Esteban Vicente

• 

  Harvard Art Museums

  Cambridge, USA

  8 verk

  Tis–sön 10:00–17:00, stängt måndagar · Gratis

  

  Om museetKarta

Planera ditt besök för att se Esteban Vicente →

• Vad är Esteban Vicente känd för?+

  Esteban Vicente är känd för abstrakta collage och gestiska dukar. Verken innehåller ofta mättade färger, fält av rivet papper och oljefärg och behåller en varm känsla utan att bli överdrivet dekorativa.
• Vilket är Esteban Vicentes mest kända verk?+

  Esteban Vicente var en abstrakt expressionistisk målare. Det är svårt att utse ett enda ”mest berömt” verk, eftersom hans anseende bygger på verk skapade under många årtionden. Han är troligen mer känd för sin särpräglade stil och sitt bidrag till New York-skolan än för en viss målning. Hans mogna stil, med färgfält och collagekänsla, utvecklades under 1950^[2]-talet. Han arbetade ofta med flera dukar samtidigt, vilket gav honom möjlighet att pröva variationer på teman och bevara ett spontant uttryck. Målningarna från perioden, som de verk som visades på Leo Castelli Gallery, är uppskattade. Senare i livet fick Vicente erkännande i Spanien, landet där han föddes. Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, som öppnade i Segovia 1998, har en betydande samling av hans målningar och collage. Museet har stärkt hans anseende, särskilt i Spanien, men har inte utsett någon enskild målning till hans viktigaste.
• Vad bör jag veta om Esteban Vicentes grafik?+

  Esteban Vicente, en spansk-amerikansk konstnär förknippad med New York-skolan, är känd för sina abstrakt expressionistiska målningar. Grafiskt arbete var också en del av hans konstnärskap. Grafik gjorde det möjligt för vissa konstnärer att utforska idéer som först utvecklats i andra medier. Vissa målare fann att den upprepning som trycktekniken erbjöd passade deras konstnärliga mål. I USA och Europa arbetade konstnärer med tryckare finansierade av ett flertal förläggare. Universal Limited Art Editions (ULAE), Graphicstudio vid University of South Florida, Gemini G.E.L. och Tyler Graphics Ltd är exempel på verkstäder där konstnärer skapar tryck. ULAE, som startade i slutet av 1950^[2]-talet, lockade många New York-konstnärer till Long Island. Grundaren, Tatyana Grosman, hade ett rykte om sig att ge ut några av de finaste verken inom området. Gemini G.E.L., grundat i Los Angeles 1966, blev känt för sin tekniska skicklighet och sin användning av banbrytande material och processer.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Esteban Vicente?+

  Esteban Vicente förknippas med New York-skolan och den abstrakta expressionismen, även om hans verk också visar ett personligt förhållningssätt. Han började måla i en icke-föreställande stil omkring 1947^[2]. Vicentes konst delar vissa drag med color field-målare som Newman, särskilt genom sin antydan om vidsträckta rum och en känsla av kontroll. Hans målningar frammanar en sublim kvalitet, ett sökande efter personligt uttryck. Vissa ser paralleller mellan Vicente och andra abstrakta expressionister; medan vissa medlemmar av New York-skolan, som Still, betraktades som romantiska, anammade andra, som Reinhardt, ett mer rationalistiskt förhållningssätt. Vicentes användning av en luftkompressor för att applicera lysande färger på abstrakta målningar särskiljer honom.
• Vilka tekniker eller material använde Esteban Vicente?+

  Esteban Vicentes teknik byggde på en blandning av oljefärg med ett medium av vax och terpentin. Han förberedde sina dukar genom att grunda dem med två lager terpentinutspätt Flake White över bomullsduk limmad med djurhudslim, och slipade sedan ytan när den torkat. För att applicera färg blandade Vicente vanlig konstnärsoljefärg med ett medium av vax och terpentin, och höll denna blandning varm på en värmeplatta. Han kombinerade en del smält, raffinerat vitt bivax med fyra delar ren gummiterpentin. Detta medium blandades sedan med färgen med pensel omedelbart före appliceringen på duken. Blandningen applicerades med pensel och bearbetades så att mediet och färgen blandades noggrant och täckte formen jämnt. Vicente bearbetade sedan färgen med en stor målarspatel och en liten palettkniv tills han uppnått ett tillfredsställande resultat. Han strävade efter jämna ytor inom en och samma målning, även om variabler förekom, till exempel att kraftig uppvärmning av mediet orsakade avdunstning och gjorde färgen kladdig. Rester av färg, med tillsatt vax, användes ofta vid blandning av efterföljande kulörer. Även om han använde vax förblev oljan det huvudsakliga bindemedlet, till skillnad från enkaustik måleri där vax är bindemedlet.
• Vad var Esteban Vicente känd för?+

  Esteban Vicente Pérez (1903^[2]-2001^[2]) var en amerikansk abstrakt expressionistisk målare. Han föddes i Spanien och flyttade till New York 1936^[2], där han knöts till New York School. Vicente är mest känd för sina abstrakta målningar, ofta präglade av klara färger och gestiska penseldrag. Hans verk innehåller ofta arrangemang av geometriska eller biomorfa former som utforskar rumsliga förhållanden och färgers samspel. Vissa målningar har färger som titlar, till exempel Red Blue Green (1963), White Black (1960) och Yellow Black (1968). Vicente var främst målare men skapade också collage och skulpturer. Han undervisade i konst vid olika institutioner, bland annat Black Mountain College, och påverkade yngre generationer av konstnärer. Hans verk har ställts ut på museer och gallerier internationellt och säkrat hans plats inom den abstrakta expressionismen.
• När levde och verkade Esteban Vicente?+

  Esteban Vicente Pérez föddes i Turégano i Spanien den 20 januari 1903^[2]. Han är känd för sina abstrakta målningar och collage. Vicente tillbringade sin tidiga tid i Spanien innan han flyttade till New York City 1936^[2], där han var verksam under större delen av sitt yrkesliv. Hans verk uppmärksammades i New Yorks konstliv under 1950-talet. Åren 1950-51 undervisade han vid Yale School of Art and Architecture i New Haven. Hans första retrospektiv hölls på School of The Museum of Fine Arts i Boston 1953. Han deltog i XXVII Venice Biennale 1954. Från 1964 till 1970 undervisade han vid New York University. Vicente delade senare sin tid mellan New York och Bridgehampton på Long Island. Han dog den 25 januari 2001^[2] i Bridgehampton i New York, 98 år gammal.
• Var kan jag se Esteban Vicentes verk?+

  Esteban Vicentes konst kan ses på flera platser. I New York City kan man besöka Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art, Solomon R Guggenheim Museum eller Whitney Museum of American Art. Alternativt kan man se hans konst på Albright-Knox Art Gallery i Buffalo, New York, eller på Aldrich Museum of Contemporary Art i Ridgefield, Connecticut. Andra platser är Cleveland Museum of Art, Robert Hull Fleming Museum vid University of Vermont i Burlington, Grey Art Gallery and Art Study Center vid New York University, Guild Hall i East Hampton, New York, National Collection of Fine Arts, Smithsonian Institution, i Washington, D.C., Philadelphia Museum of Art samt Phillips Collection, också i Washington, D.C. Ytterligare platser är University of Iowa Museum of Art i Iowa City, University of Nebraska Art Galleries i Lincoln, University Art Museum vid University of New Mexico i Albuquerque, University of Texas i Austin samt Walker Art Center i Minneapolis.
• Vem influerades av Esteban Vicente?+

  Det är svårt att säga exakt vilka konstnärer Esteban Vicente påverkade. En undersökning av Henri Matisse inflytande kan ge viss bakgrund. Det märks i amerikansk konst från 1940^[2]-talet till 1970-talet. Utställningskatalogen *After Matisse* dokumenterar inflytandet i essäer av konsthistoriker och omfattar konstnärer från Hans Hofmann till Sean Scully. Matisse påverkade hårdkantade målare som Youngerman, Kelly och Zox, färgkonstnärer som Frankenthaler, Motherwell och Stella samt figurativa konstnärer som Avery och Wesselman. Lichtenstein skapade pastischer på Matisse och Diebenkorn. Max Weber, John Marin, Milton Avery, Stuart Davis och Audrey Skaling visar också vissa Matisseinfluenser. Grace Hartigan påverkades av Matisses *Bather by a River* och *Variation on a Still Life by de Heem*. André Lhote tog upp Matisses användning av färg i plana fält, vilket hjälpte honom utveckla en form av syntetisk kubism. Morris Louis lärde sig av Matisses fauvistiska drag, de många fristående och starkt färgade samspelsinslagen samt teckning med färgformer ordnade på en yta.
• Vem influerade Esteban Vicente?+

  Esteban Vicentes konstnärliga utveckling påverkades av flera influenser. Under sina tidiga år i Spanien tog han till sig lärdomarna från de spanska mästarna, särskilt Diego Velázquez och Francisco de Goya. Deras användning av färg och form satte sin prägel på hans tidiga verk. Efter flytten till Paris 1921^[2] kom Vicente i kontakt med modern europeisk konst. Han utsattes för kubism och surrealism, stilar som drev honom mot abstraktionen. Hans vänskap med konstnärer som Pablo Picasso och Joan Miró formade hans konstnärliga vision ytterligare. Dessa relationer gav en miljö för experimenterande. Senare, efter flytten till New York 1936, kom Vicente att förknippas med New York-skolan. Denna koppling utsatte honom för abstrakt expressionism. Konstnärer som Willem de Kooning och Mark Rothko, med sin betoning på gest och färg, påverkade hans stil. Vicente sammansmälte dessa influenser och skapade sitt eget förhållningssätt till abstrakt måleri, kännetecknat av lyriska färgkombinationer och en känslig balans mellan formerna.
• Vem var Esteban Vicente?+

  Esteban Vicente (född 1903^[2]) var en abstrakt målare. Han använde en luftkompressor för att applicera lysande färger på duken. Vicente räknas ibland till samma grupp som andra abstrakta expressionister, exempelvis Adolph Gottlieb, James Brooks, William Baziotes, Ad Reinhardt och Robert Motherwell. Motherwell, född i Aberdeen i Washington, studerade filosofi vid Harvard och Stanford innan han började måla. Hans verk inspirerades av europeisk modernism. Han är känd för en serie med över 100 målningar, kallade "elegier", över den dödsdömda spanska republiken. Verken kombinerar ovala former med oregelbundna vertikala band i svart, vitt och brunt. Andra abstrakta konstnärer från perioden är Hans Hofmann, som experimenterade med hälld färg, och Clyfford Still, känd för nästan monokroma målningar utförda med palettkniv.
• Varför är Esteban Vicentes verk viktiga idag?+

  Esteban Vicente (1903^[2]–2001^[2]) var en spansk-amerikansk abstrakt expressionistisk målare. Även om han förknippas med New York-skolan är hans målningar ett särpräglat bidrag till fältet. Vicentes verk balanserar ofta mellan formell upplösning och sammanhållning. Vissa element försvinner medan andra framträder, vilket skapar en känsla av dyster rastlöshet. Denna negativitet knyter honom till New York-skolan, men skiljer honom samtidigt från den mer optimistiska Art Informel-rörelsen inom Parisskolan. Hans målningar förenar det bestämda och det obestämda, utan den ytliga impasto som finns i de parisiska verken. Vicentes målningar skiljer sig från Nicolas de Staels, vars verk är mer praktfulla, och från Pierre Soulages, vars målningar besitter en medveten elegans. Hans glödande accenter skiljer sig också från Jean-Paul Riopelles glittrande linjer. Vicentes färganvändning särskiljer honom ytterligare. Kritikern Luis Camnitzer noterade att Vicente ofta "målade i svart och vitt som en reaktion mot sina föregångares söta färger".