Maggy Rouff

Maggy Rouff är känd för skräddarsydda sportkläder och underkläder. Under 1930-talet blev modehuset känt för volanger, draperingar och aftonklänningar skurna på skrå.

Maggy Rouff var en del av art déco-rörelsen. Stilen växte fram på 1920-talet efter första världskriget. Den kallades först Style Moderne och påverkade många kreativa områden, som mode och arkitektur. Influens kom bland annat från kubism, fauvism och konst från Indien och Fjärran Östern. Upptäckten av Tutankhamons grav 1922 ökade allmänhetens intresse för det forntida Egypten och tillförde ytterligare ett inslag till stilen. Art déco hyllade den moderna, mekaniserade världen inom arkitektur, design och bildkonst. Det var en internationell stil som började i Paris och fick sitt namn efter den internationella utställningen för modern dekorativ och industriell konst där 1925. Rörelsens strömlinjeformade verk symboliserade rikedom och sofistikation. Art déco-mode kännetecknas av enkla linjer, stiliserade naturmotiv, kubistiska mönster och futuristiskt förenklade former.

Maggy Rouffs skapelser, som anknyter till art déco, kan ses på flera museer. I USA finns de bland annat på Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida), Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Metropolitan Museum of Art (New York), Minneapolis Institute of Arts, Museum of Modern Art (New York), Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) och Wolfsonian vid Florida International University (Miami Beach). I Kanada finns verk av Rouff på Royal Ontario Museum i Toronto. I Storbritannien finns de på Bakelite Museum (Williton), Brighton Museum & Art Gallery, Geffrye Museum (London), Manchester Art Gallery, National Museums of Scotland (Edinburgh) och Victoria & Albert Museum (London). I Europa kan du besöka Musée des Arts Décoratifs i Paris, Musée de l’Ecole de Nancy och Musée des Beaux-Arts i Nancy.

Maggy Rouff (1896–1971) var en fransk modeskapare som 1929 tog över sin mors modehus Maison Besson. Hon döpte om det till Maggy Rouff. Företaget drevs fram till 1965. Rouffs inflytande märks i arbeten av formgivare som praktiserade eller arbetade på hennes modehus. En av dem var Anne-Marie Beretta, som började hos Maggy Rouff 1956. Senare formgav Beretta för Pierre d’Alby, Scherrer och Max Mara. Den italienska designern Laura Biagiotti arbetade också hos Maggy Rouff tidigt i sin karriär. Rouff handledde dessutom unga formgivare genom tävlingar. En av dem var Emmanuelle Khanh, som vann Elles tävling ”Young Creators” 1952, där Rouff satt i juryn. Khanhs senare arbeten hade ett modernt och ungdomligt uttryck, till skillnad från Rouffs mer etablerade stil. Rouffs stöd gav henne dock en tidig plattform för sin karriär. Genom att erbjuda möjligheter och utbildning bidrog Rouff till flera betydelsefulla personers karriärer inom modevärlden.

Germaine Maggy Besnard (1887–1971), känd som Maggy Rouff, tog över modehuset Rouff efter sin fars död 1930. Hennes föräldrar, Juliette och Pierre Rouff (1845–1938), hade grundat huset 1916. Källor nämner inga särskilda konstnärliga influenser på Rouffs formgivning, men hennes bakgrund och den konstnärliga miljön i Paris ger en viss kontext. Hennes far hade tidigare varit chef vid modehuset Drecoll, som var känt för sin nära koppling till teaterkostym. Den kopplingen kan ha påverkat Rouffhusets estetik från början. Modehuset verkade under en period av stora förändringar inom mode och konst. Modernismen, med sin betoning på enkelhet och funktion, påverkade många formgivare. Även konstriktningar från det tidiga 1900-talet, som art déco och surrealismen, påverkade modet genom sina motiv och sätt att behandla formen. Det är rimligt att anta att Rouff, som formgivare verksam i Paris under perioden, tog intryck av dessa bredare konstnärliga strömningar.

Maggy Rouffs betydelse ligger i hennes beröringspunkter med surrealismen, särskilt i Paris under 1930-talet. Som läkare och handtydningsexpert, även känd som Dr Charlotte Wolff, bidrog Rouff 1935 med artikeln ”The Psychic Revelations of the Hand” till tidskriften Minotaure. Artikeln analyserade händerna hos framstående konstnärer och författare, däribland André Breton, Paul Éluard och Marcel Duchamp. Hennes arbete tilltalade surrealisterna eftersom det speglade deras intresse för psykoanalys, ockultism och en undersökning av människans natur som gick bortom vetenskapens begränsningar. Hennes metod, som byggde på medicinska och psykoanalytiska teorier, tog också in inslag av traditionell kiromanti och suddade därmed ytterligare ut gränsen mellan vetenskap och psykisk insikt. Hennes kortvariga koppling till surrealismen gav henne rollen som sierska och förde in kirologi bland rörelsens ockulta ämnen. Sambandet är ett värdefullt exempel på den komplexa relationen mellan vetenskap, esoterism och konstnärligt uttryck i surrealismens miljö.

Maggy Rouffs modeillustrationer och grafiska verk speglar art déco-estetiken i mellankrigstidens Paris.