Var du kan se Adolphe Piot

Adolphe Piots målningar finns i samlingar över hela Frankrike. Exempel på hans konstnärskap finns på museer i Picardie, hans hemregion, och på andra platser. Musée de Picardie i Amiens har Piots målning *Le petit marchand de violettes* från 1878^[2]. Detta verk utförda i olja på duk skildrar en ung blomsterförsäljerska. En annan målning av Piot, *Portrait de jeune femme*, finns i samlingen på Musée Antoine Lécuyer i Saint-Quentin, även det i Picardie. Museets samling fokuserar på Maurice Quentin de la Tour (1704–1788^[2]) och 1700-talskonst, men innehåller också verk från 1800-talet, som Piots porträtt. Längre bort har Musée Baron Martin i Gray, Haute-Saône, Piots *Portrait de Madame Rigault*. Museet ligger i Château de Gray, en historisk byggnad som bidrar till upplevelsen av samlingen.

När du tittar på tryck av Adolphe Piot är det bra att känna till några grundtermer. Ett vintage-tryck framställs ungefär samtidigt som negativet tas. Ett periodtryck görs inom cirka 10 till 15 år efter fotograferingen. Senare tryck kallas gamla tryck, medan moderna tryck nyligen framställts från originalnegativet. Ett originaltryck görs av konstnären eller under dennes direkta överinseende. Ett faksimil skapas genom att fotografera ett tryck på nytt, eller använda originalnegativet, med samma underlag och framkallningsmetod som referenstrycket. Tryckmarknaden har två delar: marknaden för äldre tryck och marknaden för samtida tryck. På marknaden för äldre tryck samverkar flera sorters sällsynthet: originalets sällsynthet, kvarvarande knapphet, det avbildade motivets sällsynthet eller unikhet samt konstnärlig kvalitet.

Adolphe Piot var en fransk akademisk målare, främst verksam med genrebilder och porträtt. Han var aktiv under slutet av 1800-talet och början av 1900^[2]-talet. Även om Piot kanske inte är lika känd som vissa samtida ger verken inblick i tidens konstsmak och sociala seder. Genrebilderna visar vardagsliv, hemmiljöer, fritid och socialt umgänge. Porträtten, ofta av societetsfigurer, ger en glimt av den franska överklassen under la Belle Époque. Studier av konstnärer som Piot ger en mer fullständig bild av konsthistorien. Genom att undersöka konstnärer som var populära på sin tid men senare hamnat i skuggan av mer radikala eller nyskapande personer får vi en mer nyanserad förståelse av periodens konstliv. De bidrog till tidens bredare konstnärliga strömningar och rörelser.

Information om Adolphe Piots specifika tekniker eller material är knapphändig. Vi kan dock diskutera några måleritekniker som användes av hans samtida i Frankrike under 1700- och 1800-talet. Vissa konstnärer föredrog att måla på glas och lade då till detaljerna först. Detta tog bort behovet av teckningsskicklighet; konstnären kunde sedan lägga till färg med oljelack eller akvarellfärg. En annan metod, eludorisk målning, gick ut på att applicera en tunn vattenhinna på ett fint tyg grundat med vallmoolja, och sedan måla i olja under vattnet. Överflödig olja flöt bort, och konstnären kunde omarbeta målningen efter behov. Målare experimenterade också med olika oljerecept för att få färgerna att torka snabbare. Detta innebar att blanda oljan med bly och exponera den för solen. Vissa konstnärer försökte återuppliva äldre metoder, som enkaustik, tempera eller de tidiga oljetekniker som Jan van Eyck använde.

Adolphe Piot (1831^[2]-1910^[2]) var en fransk akademisk konstnär. Han är mest känd för porträtt- och genremåleri. Hans stil förknippas med akademismen, som var en dominerande riktning inom europeisk konst under 1800-talet. Akademisk konst värdesatte tradition, skicklighet och efterlevnad av de fasta regler som lärdes ut på akademier, såsom den franska Académie des Beaux-Arts. Akademiska målare valde ofta historiska, mytologiska eller allegoriska motiv. Piot inriktade sig dock på samtida porträttkonst och scener ur vardagslivet. Trots det visar hans teknik akademisk skolning genom sin betoning på noggrann teckning, realistisk detaljrikedom och polerade ytor. Piots målningar skildrar ofta kvinnor i hemmiljö eller sysselsatta med fritidsaktiviteter. Dessa verk speglar medelklassens konstmarknadssmak under hans samtid. Även om han inte formellt tillhörde den realistiska rörelsen delade Piot dess intresse för att skildra samtida motiv. Hans sätt att arbeta förenade inslag av realism med den förfining och idealisering som var typisk för akademiskt måleri.

Adolphe Piot är känd för sina porträtt av unga kvinnor och barn samt figurer mot mörka bakgrunder. Hans målningar, som "Printemps" och "Young Girl with a Basket of Flowers", tilltalade den franska medelklassens intresse för intima figurmotiv.

I Adolphe Piots måleri faller ett milt ljus över ett enda motiv, medan allt annat underordnas skuggan. Porträtten har en återhållen enkelhet som tilltalade den franska medelklassens intresse för intima figurmotiv.