M.C. Escher

• 

  National Gallery of Art

  Washington D.C., USA

  1330 verk

  Mån–lör 10:00–17:00, sön 11:00–18:00 · Gratis

  

  Om museetKarta
• 

  Israel Museum

  Jerusalem, Israel

  18 verk

  

  Om museetKarta
• 

  Escher Museum

  The Hague, Nederländerna

  2 verk

  Tis–sön 11:00–17:00, stängt måndagar

  

  Om museetKarta

• Art Institute of Chicago

  Chicago, USA

  2 verk

  Mån 11:00–17:00, stängt tis, ons 11:00–17:00, tors 11:00–20:00, fre–sön 11:00–17:00 · $32 vuxna

  Om museetKarta
• 

  Van Abbemuseum

  Eindhoven, Nederländerna

  1 verk

  Tis–sön 11:00–17:00, stängt måndagar · €16 vuxna

  Om museetKarta

Planera ditt besök för att se M.C. Escher →

• Hur skapade MC Escher sin konst?+

  M.C. Escher skapade 448 litografier, träsnitt och trägravyrer.
• Vad är mc escher best känd för?+

  M.C. Escher är främst känd för sina omöjliga konstruktioner. Exempel är Ascending and Descending, Relativity och Waterfall.
• Vad är mc escher känd för?+

  M.C. Escher är känd för att ha varit 1900-talets mest matematiskt uppfinningsrike grafiker, trots att han saknade matematisk utbildning. Han är känd för sina tesselleringar, omöjliga konstruktioner och utforskningar av logik.
• Vilket är det mest kända verket av M.C. Escher?+

  Det är svårt att utse ett enda ”mest berömt” verk av M.C. Escher, eftersom hans popularitet förändrats över tid och varierar mellan olika publikgrupper. Vissa bilder är dock särskilt välkända. Escher är känd för matematiskt inspirerade träsnitt, litografier och mezzotinter. Verken innehåller ofta omöjliga konstruktioner, utforskningar av oändligheten, upprepade mönster (tesselleringar) och rumsliga paradoxer. Bland de mest kända finns *Relativity* (1953), med sina omöjliga trappor, och *Drawing Hands* (1948), där två händer tecknar varandra. Andra populära verk är *Metamorphosis III*, *Sky and Water I* samt *Ascending and Descending*. Trycken visar hur Escher manipulerar perspektiv och geometri för att skapa visuellt slående och intellektuellt stimulerande bilder. Konsten tilltalar en bred publik, däribland matematiker, konstnärer och allmänheten, tack vare den unika föreningen av teknisk skicklighet och fantasifull vision.
• Vad bör jag veta om M.C. Eschers grafik?+

  M.C. Escher var grafiker. Grafisk konst har en lång historia; de tidigaste kända exemplen på papper kommer från Kina, efter att papper blivit tillgängligt under andra århundradet e.Kr. I Europa började den grafiska konsten blomstra i slutet av 1300-talet. Träsnitt användes för bokillustrationer, religiösa ikoner, souvenirer och spelkort. Tryck fick större konstnärlig betydelse under den senare delen av 1800-talet. Konstnärer började signera sina tryck för att skilja original från kommersiella reproduktioner. En signatur intygade äkthet och att konstnären godkänt trycket. Konstnärerna styrde också kvaliteten genom att begränsa upplagornas storlek och numrera trycken. Detta påverkade priset och förhindrade att man fortsatte trycka sedan plåten försämrats. Handgjort papper bidrog ytterligare till det estetiska värdet. Upplagenumret skrivs vanligtvis i nedre vänstra marginalen på trycket, med blyerts, som ett bråktal. Tryckets nummer står ovanför upplagans totala storlek. Tryckets titel står i mitten, och konstnärens signatur till höger.
• Vilken stil eller konstriktning tillhörde M.C. Escher?+

  M.C. Eschers verk låter sig inte enkelt placeras inom särskilda konstriktningar. Hans matematiskt inspirerade tryck har kopplingar till flera delar av modern konst, men han förblev till stor del oberoende av någon särskild skola. Vissa har förknippat honom med surrealismen på grund av konstruktionernas ofta drömlika och omöjliga karaktär. Andra pekar på en koppling till delar av opkonsten genom hans manipulation av perspektiv och skapande av optiska illusioner. Ändå skiljer hans noggranna teknik och intellektuella förhållningssätt ut honom. Konsten delar egenskaper med rörelser som utforskar abstraktion och icke-naturalistiska framställningar, men hans exakta och avsiktliga stil skiljer honom från den slumpmässighet som vissa moderna konstnärer omfamnar. Escher skapade ordning ur oordnade element, men verken passar inte riktigt i någon etablerad kategori. Hans unika vision har uppskattats inom olika områden, bland annat matematik och populärkultur, vilket ytterligare suddar ut konsthistoriska klassificeringar.
• Vilka tekniker eller material använde M.C. Escher?+

  Maurits Cornelis Escher, ofta kallad M.C. Escher, är känd för matematiskt inspirerad konst. Han arbetade främst med träsnitt, litografier och mezzotint. Processen krävde noggrann planering och utförande. Han började med matematiska idéer och översatte dem till bildkompositioner med tesselleringar, omöjliga konstruktioner och oändlighet som återkommande teman. Först gjorde han förberedande skisser och finslipade kompositionen innan den överfördes till ett träblock eller en litografisk sten. Vid träsnitt skar Escher bort delar av blocket med knivar och stämjärn så att de upphöjda ytorna kunde ta emot bläck. Litografi innebar att rita med fet krita på en sten som sedan behandlades så att bläcket fäste endast där kritan applicerats. Vid mezzotint, en mer arbetskrävande metod, ruggades en kopparplåt med en vagga och ytor jämnades för att skapa ljusare toner. Escher tryckte sina egna verk och hade därmed full kontroll över den slutliga bilden. Den tekniska skickligheten gav exakta detaljer och subtila tonövergångar som var avgörande för de komplexa visuella idéerna.
• Vad var M.C. Escher känd för?+

  M.C. Escher är känd för illusionskonst. Moderna konstnärer granskar etablerade relationer och delar upp plastiska prestationer i motsatsfyllda beståndsdelar. I sina abstraktioner driver de den påtagliga världen till dess logiska slutsatser och gör målningen till ett ting i sig, frigjort från mänskliga associationer. I illusionsmåleriet utforskar de det undermedvetna och ordnar medvetet elementen för att antyda dessa världars yttersta enhet, en förening som ännu inte har uppnåtts. Genom sitt sökande ger de idéer om hur konst fungerar och erbjuder ett språk för att vi på nytt ska kunna närma oss konstvärlden i nivå med vår nuvarande kunskap och förståelse. Modern konst granskar direkt gångna århundradens relationer och låter byggnadsställningarna stå kvar. Dessa konstnärer visar den mänskliga sidan av magin i sin värld.
• När dog mc escher?+

  M.C. Escher dog 1972, 74 år gammal.
• När levde M.C. Escher?+

  M.C. Escher dog 1972, vid sjuttiotre års ålder.
• När levde och verkade M.C. Escher?+

  Maurits Cornelis Escher föddes i Leeuwarden i Nederländerna den 17 juni 1898. Han dog den 27 mars 1972 i Laren, också i Nederländerna. Hans tidiga konstutbildning ägde rum vid School of Architecture and Decorative Arts i Haarlem, där han studerade från 1919 till 1922. Där utvecklade han sina färdigheter i träsnitt. Verken kännetecknas av matematiska begrepp som tesselleringar, Möbiusband och omöjliga konstruktioner. Under karriären bodde och arbetade Escher i flera länder. Han bodde i Italien från 1924 till 1935. Därefter flyttade han till Schweiz och sedan Belgien 1937 innan han återvände till Nederländerna 1941. Han fortsatte skapa konst fram till sin död, och verken fick internationellt erkännande under 1950- och 1960-talen.
• Var kan jag se M.C. Eschers verk?+

  M.C. Eschers verk finns i ett stort antal offentliga samlingar runtom i världen. I USA finns hans verk på Art Institute of Chicago^[3], Museum of Modern Art i New York, Metropolitan Museum of Art i New York, Solomon R. Guggenheim Museum i New York, Herbert F. Johnson Museum of Art i Ithaca i New York, Minneapolis Institute of Arts samt National Gallery of Art^[2] i Washington, D.C. I Europa finns bland annat Staatliche Museen, Kupferstichkabinett i Berlin, Kunstmuseum i Basel, Musée d'Art et d'Histoire i Genève, Kunstmuseum i Luzern, Graphische Sammlung Albertina i Wien, Nationalmuseum i Stockholm, Kunstmuseum Bern samt Museum of Modern Art i Oxford. Andra museer med hans verk finns i Danmark, Sverige och Norge.