Elizabeth Coffin

Elizabeth Coffin är känd för sina målningar av Nantuckets valfångarsamhällen under deras sista årtionden. Hennes koppling till ön, som ättling i åttonde generationen till de ursprungliga nybyggarna, gav hennes verk en personlig och dokumentär karaktär. Hon vann Norman W. Dodge Prize vid National Academy of Design två gånger.

När du betraktar Elizabeth Coffins grafiska verk finns det några viktiga aspekter av grafiken att tänka på. Ett ”originaltryck” är tänkt som ett tryck och utförs enbart som ett tryck. Varje blad framställs individuellt från en plåt, sten, silkscreenram eller stock som skapats för ändamålet. Det finns inget enskilt original som kopior framställs från. Konstnären färgar in och trycker varje blad individuellt; det är ett medium med flera original. Konstnären bestämmer antalet tryck i upplagan. Löpande numrering redovisar antalet tryck, där varje blad har ett bestämt nummer, som 12/25 (tryck nummer 12 i en upplaga om 25). Numrering har först nyligen blivit standard; tidiga tryck var ofta osignerade och onumrerade. En reproduktion är en kopia av ett konstverk som skapats i ett annat medium (måleri eller akvarell), vanligen framställd fotomekaniskt. Numrering och signering ändrar inte en reproduktions natur; den förblir en reproduktion och blir inget originaltryck. Originaltryck kan omfatta träsnitt, gravyrer, linoleumsnitt, mezzotinter, etsningar, litografier eller serigrafier. De framställs för hand av konstnären. Verket skapas särskilt för att bli ett tryck, och konstnären skapar bilden direkt på plåten, trästocken, etsningsstenen eller silkscreenramen.

Utan mer information om Elizabeth Coffins verk är det svårt att säkert hänföra henne till en viss rörelse. Rokokon var dock framträdande under hennes livstid. Rokokon var en lättsam, flyktig stil som blomstrade i Europa ungefär mellan 1742 och 1760. Det franska inflytandet var dominerande inom vissa områden, särskilt vid formgivning av engelska textilier. Rokokomönster innehöll ofta C-formade voluter, asymmetriska fält, snäckor och andra dekorativa inslag. Engelska formgivare valde ofta friska färger hämtade från naturen och utnyttjade bomullens vita botten och silkets glans för att skapa en känsla av rymd och luft. Rokokon sammanföll med ett förnyat intresse för naturhistoria, och realistiska skildringar av blommor och andra naturformer blev populära. Rokokon var i grunden en lättsam och flyktig stil.

Elizabeth Coffins konstnärliga arbetssätt omfattade olika material och metoder. Liksom många konstnärer började hon med förberedande skisser. I sina målningar arbetade hon i lager och började med tunna laseringar i dämpade färger för att lägga ut grundformerna. Därefter byggde hon upp ytan med täckande färg och lade till detaljer efter hand. Laseringar av rött och transparenta jordfärger gav skuggorna djup. Små inslag av brutet vitt skapade effekten av reflekterat ljus. Coffin förberedde, liksom andra konstnärer, sina dukar med ett grundskikt. Hennes palett omfattade pigment som ultramarin, ockra, krapplack, svart, preussiskt blått, gummigutta, cinnober och guld. Hon lade på färg i små penseldrag och lämnade delar av den vita grunden synliga för att skapa högdagrar, på ett sätt som liknar akvarellteknik. När målningen nästan var färdig bearbetade hon vissa detaljer på nytt. Till sist lade hon på lager av lim och fernissa för att ge målningen en blank yta och mätta färgerna.

Elizabeth Coffin, målare och etsare, levde från 1850^[1] till 1930^[1]. Hon föddes i Brooklyn i New York. Coffin hade kväkarbakgrund. Hon studerade i Haag för Hendrik Willem Mesdag, en nederländsk marinmålare inom Haagskolan, och även för William Merritt Chase. Hon är känd för porträtt, genrescener och kustvyer. Hon ställde ut på Salongen i Paris, Royal Academy och Society of American Artists. Coffin tillhörde flera konstorganisationer, däribland New York Etching Club och Art Students League. Hon fick en bronsmedalj vid Exposition Universelle i Paris 1889^[1]. Coffin gifte sig med William Anderson 1898, varefter hon ibland kallades Elizabeth Coffin Anderson. Hon dog i Nantucket i Massachusetts. Hennes verk finns i samlingarna på Metropolitan Museum of Art och Brooklyn Museum.

Du kan se verk av Elizabeth Coffin på flera museer. Bland dessa finns amerikanska institutioner som Metropolitan Museum of Art i New York, Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Minneapolis Institute of Arts, Museum of Modern Art (New York), Virginia Museum of Fine Arts i Richmond, Wolfsonian vid Florida International University i Miami Beach, High Museum i Atlanta, Art Institute of Chicago, Museum of Fine Arts i Boston och Textile Museum vid George Washington University i Washington DC. Coffins verk kan också ses på Royal Ontario Museum i Toronto i Kanada. I Storbritannien kan du besöka Bakelite Museum, Brighton Museum & Art Gallery, Geffrye Museum, Manchester Art Gallery, National Museums of Scotland (Royal Museum) i Edinburgh och Victoria & Albert Museum i London.

Det är svårt att sammanfatta vad som påverkade Elizabeth Coffin (1850^[1]-1930^[1]). Anni Albers, som undervisade vid Black Mountain College, påverkade många studenter vid två av 1900^[1]-talets stora konstutbildningar: Bauhaus i Weimar och Dessau och Black Mountain College nära Asheville i North Carolina. Genom sina verk, sina skrifter och spridningen av sina idéer världen över inspirerade och vägledde hon många konstnärer i riktningar som nu blivit etablerade. Albers samarbetade med framstående tekniker och kombinerade screentryck med fotooffset, etsning, förskjutning och övertryckning av plåtar samt genomdränkning av litografiska stenar med syra. Joan Mitchell, som deltog i Alfred Adlers fördjupningskurs i psykologi, kände till Freuds teorier. Helen Richard kan ha varit den första som tillämpade dem på tonåringens egen inre oro. Mitchell insåg att hennes demoner kunde förlora sin makt och att dolda betydelser kunde avtvingas livet. Psykoanalys var ingen självupptagenhet utan snarare en form av äkthet, rentav hjältemod.

Elizabeth Coffin var en amerikansk målare som studerade vid The Hague Academy of Fine Arts och blev institutionens första kvinnliga student 1872^[1]. Hon blev också den första personen i USA med en MFA-examen. Maria Mitchell, astronomiprofessor vid Vassar, var hennes mentor.

Elizabeth Coffins verk ger inblickar i det amerikanska livet under 1800-talet, särskilt när det gäller kvinnor och gemenskapens identitet. År 1836 målade Erastus Salisbury Field porträtt av minst åtta släktingar i familjen Bassett från Lee i Massachusetts. Beställningarna speglade familjens stolthet över sina släktband och sin roll i grundandet av staden 1778. Porträtten av Nathaniel och Bethiah Bassett visar till exempel ett välbärgat par. Nathaniel, veteran från kontinentalarmén och lokal hjälte, framställs som en mogen man vars ansikte speglar hans livserfarenheter. Bethiah avbildas som en matriark, med en utsmyckad mössa och en importerad sjal som markerar hennes ställning som hustru och mor. På liknande sätt visar porträtt som de av Edwards Whipple Denny och Elizabeth Stone Denny sidor av en nästan okänd social värld. Modellerna håller en penna och en griffeltavla, redskap som stod för deras läs- och skrivkunnighet och dövhet samt deras sätt att kommunicera med den hörande världen. Dessa detaljer ger en inblick i människors och samhällens liv som annars kanske skulle förbli okända.

Elizabeth Coffin föddes 1850^[1]. Elizabeth Coffin dog 1930^[1], 80 år gammal.

Elizabeth Coffin dog 1930^[1] vid 80 års ålder.