Hoppa till innehåll Laddar

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

Museum-grade giclée on FSC-certified paper Framed prints arrive ready to hang Secure checkout Faulty or damaged? We'll replace it free A British studio, printing worldwide
Presentation at the Temple av Andrea Mantegna

Presentation at the Temple

Solly Collection

Den lilla panelen visar hur Jesusbarnet bärs fram i templet i Jerusalem och hålls fram mot prästen Simeon. Jungfru Maria och de andra gestalterna trängs tätt kring barnet, med huvudena nästan mot bildkanten. Målningen mäter 68,9 x 86,3 centimeter och hänger nu i Gemäldegalerie vid Staatliche Museen zu Berlin. Där har konservatorer undersökt dess ursprungliga träram och panelkonstruktion i detalj[1]. Uppgifter knutna till målningen förbinder den med Solly Collection, samlingen av italienska målningar som den engelske köpmannen och samlaren Edward Solly byggde upp i början av 1800-talet och som senare förvärvades till Berlins museer. Det var en vanlig väg för italienska panelmålningar från perioden in i tyska offentliga samlingar. Kompositionen är ovanligt intim för motivet: i stället för ett vidsträckt tempelrum med en skara åskådare har Mantegna pressat in figurerna i ett grunt, tätt rum. Den rituella händelsen framstår därmed som ett privat möte mellan en liten grupp människor snarare än en offentlig ceremoni.

Presentation at the Temple av Andrea Mantegna, detalj
Detalj
Presentation at the Temple av Andrea Mantegna, detalj
Detalj

Proveniens

Målningen finns på Staatliche Museen zu Berlin, i Gemäldegalerie. Den dokumenterade kopplingen till Solly Collection speglar den väg många italienska målningar, däribland denna, tog in i Berlins museer på 1800-talet, då Edward Sollys samling köptes in till de preussiska kungliga museerna.

Andra versioner

En tät komposition på nära håll

Mantegna placerade Framställningen i templet i ett grunt bildrum, skar av gestalterna ungefär vid midjan och förde dem nära bildplanet. Därför känns det nästan som om betraktaren befinner sig inom räckhåll från scenen, snarare än tittar in i ett avlägset tempelrum. Intimiteten innebär en tydlig förändring från de vidsträckta arkitektoniska scener Mantegna byggde upp för berättande fresker, som scenerna ur den helige Jakobs liv i Ovetari-kapellet i Padua. Där drar det djupa perspektivet och den låga horisonten blicken in i en vidsträckt byggd miljö. Här utspelar sig allt nära ytan och betraktarens eget rum, något som är typiskt för små andaktsbilder avsedda för enskild, nära betraktelse snarare än offentlig visning i en kyrka.

Panelens konstruktion och ytbehandling

En konserveringsstudie av Berlinversionen av Framställningen har undersökt dess ursprungliga spännram och hur separata träinlägg fogades samman för att bygga upp underlaget innan målningen påbörjades [1]. En analys av en liknande konstruktion med infälld ram, synlig i jämförbara paneler av Mantegna av den här typen, har visat att konstnären ibland färdigställde en målning först efter att den satts in i ramen. Fina målade detaljer löper nämligen ända fram till en smal kant vid panelens yttersta del i stället för att sluta tidigare för att ge plats åt en ram som skulle monteras senare [1]. Denna ordningsföljd – först ramen, sedan de sista färglagren – tyder på en omsorgsfull, genomtänkt ateljéprocess snarare än en snabbt utförd andaktsbild.

Presentation som återkommande andaktsmotiv

Framställningen av Jesusbarnet i templet, hämtad ur Lukasevangeliet, var ett vanligt motiv bland 1400-talets målare. Det uppskattades eftersom en och samma kompakta scen kunde uttrycka ömhet, ritual och det första offentliga erkännandet av Christs identitet. Mantegnas version utmärker sig genom att figurerna står nära varandra och miljön hålls återhållsam. Allt har skalats ned till mötet mellan Jesusbarnet, hans mor och Simeon, utan den större arkitektoniska inramning som vissa samtida målare gav samma motiv.

Vanliga frågor

  • Var finns Mantegnas Presentation at the Temple i dag?

    Den hänger i Gemäldegalerie vid Staatliche Museen zu Berlin. Äldre ägande kan följas genom Solly Collection, den samling italienska målningar som Edward Solly byggde upp och som senare förvärvades av museerna i Berlin.

  • Vad föreställer målningen?

    Den visar spädbarnet Christ som förs fram till templet i Jerusalem inför prästen Simeon. Virgin Mary och andra gestalter står tätt kring barnet i en grund och intim komposition.

  • Hur stor är målningen?

    Panelen mäter 68,9 gånger 86,3 centimeter.

  • Vad är Solly Collection?

    Samlingen består av tidiga italienska målningar som den engelske köpmannen Edward Solly samlade när han bodde i Berlin i början av 1800-talet. Den såldes senare till den preussiska staten och införlivades i museerna i Berlin, där den utgör en viktig del av samlingen av italienska panelmålningar.

Källor

Texten bygger på följande källor, kontrollerade mot museets uppgifter och den fria bildkällan för verket.

  1. [1] bok Getty, Getty - Historical Painting Techniques Materials and Studio Practice Används för: detta verk.

Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 18 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.

Din kundvagn
Rated 4.6 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma