Lorenzo Monaco

Lorenzo Monaco var den främste målaren i Florens under 1400-talets två första årtionden. Han är känd för verk med poetisk skönhet och andligt uttryck.

Lorenzo Monaco (född som Piero di Giovanni omkring 1370, död 1423/24) var en ledande florentinsk målare. Han inträdde som novis i kamaldulenserklostret Santa Maria degli Angeli 1390 och tog senare de lägre vigningsgraderna under namnet Lorenzo. Senast 1402 bodde och arbetade han utanför klostret, samtidigt som han behöll sin klosterstatus. Monacos tidiga verk omfattar miniatyrer i körböcker från Santa Maria degli Angeli, troligen utförda mellan 1395 och 1400. Hans mest berömda verk är den praktfulla Coronation of the Virgin, skapad 1414 för högaltaret i Santa Maria degli Angeli och nu i Uffizierna. Altartavlan är typisk för den tidiga renässansens uppbyggnad, med huvudscenen omgiven av mindre målningar infällda i ramen. Längs nederkanten finns en ”predella” som visar Kristi födelse, medan scener ur ett helgons liv syns ovanför. Ramen innehåller enskilda helgon, och gavlarna visar bebådelsen och Kristus i härlighet. Monacos stil hör till övergången mellan sengotik och tidig renässans.

Lorenzo Monaco, född Piero di Giovanni, var en italiensk målare från sen gotik och tidig renässans. Trots sin konstnärliga produktion är han inte särskilt känd för grafik. Han arbetade främst med manuskriptillumination och panelmåleri. Monaco utbildades i Florence. År 1391 gick han in i kamaldulensernas kloster och tog namnet Lorenzo. Måleriet förenade sienesiska och florentinska drag och placerade honom utanför de dominerande strömningarna i florentinsk konst. Stilen kännetecknas av långsträckta figurer, böljande linjer och färg som skapar dekorativa effekter. De flesta bevarade verken är illuminerade manuskript eller religiösa målningar, däribland altartavlor och paneler för privat andakt. Han målade högaltartavlan för sitt kloster, kamaldulenserkyrkan Santa Maria degli Angeli. Omkring 1420 fick han en annan viktig beställning till Bartolini-kapellet i Santa Trinita i Florence. Eftersom måleriet var hans främsta medium är originaltryck av Monaco sällsynta, om de alls finns. Samlare kan i stället söka reproduktioner av målningarna och illuminationerna för att uppskatta hans särpräglade uttryck.

Lorenzo Monaco, även känd som Piero di Giovanni, var verksam i Florens mellan 1388 och 1422. Hans konstnärliga stil hör till övergången mellan sengotik och tidig renässans. De tidiga florentinska verken visar ett intresse för Giottos efterföljare, exempelvis Agnolo Gaddi. Monaco påverkades även av sienesiska målare, framför allt Simone Martini, och hans tonföljder antyder inflytande från Pietro Lorenzetti. Dessa influenser blev underordnade, men Lorenzo Monaco återvände aldrig till den äldre sienesiska skolans plana stränghet. Stilen kännetecknas av rytmiska linjekonfigurationer, konturer och en palett som ofta domineras av svala röda och blå nyanser. Bland florentinska målare överträffas Monacos behärskning av en linjär konst endast av Botticelli. Det är känt att han inträdde som novis i kamaldulenserklostret Santa Maria degli Angeli i Florens 1390. Senast 1402 bodde och arbetade Lorenzo Monaco utanför klostret.

Lorenzo Monaco, verksam i Florens under slutet av 1300-talet och början av 1400-talet, arbetade främst som målare och illuminatör. Till panelmålningar använde han sannolikt tempera, ett vanligt medium vid denna tid. Pannåerna grundades med gesso, en slät vit grund av gips och animaliskt lim. Som illuminatör arbetade Lorenzo Monaco med handskriftsutsmyckning. Dessa illuminerade böcker använde tekniker som bladguld och olika färger. Färgerna framställdes av pigment blandade med bindemedel. Det finns få specifika uppgifter om Lorenzo Monacos egen ateljépraktik, men periodens allmänna tekniker ger en inblick. Freskmåleri innebar att pigment applicerades på våt puts; vid träsnideri användes furu eller poppel, och skulptur började med leramodeller som grund för gjutning med förlorat vax i brons, guld eller silver.

Lorenzo Monaco (född Piero di Giovanni) var en framstående florentinsk målare under det tidiga 1400-talet. Han föddes troligen omkring 1370 i Siena. År 1390 blev Monaco kamaldulensermunk i Florens och gick in i klostret Santa Maria degli Angeli. Hans tidiga verk visar inflytande från Simone Martini, Pietro Lorenzetti och Agnolo Gaddi. Han började som miniatyrmålare och kan ha skapat miniatyrer till körböcker vid Santa Maria degli Angeli mellan 1395 och 1400. År 1399 målade han även panelmålningar. År 1402 bodde och arbetade Monaco utanför klostret och skrev in sig i Arte dei Medici e Speziali, men han behöll banden till klostret livet ut. Bland de kända verken finns *Man of Sorrows with Episodes and Emblems of the Passion* och *Madonna of Humility with Four Saints*, båda daterade 1404. Monaco målade också en altartavla till kyrkan San Bartolomeo vid Monte Oliveto (med inskriptionen 1410) och *Coronation of the Virgin* (1414) till Santa Maria degli Angeli. Hans sista större projekt tycks ha varit freskodekorationen i Bartolini Salimbeni-kapellet i Santa Trinita i Florens. Han dog troligen 1423 eller 1424.

Lorenzo Monaco, även känd som Piero di Giovanni, föddes troligen i Siena omkring 1370. Handlingar visar att han var i Florens från 1388 till 1422. Han dog i Florens omkring 1423 eller 1424. Monaco var en ledande målare i Florens under det tidiga 1400-talet. År 1390 blev han novis vid Camaldoleserklostret Santa Maria degli Angeli i Florens. Sent 1391 hade han tagit de lägre vigningarna och namnet Lorenzo. Han upphöjdes till subdiakon 1392 och diakon 1396. År 1402 bodde och arbetade Monaco utanför klostret; samma år skrev han in sig i Arte dei Medici e Speziali. Han behöll kontakten med Santa Maria degli Angeli livet ut. Hans konstutbildning anses ha varit uteslutande florentinsk.

Lorenzo Monaco, även känd som Piero di Giovanni, var en ledande florentinsk målare. Han var verksam från 1380- eller 1390-talet till omkring 1423 eller 1424. Flera verk finns att se i Florens. Galleria dell’Accademia har Agony in the Garden, Man of Sorrows with Episodes and Emblems of the Passion, Annunciation with Saints Catherine, Anthony Abbot, Proculus, and Francis of Assisi samt en altartavla från San Bartolomeo at Monte Oliveto. Uffizierna har Coronation of the Virgin (1414) och Adoration of the Magi. Museo della Collegiata i Empoli har Madonna of Humility with Four Saints. Hans tidigaste identifierbara verk kan vara miniatyrer i tre körböcker från Santa Maria degli Angeli (nu Biblioteca Laurenziana i Florens, cod. cor. 1, 5, 8). Han inträdde som novis i Camaldolese-klostret Santa Maria degli Angeli i Florens 1390 och bodde och arbetade utanför klostret 1402.

Lorenzo Monaco, även känd som Lorenzo degli Angeli, var verksam i Florence omkring 1400. Han antogs till Florentine Guild 1402. Då tycks han ha lämnat klostergemenskapen, men inte avsagt sig sina religiösa ordnar. År 1414 hyrde han ett hus som tillhörde klostret. Under sin tjänst för klostret skapade han flera miniatyrer. I fråga om stilisering av form och färg gick Lorenzo längre än någon annan målare i Florence vid den tiden. Ibland övergav han helt det sannolika. Men han skapade mer än dekorativ konst; han öppnade nya möjligheter att återge det andliga och visionära. Två exempel är *The Annunciation*, cirka 1410-1415, och *Adoration of the Magi*, 1421/22.

Lorenzo Monaco, vars dopnamn var Piero di Giovanni, var en framstående florentinsk målare under det tidiga 1400-talet. År 1390 gick han in i kamaldulenserklostret Santa Maria degli Angeli i Florens; 1402 bodde och arbetade han utanför klostret. Monaco ledde en stor verkstad med munkar som assistenter. Namnen på hans direkta elever är inte välkända, men paralleller har noterats mellan Monaco och skulptören Lorenzo Ghiberti. Hans inflytande märks hos konstnärer som tog upp drag från den internationella gotiken, som dekorativ kalligrafi i draperivecken och utdragna gestalter. Han utbildades uteslutande i Florens. Agnolo Gaddi var en viktig influens; bildmotiv återkommer i verk av Monaco. Även Spinello Aretino och Nardo di Ciones tradition har nämnts. Don Silvestro dei Gherarducci, en framstående miniatyrmålare, var också betydelsefull för Monacos konstnärliga utveckling.

Lorenzo Monaco, vars dopnamn var Piero di Giovanni, var verksam som konstnär i Florens från 1388 till 1422. Vissa menar att han föddes i Siena, men hans konstnärliga utbildning anses helt ha ägt rum i Florens. Agnolo Gaddi betraktas som en viktig influens; bildmotiv från Gaddi återkommer i verk av Monaco. Även traditionerna efter Spinello Aretino och Nardo di Cione har nämnts som influenser. stilen hos Monaco visar samhörighet med den internationella gotiken. Det kan ha främjats av att Gherardo Starnina återvände till Florens från Valencia mellan 1402 och 1404. Det finns paralleller mellan Monaco och skulptören Lorenzo Ghiberti. Från 1390 var Monaco kamaldulensermunk vid Santa Maria degli Angeli i Florens. Klostrets framstående skriptorium och Don Silvestro dei Gherarducci hade också grundläggande betydelse för hans konstnärliga utveckling. Miniatyrerna i tre körböcker från Santa Maria degli Angeli, numera i Florens Biblioteca Laurenziana, kan höra till Monacos tidigaste verk och utfördes troligen mellan 1395 och 1400. Han hade sannolikt nära kontakt med mästaren bakom *Straus Madonna*.

Lorenzo Monaco, med dopnamnet Piero di Giovanni, var en framstående florentinsk målare. Han var verksam från 1380- eller 1390-talet och dog omkring 1423 eller 1424. Monaco föddes troligen omkring 1370, möjligen i Siena. År 1390 blev han novis i kamaldulenserklostret Santa Maria degli Angeli i Florens. År 1391 tog han de lägre vigningarna under namnet Lorenzo. År 1402 bodde och arbetade han utanför klostret och skrev in sig i Arte dei Medici e Speziali, men behöll banden till Santa Maria degli Angeli. Hans tidiga verk påverkades av Agnolo Gaddi, Spinello Aretino och Nardo di Ciones tradition. Han arbetade också som miniatyrmålare och kan ha skapat miniatyrer till körböcker vid Santa Maria degli Angeli redan 1395. År 1399 var han även panelmålare och fick betalt för en altartavla. Bland hans betydande verk finns Coronation of the Virgin (1414), ursprungligen till Santa Maria degli Angelis högaltare, en altartavla till San Bartolomeo vid Monte Oliveto (1410) och Adoration of the Magi. Hans sista större projekt var freskodekorationen av Bartolini Salimbeni-kapellet i Santa Trinita i Florens.