolini och Gino Severini nämns alla i en översikt över futurismen.

Amedeo Bocchi (1883^[1]–1976^[1]) var en italiensk målare vars konstnärliga stil är svår att kategorisera. Han arbetade främst i ett representativt formspråk och målade porträtt, figurstudier och stilleben. Medan vissa klassar Bocchi som postimpressionist ser andra hans verk som en del av en bredare realistisk tradition. Hans målningar visar ofta ett intresse för fast form och noggrann observation. Vissa betraktare finner ekon av tidig renässanskonst i hans porträtt, kanske med tanke på Domenico Ghirlandaio. Bocchis stil kännetecknas av stillhet och avsaknad av påtaglig dramatik. Han föredrog tydliga, precisa konturer. Hans motiv skildras ofta med en viss reservation, deras uttryck antyder introspektion. Även om han levde genom perioder dominerade av futurism och andra avantgardistiska rörelser förblev Bocchi trogen sin egen säregna vision. Han utvecklade en personlig stil som tog upp vissa moderna influenser utan att helt ansluta sig till någon särskild skola.

Amedeo Bocchi (1883^[1]-1976^[1]) var en italiensk målare som förknippas med postimpressionismen. Han är främst känd för porträtt och vardagsscener, särskilt motiv från hemstaden Parma. Han utbildade sig vid Parmas konstskola och flyttade senare till Rom, där han mötte Giacomo Balla och Umberto Boccioni. De påverkade hans stil och fick honom att experimentera med divisionism, där färger delas upp i enskilda prickar eller penseldrag. Tidigt arbetade Bocchi med divisionism, men senare utvecklade han ett mer personligt uttryck med förenklade former och dämpad färgskala. De mogna verken skildrar ofta intima hemmiljöer, kvinnor och barn samt vyer över Parco Ducale i Parma. Målningarna ger en bild av den italienska medelklassens liv under 1900^[1]-talets första hälft. Han fortsatte måla fram till sin död 1976 och efterlämnade en omfattande produktion som ger inblick i italiensk konst och kultur.

Amedeo Bocchi är känd för sina porträtt och figurativa målningar samt storskaliga dekorativa uppdrag, till exempel fresker. Hans Portrait of Bianca vann första pris vid utställningen i Monza, och från 1910^[1] ställde han ut på Venedigbiennalen.

Amedeo Bocchis utbildning var tydligt akademisk, men mötet med Gustav Klimts verk 1911^[1] väckte hans intresse för ornamentala ytor. Det präglade hans senare porträtt- och figurmåleri.