Peter Phillips

• 

  Tate

  London, Storbritannien

  2 verk

  Dagligen 10:00–18:00 · Gratis (den permanenta samlingen)

  Om museet
• 

  Gallery Oldham

  Oldham, Storbritannien

  1 verk

  Tis–lör 10:00–17:00 · Gratis

  Om museetKarta
• Gravy for the Navy II

  Government Art Collection

  London, Storbritannien

  1 verk

  Om museet

Planera ditt besök för att se Peter Phillips →

• Vilket är Peter Phillips' mest kända verk?+

  Peter Phillips är mest känd för sina bidrag till popkonsten på 1960-talet. Han utforskade konsumtionskulturens, reklamens och pin-up-flickornas bildvärld i sina målningar och tryck. Ett av hans mer kända verk är målningen "Custom Painting No. 1", färdigställd 1964. Den använder förenklade former med skarpa konturer och klara färger. Kompositionen innehåller motiv från bilanpassning, som eldslågor och racerstrimmor. Phillips gjorde flera verk i serien "Custom Painting" under denna period, alla med liknande teman. Phillips konst innehåller ofta referenser till populärkultur och kommersiell design. Han strävade efter att skapa djärva, visuellt slående bilder som speglade tidens estetik. Hans målningar och tryck från 1960-talet är fortfarande hans mest kända och inflytelserika verk.
• Vad bör jag veta om Peter Phillips' grafik?+

  Peter Phillips är en engelsk popkonstnär känd för screentryck och annan grafisk konst. Han studerade vid Royal College of Art^[4] tillsammans med David Hockney, Allen Jones och R.B. Kitaj. Han vann ett Harkness Fellowship till New York 1964. Phillips tidiga konst införlivade bildspråk från reklam, bildesign och pin up-fotografi. Hans målningar och tryck från 1960-talet har ofta skarpt avgränsade geometriska former och intensiva färger. Senare utforskade han collage och blandteknik. Han producerade tryck tillsammans med Editions Alecto, ett av Storbritanniens ledande förlag för konstgrafik. Alecto främjade grafik som konstform snarare än enbart som en metod för reproduktion. Victoria and Albert Museum förvarar en komplett uppsättning av Alectos tryck. Phillips finns representerad i flera betydande samlingar, bland annat Tate, Museum of Modern Art och Walker Art Center.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Peter Phillips?+

  Peter Phillips förknippas med brittisk popkonst, en rörelse som uppstod i slutet av 1950-talet och tog fart under hela 1960-talet. Popkonsten reagerade generellt mot abstrakt expressionism genom att omfamna populärkultur, massmedier och kommersiella bilder. Brittisk popkonst delade likheter med sin amerikanska motsvarighet men hade ofta ett mer kritiskt och ironiskt perspektiv på konsumtionskulturen. Phillips verk kännetecknas ofta av starka färger, geometriska former och bildspråk hämtat från reklam, pin up-kultur och bildesign. Dessa element kombineras och sätts i nya sammanhang i hans målningar och tryck. Phillips studerade vid Royal College of Art^[4] i London, tillsammans med andra konstnärer som kom att bli centrala gestalter inom den brittiska popkonsten, som David Hockney, Allen Jones och R. B. Kitaj. Hans särpräglade stil bidrog till att forma det visuella språket i brittisk popkonst, och han fortsätter att utforska teman kring konsumtion och teknik i sitt arbete idag.
• Vad var Peter Phillips känd för?+

  Peter Phillips är en engelsk popkonstnär känd för målningar, tryck och skulpturer som förenar kommersiella bilder med konstnärliga tekniker. Han föddes 1939 och studerade vid Royal College of Art^[4] tillsammans med David Hockney, Allen Jones och R. B. Kitaj. I Phillips tidiga verk finns inslag av reklam, pinupfotografi och bildesign. Han använde ofta klara färger och skarpt avgränsade former som speglar konsumtionskulturens estetik. Kompositionerna innehåller ofta fragmenterade bilder och collageartade arrangemang. Exempel är målningen *Custom Painting No. 3* från 1964, som använder bildspråk från bilstyling, och tryckserien *Screen Series* (1965), baserad på kommersiella tryckmetoder. Phillips lämnade popkonsten under 1970-talet, då han bodde i Zurich. Han utforskade slump och tillfälligheter och tog in matematiska system i sitt konstnärliga arbete. Senare återvände han till bilder med popkonstinfluenser. Han fortsätter att undersöka relationen mellan konst, teknik och populärkultur.
• När levde och verkade Peter Phillips?+

  Peter Phillips föddes i Sheffield i England 1940. Från 1956 till 1957 studerade han vid Sheffield College of Art. Därefter hade han olika arbeten i Melbourne från 1958 till 1962. Phillips gick vid National Gallery School i Melbourne mellan 1962 och 1965. År 1964 fick han ett pris för motivmåleri och delade också Bernard Hall Prize för figurmåleri, båda från National Gallery School. Phillips undervisade i måleri vid Prahran Technical College i Melbourne från 1966 till 1969. Han undervisade även i teckning på deltid vid National Gallery School 1967. Från 1967 till 1969 hade han åter olika arbeten i Melbourne. Han bor och arbetar fortfarande i Melbourne.
• Var kan jag se Peter Phillips’ verk?+

  Peter Phillips konstnärskap förvaras i många offentliga samlingar. Bland dessa finns Tate, Victoria and Albert Museum och British Museum i London. Andra brittiska institutioner med hans verk är Walker Art Gallery i Liverpool och Whitworth Art Gallery^[6] i Manchester. På andra sidan Atlanten finns Phillips konstnärskap i samlingarna hos Museum of Modern Art och Whitney Museum of American Art, båda i New York City. Längre bort förvaras hans konstnärskap av National Gallery of Canada i Ottawa, National Gallery of Australia i Canberra samt Stedelijk Museum i Amsterdam. Phillips representeras av flera kommersiella gallerier internationellt. Bland dessa finns Gimpel Fils-galleriet i London, som samarbetat med Phillips sedan 1960-talet, Galerie Hans Mayer i Düsseldorf, och Paul Kasmin Gallery i New York. Dessa gallerier ställer ofta ut och säljer hans konstnärskap, vilket ger möjlighet att se det utanför museimiljöer. Kontrollera galleriernas webbplatser för utställningsscheman.
• Varifrån kom Peter Phillips?+

  Peter Phillips föddes i Birmingham i England 1939. Phillips förknippas med popkonsten, som uppstod i Storbritannien och USA under mitten och slutet av 1950-talet. Den utmanade bildkonstens traditioner genom att använda bilder från populärkulturen, som reklam, serietidningar och vardagliga kulturföremål. Popkonsten använder ofta massproduktionstekniker och lämpar sig därför för grafik. Phillips studerade vid Moseley School of Art i Birmingham från 1953 till 1955. Därefter gick han vid Birmingham College of Art från 1955 till 1959 och Royal College of Art^[4] i London från 1959 till 1962. Vid Royal College umgicks han med andra brittiska popkonstnärer som David Hockney, Allen Jones och R. B. Kitaj.
• Vem influerades av Peter Phillips?+

  Peter Phillips artistiska inflytande är inte väl dokumenterat. Det prerafaelitiska brödraskapet som helhet hade dock en betydande inverkan på senare konstnärer och rörelser. Konstnärer som Laurence Housman och Charles Ricketts förde den prerafaelitiska illustrationskonsten in på nya områden, vilket ledde till Private Press-rörelsen, som gav ut begränsade upplagor av poesi och litteratur baserade på prerafaelitiska formgivningsideal. Den prerafaelitiska estetiken inspirerade även Julia Margaret Camerons fotografi, där hon använde mjukt fokuserande linser och närgången beskärning för att förstärka den andliga effekten i sina porträtt. Motiven poserades för att uttrycka en känsla av melankoli, i likhet med prerafaelitiska förebilder. De senare prerafaelitiska målningarna påverkade symbolismen. Burne-Jones verk är till exempel nära besläktat med den symbolistiska stilen. Rossettis kvinnoporträtt påverkade också symbolisterna, med sina platta bildrum och mättade färger. Burne-Jones slingrande linjeföring kan ha influerat jugendstilen (art nouveau) under 1890-talet.
• Vem påverkade Peter Phillips?+

  Peter Phillips, liksom många konstnärer, hämtade inspiration från en rad olika källor. Han fann genklang i Jackson Pollocks verk, vars målningar, metoder och märkesskapande öppnade nya vägar för Phillips eget konstnärliga bidrag. Phillips uttryckte också intresse för gamla mästare, kubister och moderna målare som Manet, Monet, Miró och Gorky. Han försökte förstå deras tekniker, och skapade ofta abstrakta svar på deras verk. Phillips studier av Manet ledde till exempel till att han skapade 'For E. M.' (1981), en version av Manets 'Fish (Still Life)' (1864). Detta engagemang gjorde det möjligt för honom att uppskatta Manets hantering av rum, särskilt hans förmåga att smälta samman bakgrund och förgrund, vilket skapade tvetydighet och spänning i kompositionen. Pollocks verk fångade på liknande sätt Phillips uppmärksamhet, vilket fick honom att undersöka och förstå de metoder som den amerikanske konstnären använde.
• Vem var Peter Phillips?+

  Peter Phillips, född 1939, är en engelsk popkonstnär. Han studerade vid Birmingham School of Art från 1955 till 1959 och därefter vid Royal College of Art^[4] i London till 1962. Där umgicks han med konstnärer som David Hockney, Allen Jones, R.B. Kitaj och Derek Boshier. Phillips fick ett Harkness Fellowship 1964, vilket gjorde att han kunde bo och arbeta i New York i två år. Hans tidiga verk förenade ofta bildkonst med bildspråket från reklamskyltar och annonser. Han intresserade sig för konsumtionskulturens visuella språk. Phillips verk finns i många offentliga samlingar, däribland Tate, Victoria and Albert Museum och Museum of Modern Art i New York. Han har bott och arbetat i Zürich sedan 1970-talet. Hans senare verk innehåller ofta datorgenererade bilder.
• Varför är Peter Phillips' verk viktiga idag?+

  Peter Phillips framträdde som en särpräglad röst inom den brittiska popkonsten i början av 1960-talet. Hans konstnärskap är betydelsefullt för sitt tidiga engagemang i massmediebilder och konsumtionskultur. Phillips, tillsammans med konstnärer som Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi och Peter Blake, ifrågasatte etablerade konstnärliga konventioner. De införlivade reklam, pin up-fotografi och vardagsföremål i sin konst. Phillips målningar har ofta fragmenterade bilder, djärva färger och skarpt avgränsade former, som speglar reklamens bildspråk och det växande konsumtionssamhället. Hans särpräglade tillvägagångssätt innebar en komplex lagring av bilder och tekniker, vilket skapade en känsla av dynamik och visuell överbelastning. Denna estetik fångade andan i en snabbt föränderlig värld, påverkad av amerikansk kultur och teknisk utveckling. Phillips konstnärskap ger inblick i 1960-talets kulturella förändringar och massmediernas ökande inflytande på konst och samhälle. Hans utforskande av dessa teman är fortfarande relevant i vår alltmer bildmättade värld.
• Vilken konströrelse tillhörde Peter Phillips?+

  Peter Phillips förknippades med samtidskonsten.