1878–1976 · Irländsk
Eileen Gray
Le Corbusier målade väggmålningar direkt på de vita väggarna i Eileen Grays hus utan hennes tillstånd. Hon betraktade det som vandalism. Moderna historiker brukar hålla med. Huset, E-1027, var hennes första byggnad, ritad och uppförd mellan 1926 och 1929 i Roquebrune-Cap-Martin på Franska rivieran. Namnet är en kod: E för Eileen, 10 för J (den tionde bokstaven, för hennes partner Jean Badovici), 2 för B och 7 för G. Hon var fyrtioåtta när hon började med det.
Biografi
Hon föddes som Kathleen Eileen Moray Smith 1878 på egendomen Brownswood nära Enniscorthy, County Wexford, i en välbärgad angloirländsk familj. Efter studier vid Slade School of Fine Art i London flyttade hon till Paris och blev fascinerad av lackarbeten efter att ha sett en utställning på Victoria and Albert Museum. Hon övertalade Seizo Sugawara, en japansk lackmästare som bodde utomlands, att lära henne den mödosamma processen. De öppnade en verkstad tillsammans 1910.
Hennes möbelformgivning gav några av 1900-talets mest igenkännliga föremål. Bibendum-stolen, uppkallad efter Michelinmannen, och det höj- och sänkbara sidobordet E-1027, ett föremål i krom och glas utformat så att Badovici kunde äta frukost i sängen, tog tre år från skiss till färdigställande.
Efter separationen från Badovici ritade hon ett andra hus, Tempe a Pailla, nära Menton. Hennes arkitektur var sparsmakad, funktionell och exakt anpassad till hur människor faktiskt lever i ett rum. Le Corbusier byggde sin egen stuga direkt intill E-1027 och avled till slut under en simtur framför huset 1965.
Hon försvann ur offentligheten under 1930-talet och var till stor del bortglömd i årtionden. Intresset återväcktes i början av 1970-talet när kvarlåtenskap från hennes tidiga kunder kom ut på auktion. År 2009 såldes en lackerad Dragons-fåtölj som hon hade formgett omkring 1917 på auktionen efter Yves Saint Laurent för 21,9 miljoner euro, nästan tio gånger värderingen. Köparen var samma handlare som hade sålt den till Saint Laurent 1973 för en bråkdel av priset. Hon dog 1976 vid nittioåtta års ålder.
Tidslinje
- 1878Föddes som Kathleen Eileen Moray Smith i Enniscorthy, County Wexford, Irland, i en välbärgad angloirländsk familj
- 1898Skrev in sig vid Slade School of Fine Art i London vid 20 års ålder
- 1902Flyttade till Paris; blev fascinerad av lackarbeten efter att ha sett exempel på Victoria and Albert Museum
- 1910Öppnade en lackverkstad i Paris med den japanske mästaren Seizo Sugawara vid 32 års ålder
- 1922Öppnade galleriet Jean Désert i Paris vid 44 års ålder och sålde sina möbler och lackarbeten
- 1929Färdigställde E-1027, sitt första arkitekturprojekt, i Roquebrune-Cap-Martin på Franska rivieran vid 51 års ålder
- 1934Färdigställde sitt andra hus, Tempe a Pailla, nära Menton vid 56 års ålder
- 1976Avled i Paris vid 98 års ålder
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Art déco →
Utforska konstnärerna och idéerna bakom Art déco.
Liknande konstnärer
Vanliga frågor
Hur ser Cinderella grays konststil ut?
Eileen Gray, som även var arkitekt, kom till Paris från Irland. Hon utvecklade en modern stil med lackerat trä och möbler av stålrör.Vilket är det mest kända verket av Eileen Gray?
Utan mer specifikt källmaterial är det svårt att utse ett enda av Eileen Grays verk som hennes mest kända. Hennes karriär omfattade möbelformgivning, arkitektur och lackarbete, och hon gjorde betydande insatser inom alla dessa områden. Bland de mer välkända verken finns stolen Bibendum, formgiven omkring 1926, sidobordet E-1027 från omkring 1927 och den justerbara stolen Roquebrune. Gray uppmärksammas också för sin arkitektur, framför allt Villa E-1027, ett hus hon ritade och byggde tillsammans med Jean Badovici i Roquebrune-Cap-Martin i Frankrike mellan 1926 och 1929. Projektet förenade hennes formgivningsidéer och arkitekturteorier i en funktionell bostad som också speglade hennes estetiska vision. Bedömningen av vilket verk som är hennes mest kända beror på vilka kriterier som används och på betraktarens intressen.Vilka tekniker eller material använde Eileen Gray?
Eileen Gray arbetade med flera medier och stilar. Hon är främst känd för möbelformgivning och arkitektur, men började sin bana med att lära sig lackteknik. Omkring 1900 studerade Gray måleri vid Slade School of Fine Art. Därefter lärde hon sig lackhantverket av Charles Dean. Senare studerade hon för Seizo Sugawara, som hade emigrerat från Japan till London. Gray behärskade asiatiska lacktekniker och skapade skärmar, paneler och möbler. Exempel är skärmen "Le Destin" från omkring 1914 och en lackerad tegelskärm för Suzanne Talbot. Efter första världskriget flyttade Gray till Paris och inriktade sig på möbler och inredning. Hon använde material som stålrör, glas och krom. Skärmen Block Screen (1925) förenar lackerat trä med geometriska former. Hennes justerbara E-1027-bord (1926) har en stomme av stålrör. Gray formgav också textilier och mattor, ofta med geometriska eller abstrakta mönster. Hennes verk förenar inslag av art déco och tidig modernism.När levde och verkade Eileen Gray?
Eileen Gray (1878-1976) föddes i County Wexford på Irland. Hon är mest känd som arkitekt och möbelformgivare och var en pionjär inom den moderna rörelsen i arkitekturen. Gray började sina konststudier vid Slade School of Fine Art i London 1898. 1902 flyttade hon till Paris och fortsatte utbildningen vid Académie Colarossi och Académie Julian. Tidigt i karriären arbetade Gray med lack och lärde sig tekniken av Seizo Sugawara. 1910 började hon skapa dekorativa lackpaneler och skärmar åt förmögna kunder. Under 1920-talet skiftade Gray fokus till möbelformgivning och arkitektur. Hennes mest berömda arkitekturverk är villan E-1027, uppförd 1926-1929 i Roquebrune-Cap-Martin i Frankrike. Huset, som hon ritade tillsammans med Jean Badovici, är ett centralt exempel på den tidiga moderna arkitekturen. Gray fortsatte att arbeta med arkitektur under 1930-talet, bland annat med villan Tempe à Pailla (1932-34) i Castellar i Frankrike. Hennes verk fick inte stort erkännande under livstiden, men intresset för formgivningen växte betydligt i slutet av 1900-talet.Var kan jag se verk av Eileen Gray?
Eileen Grays verk går att se på flera museer med art déco och tidig modern design. Victoria & Albert Museum i London har en rad föremål inom konsthantverk. Andra platser i Storbritannien är Brighton Museum & Art Gallery, Geffrye Museum i London, Manchester Art Gallery och National Museums of Scotland i Edinburgh. Bakelite Museum i Williton har också relevanta verk. På det europeiska fastlandet finns viktiga samlingar vid Bauhaus Archive Design Museum i Berlin, Bauhaus Dessau Foundation, Bröhan-Museum i Berlin, Kunstgewerbe Museum of Decorative Arts i Berlin, Museum für Kunst und Gewerbe i Hamburg och Museum beim Markt i Karlsruhe. MAK Austrian Museum of Applied Art/Contemporary Art i Wien har också relevanta verk. Utanför Europa finns betydande samlingar vid Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Metropolitan Museum of Art i New York och Royal Ontario Museum i Toronto.Varifrån kom Eileen Gray?
Eileen Gray föddes 1878 nära Enniscorthy i grevskapet Wexford på Irland. Familjens hem var Brownswood House. Hon kom från en välbärgad familj; hennes far var målaren James Maclaren Gray och hennes mor Eveleen Pounden. Gray tillbringade en stor del av barndomen på Irland. År 1898 började hon studera vid Slade School of Fine Art i London och var en av de första kvinnor som antogs. Senare flyttade hon till Paris, där hon fortsatte sin konstutbildning vid Académie Colarossi och Académie Julian. Gray bodde långa perioder i London och Paris och blev fransk medborgare 1937, men det irländska arvet förblev en viktig del av hennes identitet. De tidiga intrycken från den irländska landsbygden och familjens konstintresse formade hennes konstnärliga känslighet. Hon dog i London 1976.Vem påverkades av Eileen Gray?
Eileen Grays inflytande är komplext och mångsidigt och sträcker sig över arkitektur, möbelformgivning och konsthantverk. Idéerna märks inte alltid omedelbart, men har beröringspunkter med senare rörelser och enskilda konstnärer. Vissa forskare ser paralleller mellan Grays betoning av enkla former och minimalismens utveckling på 1960-talet. Minimalistskulptören Eva Hesse skapade till exempel avskalade, enkla skulpturer i okonventionella material. Hesses verk rörde sig bort från mycket av den minimalistiska konstens stramhet. Grays utforskande av material som stålrör och lack påverkade också möbelformgivningen. Hennes formgivning förebådade vissa drag som förknippas med modernismen, och senare formgivare har uppmärksammat hennes fokus på funktion och anpassningsbarhet. Grays inflytande var dock inte alltid direkt eller omedelbart erkänt. Hennes verk förbiseddes ofta under hennes livstid, och först senare började hennes insatser uppskattas fullt ut.Vem påverkade Eileen Gray?
Eileen Gray påverkades av en rad källor, däribland konstriktningar och enskilda formgivare. Kubismen, med betoningen på geometriska former och abstraktion, påverkade hennes formgivning. Ballets Russes, känt för sin exotism och teatralitet, präglade också hennes estetiska känslighet. Orientalismen, med designelement från Östasien, var ytterligare en tydlig influens. Vienna Secession-rörelsen, med sitt fokus på konsthantverk och arkitektonisk reform, bidrog till att forma hennes konstnärliga vision. Bland de enskilda gestalterna märks René Lalique, Paul Poiret och Le Corbusier. Laliques glasarbeten och smycken, Poirets textilier och Le Corbusiers arkitektoniska idéer bidrog alla till utvecklingen av hennes särpräglade stil. Influenserna syns i hennes möbler, interiörer och arkitekturprojekt.Vem var Eileen Gray?
Eileen Gray (1878–1976) var en irländsk konstnär och formgivare. Hon är främst känd för möbler och arkitektur och bidrog betydelsefullt till modernismen. Gray föddes i grevskapet Wexford på Irland och studerade vid Slade School of Fine Art i London innan hon flyttade till Paris 1902. Där lärde hon sig lackteknik av Seizo Sugawara, vilket blev ett viktigt inslag i hennes tidiga verk. På 1920-talet formgav Gray möbler och interiörer. Hennes verk förenade ofta lyxiga material med enkla, funktionella former. Stolen "Bibendum" från omkring 1926 är ett välkänt exempel. I slutet av 1920-talet började Gray arbeta med arkitekturprojekt. Hennes viktigaste arkitekturverk är Villa E-1027 (1926–1929), byggd vid Roquebrune-Cap-Martin i Frankrike i samarbete med Jean Badovici. Huset hyllas för sin nyskapande formgivning och anpassning till kustlandskapet. Grays arkitekturproduktion var begränsad, men hennes verk har haft stor betydelse för senare arkitekter. Efter en period av relativ obemärkthet växte intresset för hennes formgivning på 1960-talet. Hennes verk fortsätter att uppmärksammas för sin originalitet och sitt inflytande.Varför är verken av Eileen Gray viktiga idag?
Eileen Grays formgivning är betydelsefull genom sin förening av modernism, art déco och Arts and Crafts-rörelsen. Hon arbetade internationellt under mellankrigstiden, och hennes möbler och arkitektur förenade nya material med en känsla för lyx. Gray utbildade sig till målare men är främst känd för möbelformgivning och arkitektur. Hon flyttade från Enniscorthy på Irland till London för att studera vid Slade School of Fine Art. Kort därefter bosatte hon sig i Paris, där hon lärde sig lackhantverket. I de tidiga verken skapade hon lackerade skärmar och paneler, ofta med stiliserade blom- eller geometriska mönster. På 1920-talet formgav hon möbler, mattor och belysning, och 1924 började hon arbeta med sitt mest kända arkitekturprojekt, Villa E-1027. Huset byggdes vid den franska kusten och förenar hennes formgivningsidéer genom öppen planlösning och specialritade möbler. Gray förknippas inte direkt med Bauhaus, men delade vissa mål, som att skapa funktionell och estetiskt tilltalande formgivning för det moderna livet. Hennes verk betraktas i dag som ett viktigt bidrag till den moderna formgivningens utveckling, och samlare efterfrågar hennes föremål.Hur dog Eileen Gray?
Eileen Gray dog 1976, 98 år gammal.Vilken konströrelse tillhörde Eileen Gray?
Eileen Gray förknippas med art déco och modernismen.
Källor
Texten om Eileen Gray bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] bok guggenheim-artoftomorrowfif1939gugg Används för: biografi.
- [2] bok guggenheim-masterp00solo Används för: biografi.
- [3] bok guggenheim-thirdenlargedcat1938reba Används för: biografi.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 16 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen