Ogata Gekko

Planera ditt besök för att se Ogata Gekko →

• Vad är Ogata Gekko känd för?+

  Ogata Gekko är känd för att ha vunnit internationella priser vid World's Columbian Exposition i Chicago 1893 och ett guldpris vid Louisiana Purchase Exposition 1904. Han är också känd för serien *One Hundred Views of Mount Fuji* och sina krigstryck som dokumenterar det första kinesisk-japanska kriget.
• Vad är Ogata Gekkos mest kända verk?+

  Ogata Gekko var en produktiv konstnär som fick erkännande både i Japan och utomlands. Han arbetade inom flera genrer, bland annat nishiki-e-tryck, som är fullfärgade träsnittstryck. Hans nishiki-e-serie *Gekko Cartoons (Gekko manga)*, som skildrade samtida seder, bidrog till att befästa hans rykte som en nyskapande konstnär som fångade moderna seder och bruk. Han skapade också många triptyker som illustrerar scener från det kinesisk-japanska kriget. Andra serier omfattar *Gekko Miscellany (Gekko zuihitsu)*, *Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places (Hana bijin meisho awase)* och *Beauties Matched with Famous Places (Bijin meisho awase)*. Ett av Gekkos mest hyllade verk är *One Hundred Views of Mount Fuji (Fuji hyakkei)*. Denna trycksvit publicerades mellan 1903 och 1907. Den gav honom en guldmedalj vid världsutställningen i Saint Louis 1904, vilket ökade hans internationella synlighet. Utöver tryck strävade Gekko efter att bli känd för det han betraktade som "riktiga målningar". Han var aktiv i olika konstsällskap och ställde ut sitt arbete på internationella expositioner, bland annat World's Columbian Exposition i Chicago och den japansk-brittiska expositionen 1910.
• Vad bör jag veta om Ogata Gekkos tryck?+

  Ogata Gekko (1859-1920) var självlärd och gjorde sig ett namn under Meijiperioden. Han är känd för träsnitt (nishiki-e), illustrationer och målningar. I början av karriären skapade Gekko guldlackdekorationer till jinrikisha, undermålningar för exportporslin och hanshita, det vill säga teckningar för tryck. Kawanabe Kyosai såg hans talang och uppmuntrade honom att skapa triptyker om aktuella händelser. Det ledde till arbete som sashi-e-konstnär för tidningar. Serien nishiki-e-bilder ”Gekko Cartoons”, med skildringar av moderna seder och bruk, bidrog till att etablera hans rykte. Han skapade också många triptyker med motiv från det kinesisk-japanska kriget. Bland hans grafikserier finns ”Gekko Miscellany”, ”Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places” och ”Beauties Matched with Famous Places”. Han formgav även nishiki-e-illustrationer till böcker på främmande språk, exempelvis Josiah Conders *The Floral Art of Japan*. Gekko fick internationellt erkännande för serien ”One Hundred Views of Mount Fuji” och vann en guldmedalj vid världsutställningen i Saint Louis 1904. Han tillskrivs utvecklingen av sashiage-tekniken, som efterliknar akvarelleffekter i träsnitt.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Ogata Gekko?+

  Ogata Gekko (1859-1920) var en japansk konstnär från Meijiperioden (1868-1912). Han förknippas med den yttre kretsen av *nihonga*-konstnärer, även om han till stor del var självlärd. Han strävade efter att erkännas för ”riktiga målningar”. Trots att han antogs till sammanslutningar sponsrade av Okakura Tenshin togs Gekko inte alltid på allvar av andra konstnärer och kritiker på grund av hans avsaknad av formell utbildning och teoretisk bakgrund. Han tillskrivs, tillsammans med Watanabe Seitei, utvecklingen av *sashiage*-tekniken. Denna metod efterliknade akvarelleffekter i träsnittstryck. Gekkos konst omfattar den populära *nishiki-e*-serien *Gekko Cartoons*, som befäste hans rykte som en pionjär inom skildringen av moderna seder och bruk. Han formgav också ett stort antal triptyker med scener från det kinesisk-japanska kriget. Han var aktiv i Painting Appreciation Society, Japan Youth Painters' Association och Japan Painting Society, och var medlem i Japan Art Institute.
• Vilka tekniker eller material använde Ogata Gekko?+

  Ogata Gekkō tecknade nästan dagligen efter direkt iakttagelse. Till en början hade han ingen formell lärare, men han såg upp till Tani Buncho (1763-1840). Förläggaren Marutani Shinhachi gav honom ekonomiskt stöd och konstruktiv kritik tidigt i karriären. Redaktören Maeda Kahan kommenterade också Gekkōs tidningsillustrationer. Gekkō studerade Yosais *Practices of Ancient Wise Men* och började teckna naturen mer intensivt efter samarbetet med Kobayashi Eitaku kring *Explanatory Diagram of Japanese Scenic Spots* (Nihon meisho zukai) och *Explanatory Diagram of Japanese Distinguished People* (Nihon meike zukai) 1888. Som ung försörjde han sig genom att utföra guldlackdekorationer på jinrikishor och undermålning på exportporslin. Kawanabe Kyōsai föreslog att han skulle teckna triptyker med aktuella händelser. Gekkō tillskrivs tillsammans med Watanabe Seitei utvecklingen av sashiage-tekniken, som efterliknar akvarelleffekter i träsnitt.
• Vad var Ogata Gekko känd för?+

  Ogata Gekko (1859–1920) var en konstnär känd för sina tryck och illustrationer i berättelseböcker och tidningar. Han föddes som Nakagami Masanosuke och tog senare efternamnet Ogata som konstnärsnamn. Han var självlärd, men de tidiga verken visar inflytande från Kikuchi Yosai. Gekko skapade den populära nishiki-e-serien *Gekko Cartoons*, som etablerade hans rykte som skildrare av moderna seder och bruk. Han tecknade också många triptyker med scener från det kinesisk-japanska kriget. Bland serierna med tryck finns *Gekko Miscellany*, *Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places* och *Beauties Matched with Famous Places*. Verken fick internationellt erkännande. Han fick pris vid World's Columbian Exposition i Chicago (1893) för målningen *Edo’s Sanno Festival*. Han tilldelades också en guldmedalj vid Saint Louis World's Fair (1904) för serien *One Hundred Views of Mount Fuji*. Gekko anses ha utvecklat sashiage-tekniken, som efterliknar akvarelleffekter i träsnitt. Bland hans elever fanns Yamamura Koka, Tsukioka Kogyo och Sakata Kosetsu.
• Var kan jag se Ogata Gekkos verk?+

  Ogata Gekkos konst kan ses på flera platser med samlingar av japansk grafik. I Japan innehar Tokyo National Museum, Ota Museum (Tokyo) och Hiraki Ukiyo-e Museum (Yokohama) betydande samlingar. Klostret Shōmyō-ji i Yokohama innehåller även målningar bland sin samling av buddhistiska statyer och mindre konsthantverk. Utanför Japan finns museer med anmärkningsvärda samlingar, bland andra Musée Guimet i Paris, Chester Beatty Library and Gallery of Oriental Art i Dublin, British Museum och Victoria & Albert Museum i London, samt Fitzwilliam Museum i Cambridge. I USA innehar även Art Institute of Chicago, Metropolitan Museum of Art i New York och Museum of Fine Arts i Boston samlingar av japansk grafik. Rijksmuseum i Amsterdam äger en surimono-samling, som dock ännu inte har katalogiserats.
• Varifrån kom Ogata Gekko?+

  Ogata Gekkō föddes 1859 i Kyobashi-delen av Edo (dagens Tokyo). Hans födelsenamn var Nakagami Shonosuke. Familjen Nakagami hade tidigare varit välbärgad och drev sophämtningsrättigheterna i Katsushika-distriktet. När Gekkō var sjutton hade familjeföretaget gått omkull. Familjen flyttade till Kyobashi Yumicho och startade en lyktaffär. År 1884 bad Ogata Mitsuya, en ättling till Ogata Kōrin, Shonosuke att ta efternamnet Ogata. År 1896 bodde Gekkō i Okecho i sitt hemkvarter Kyobashi. Huset hade tidigare tillhört kabukiskådespelaren Ichikawa Yaozo. Han var populär i Japan och uppmärksammad utomlands. Vid världsutställningen i Saint Louis 1904 fick han en guldmedalj för *Hundra vyer av berget Fuji*.
• Vem påverkades av Ogata Gekko?+

  Ogata Gekkos inflytande syns i hans direkta lärjungars verk, framför allt Yamamura Koka (även känd som Toyonari), Tsukioka Kogyo och Sakata Kosetsu. Koka skrev utförligt om Gekkos livsstil och noterade att konstnärer som Terasaki Kogyo, Mizuno Toshikata och Tomioka Eisen ofta besökte Gekko. Sakata Kosetsu, född 1871, flyttade till Osaka omkring 1890 och tecknade illustrationer för tidningar och romaner. Gekko tillskrivs, tillsammans med Watanabe Seitei, utvecklandet av sashiage-tekniken. Denna nyskapelse simulerade akvarelleffekter i träsnittstryck. Gekkos sätt att placera figurer i naturliga miljöer med detaljerade bakgrunder hade också ett inflytande. Även om han strävade efter erkännande som en ”riktig målare” inom nihonga-kretsar, gjorde hans självlärda bakgrund att vissa konstnärer och kritiker inte tog honom på allvar.
• Vem influerade Ogata Gekko?+

  Ogata Gekko (1859-1920) levde under en period av snabba förändringar i Japan, då traditionella konstnärliga stilar möttes av västerländska influenser. Att analysera konstnärliga influenser kräver en förståelse för de etablerade undervisningsformerna. Konstteorin, i likhet med litteraturteorin, betraktade imitation och utbildning som sammanlänkade. En elev gjorde till en början en nära kopia; detta var en teknisk övning. Därefter skapade eleven en variant för att visa förståelse för struktur och stil. Slutligen skapade eleven en version som överträffade förlagan. Den konstnärliga utbildningen innebar att man valde ut föredömliga mästare som vägledning. Målet var att skapa en förbättring, som samtidigt hyllade förlagan och visade konstnärens egen skicklighet. Att fastställa Ogata Gekkos konstnärliga influenser innebär därför att man tar hänsyn både till de japanska traditioner han utbildades i, och till hur han anpassade eller förbättrade dessa traditioner i sitt eget konstnärskap.
• Vem var Ogata Gekko?+

  Ogata Gekkō (1859–1920) var en japansk konstnär verksam under Meijiperioden. Han föddes som Nakagami Masanosuke i Edo (dagens Tokyo) och tog senare efternamnet Ogata. Det skedde efter att en ättling till konstnären Ogata Kōrin bad Gekkō att överta familjenamnet. Gekkō var helt självlärd och försörjde sig först genom en rad olika arbeten, bland annat genom att dekorera rickshor, utforma flygblad för Yoshiwara-distriktet och måla exportporslin. Han hämtade inspiration från målaren Kikuchi Yōsai. Gekkō uppmärksammades för sina träsnitt och illustrationer i böcker och tidningar, till exempel *Choya Newspaper Illustrated*. Han deltog i Painting Appreciation Association från 1885. Träsnittsserien *Gekkōs slumpmässiga skisser* började ges ut 1886. Under det första kinesisk-japanska kriget (1894–95) skapade han många triptyker med krigsmotiv. Kejsar Meiji köpte Gekkōs målning *Nattanfallet vid Soga* 1898. Han blev internationellt berömd och fick ett pris vid världsutställningen i Chicago 1893 för *Edo och Sannō-festivalen*. Vid världsutställningen i St. Louis 1904 fick han ett guldpris för serien *Hundra vyer av berget Fuji*. Han ställde ut på Japan-British Exhibition i London 1910. Gekkō dog 1920.
• Varför är Ogata Gekkos verk viktiga i dag?+

  Ogata Gekko (1859–1920) var en japansk konstnär verksam under Meijiperioden. Han är idag känd för att ha förenat ukiyo-e-skolans konstnärliga traditioner med moderna tekniker och motiv. Även om Gekko producerade målningar och illustrationer, är han mest känd för sina träsnitt. Dessa träsnitt dokumenterar en övergångsperiod i Japans historia, när landet öppnade sig mot väst och moderniserades snabbt. Hans bilder fångar samtida liv, inklusive första kinesisk-japanska kriget, samt traditionella motiv som fåglar, blommor och historiska gestalter. Gekkos betydelse ligger i hans förmåga att anpassa traditionella ukiyo-e-metoder till nya motiv och smaker. Han var en av de första japanska konstnärerna att uppnå internationellt erkännande, och ställde ut sina verk på världsutställningar. Detta bidrog till att sprida japansk konst utomlands och påverkade västerländska konstnärer. Hans verk ger värdefull inblick i de kulturella och sociala förändringar som ägde rum i Japan under sent 1800-tal och tidigt 1900-tal.