Painting
Israel Museum, Jerusalem
Målningen är ett verk av Yves Tanguy, en franskfödd surrealist vars målning finns på Israel Museum i Jerusalem. Tanguy saknade formell konstutbildning. Han bestämde sig för att bli målare 1923 efter att ha sett ett verk av Giorgio de Chirico i ett gallerifönster i Paris, och André Breton välkomnade honom till surrealistgruppen två år senare. Då hade hans mogna stil redan börjat ta form och den var fullt utvecklad omkring 1927[1][2]. Hans karakteristiska målningar visar vad som har beskrivits som ett månlandskap eller undervattenslandskap: biomorfa och mineraliska former utspridda över en obestämd terräng utan horisontlinje. Denna stil fann han i slutet av 1920-talet och fortsatte att utveckla under resten av sin karriär utan att ändra dess grundkaraktär[1]. Han hämtade motiv ur barndomsminnen från Bretagnes kust, där familjen hade ett hus, och senare ur klippformationer han såg under en resa till Afrika 1930. Efter den resan blev ljuset klarare och starkare, och formerna gick från växtlika till mineraliska, med associationer till dösar, menhirer och fossiliserade ben[1][2]. Tanguy bosatte sig i USA 1939 efter att ha träffat målaren Kay Sage. De gifte sig 1940, och han blev amerikansk medborgare 1948. Han fortsatte att ställa ut flitigt i New York, Paris och på andra håll fram till sin död 1955[1][4].
Proveniens
Förvaras på Israel Museum i Jerusalem.
En enda, sammanhållen vision
När Tanguy hade funnit sitt mogna uttryck i slutet av 1920-talet ägnade han resten av karriären åt att utforska och utveckla det i stället för att överge det. Han arbetade direkt på duken och utan förberedande teckningar[1]. André Breton skrev under samma period som Tanguys konst mognade att de målade föremålen före Tanguy, hur märkligt de än behandlades, alltid förblev igenkännliga och fångna i sin egen identitet. Med Tanguys verk klev betraktaren för första gången in i en värld av total obestämdhet, skrev Breton, där inga faktiska och fasta företeelser utlovades[5].
Från de Chirico till Bretons krets
Tanguys far dog när han var åtta år, och hans bror stupade i första världskriget. Efter skolan gick han till handelsflottan och blev senare inkallad till den franska armén i Tunis, där han träffade poeten Jacques Prévert. Tillbaka i Paris blev huset som de delade med författaren Marcel Duhamel en samlingsplats för konstnärer och författare[2]. År 1923 såg han Giorgio de Chiricos Le Cerveau de l'Enfant i ett skyltfönster på ett galleri och bestämde sig på stående fot för att bli målare, trots att han saknade formell utbildning. Han träffade Breton 1924 och gick med i den surrealistiska gruppen året därpå. Breton skrev senare: ”Vad är surrealism? Det är Yves Tanguys framträdande”, gav honom kontrakt på tolv verk om året och beskrev de märkliga varelserna på hans dukar som ”subjektföremål”[2].
Från växt till mineral
En Afrikaresa 1930 förändrade karaktären på Tanguys bildvärld. Växtformerna gav plats åt mineraliska, och han började ta in de geologiska formationer han hade sett där: dolmen och menhirer, stenrester från förhistorisk tid samt fossiliserade ben, utjämnade och tonade i dukarnas drömrum[1]. Målningarna efter resan grupperas ibland som les coulées, ”flödande former”, efter deras smälta, trögflytande karaktär. De byggs upp med geometrisk precision och en minutiöst detaljerad, nästan akademisk teknik där noggrann modellering ger formerna verklig skulptural tyngd även när de smälter, rinner eller kollapsar in i varandra[3].
Vanliga frågor
Vem var Yves Tanguy?
En självlärd fransk surrealistisk målare, född i Paris 1900, som bestämde sig för att måla efter att ha sett ett verk av Giorgio de Chirico 1923 och anslöt sig till André Bretons surrealistgrupp 1925[2].
Vad brukar Tanguys målningar föreställa?
Ett mån- eller undervattensliknande landskap med biomorfa och mineraliska former utspridda över en obestämd terräng utan horisontlinje[1].
Hur förändrades Tanguys stil efter 1930?
En resa till Afrika det året förändrade hans former från växtlika till mineraliska, med inspiration från geologiska formationer som dolmen, menhirer och fossiliserade ben[1].
Var kom Tanguy att bo?
I Woodbury i Connecticut, efter att ha bosatt sig i USA 1939 och gift sig med målaren Kay Sage 1940. Han blev amerikansk medborgare 1948[4].
Den här målningen finns som tryck. Se trycket →
Källor
Texten bygger på följande källor, kontrollerade mot museets uppgifter och den fria bildkällan för verket.
- [1] bok Solomon R. Guggenheim Museum, Guggenheim Museum Handbook Används för: detta verk.
- [2] bok Susie Hodge, Artistic Circles Används för: detta verk.
- [3] bok Solomon R. Guggenheim Museum, Guggenheim: Masterpieces Används för: detta verk.
- [4] bok Penelope Rosemont, Surrealist Women Används för: detta verk.
- [5] bok Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Används för: detta verk.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 1 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen