
David Park
- Abstrakt expressionism
- Bay Area Figurative Movement
År 1949[1] lastade David Park sina abstrakta dukar i bilen och lämnade dem på Berkeleys soptipp. Det var ett tydligt brott: med en enda medveten handling lämnade målaren den abstrakta expressionismen och återvände till figuren, vilket hjälpte till att starta det som skulle bli Bay Area Figurative-rörelsen.

Biografi
Park föddes i Boston 1911[1] och flyttade till Los Angeles vid 17. Han studerade vid Otis Art Institute innan han bosatte sig i Berkeley 1929[1]. Efter en period som lärare vid Winsor School for Girls i Boston fram till mitten av 1930-talet återvände han till Kalifornien och började undervisa vid California School of Fine Arts 1943, tillsammans med Elmer Bischoff och senare Richard Diebenkorn. Skolan var då ett centrum för gestisk abstraktion, och Park tillhörde först den världen.
Hans återgång till det figurativa var ingen reträtt till akademiska konventioner. De tidiga figurativa verken oroade betraktarna med sin avsiktliga kantighet: överdrivna förkortningar, plana färgpartier och motiv som gränsade till det banala. En plaskbassäng för barn, en grupp gestalter kring ett bord. Bischoff mindes senare den egensinniga njutning Park fann i motiv som New Yorks avantgarde skulle ha ansett ovärdiga uppmärksamhet.
Park fick en lärartjänst vid UC Berkeley 1955[1] och fortsatte måla med allt större intensitet. Han flyttade till en ny ateljé i Berkeley Hills 1957 och arbetade ständigt tills han fick en cancerdiagnos 1960[1]. Han dog samma år, 48 år gammal, och lämnade efter sig verk som formade Kaliforniens måleri under en generation.
Tidslinje
- 1911Född i Boston.
- 1928Flyttade till Los Angeles vid 17 och studerade vid Otis Art Institute.
- 1929Bosatte sig i Berkeley.
- 1943Började undervisa vid California School of Fine Arts.
- 1949Övergav den abstrakta expressionismen och återvände till figurativt måleri.
- 1955Fick en lärartjänst vid UC Berkeley.
- 1957Flyttade till en ny ateljé i Berkeley Hills.
- 1960Fick en cancerdiagnos.
- 1960Dog vid 48.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Abstrakt expressionism →
Utforska konstnärerna och idéerna bakom Abstrakt expressionism.
Vanliga frågor
Vad är David Park känd för?
David Park är känd för sin anknytning till Bay Area Figurative-rörelsen. Han tog tydligt avstånd från abstrakt expressionism genom att kassera sina abstrakta målardukar och återgå till figuration. Hans tidiga figurativa verk utmärktes av en avsiktlig kantighet.Vad är David Parks mest kända verk?
David Park är mest känd för sina figurativa målningar från 1950[1]-talet. Han vände sig bort från ren abstraktion och anslöt sig till konstnärer som Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn i vad som blev känt som Bay Area Figurative Movement[1]. Även om Park skapade många betydande verk, nämns ofta ”Rehearsal” (1950) som hans mest kända. Denna oljemålning på duk skildrar en grupp musiker, återgivna i en förenklad, nästan blockig stil. Kompositionen är tämligen tät, med figurerna tätt packade tillsammans. Färgerna är dämpade, dominerade av brunt, blått och grått. ”Rehearsal” markerar ett tydligt avsteg från Parks tidigare abstrakt-expressionistiska verk. Det signalerar hans övergång till en mer föreställande stil. En annan viktig målning är ”Four Men” (1958), som visar fyra sittande gestalter tillsammans. Liksom i ”Rehearsal” är figurerna förenklade och något abstraherade, men ändå tydligt igenkännbara. Dessa målningar etablerade Park som en ledande gestalt i konstscenen i Bay Area och bidrog till att omdefiniera figurativt måleri under efterkrigstiden.Vad bör jag veta om David Parks grafik?
När man ser på David Parks grafik är det bra att känna till några grundläggande fakta om tekniken. Ett tryck är en bild som konstnären tänkt ut och utfört enbart som grafik, vanligen i en numrerad upplaga och med konstnärens signatur. Varje blad i upplagan är ett original och trycks separat från en plåt, sten, schablon eller stock som skapats för ändamålet. Det finns inget enskilt originalblad som kopiorna utgår från. Konstnären bestämmer upplagans storlek. Numreringen redovisar upplagan; varje blad får ett särskilt nummer, till exempel 12/25 betyder att upplagan består av 25 och bladet är nummer 12. Upplageangivelsen skrivs som ett par tal i bladets nedre vänstra marginal, med ett kort streck mellan bladnumret och upplagans storlek. Titeln skrivs mitt i den nedre marginalen och signaturen till höger. Upplageuppgifter signeras alltid med blyerts.Vilken stil eller rörelse tillhörde David Park?
David Park förknippas med Bay Area Figurative Movement[1]. Denna grupp konstnärer, verksam i norra Kalifornien under 1950[1]-talet, vände sig bort från den abstrakta expressionismen. Park, tillsammans med Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn, ansåg att den abstrakta expressionismen hade blivit formelmässig. Diebenkorn sade att den höll på att bli "en regelbok". Bay Area Figuratives avvisade avantgardismen och sökte en konst som var tillgänglig. Park uttalade att "föreställningar om framsteg inom måleriet är ganska dåraktiga". Deras mål var att vara "mer ödmjuka, mer jordnära, mer vardagliga, mer tillgängliga" än New York-skolan. Många av Bay Area Figuratives, inklusive Park, drogs till stilleben och motiv från sin omedelbara omgivning. Parks stillebenmålningar, som "Table with Fruit" (1951-52), presenterade vanliga hemmascener. Dessa verk stod i kontrast till den abstrakta expressionismens högtflygande ambitioner. Vid mitten av 1950-talet började Park och Bischoff införliva element av gestmåleri i sitt arbete. Parks stilleben visade en glädje i den spontana hanteringen av färg.Vilka tekniker eller material använde David Park?
David Parks tekniker innefattade ett varierat förhållningssätt till material. Han hade erfarenhet av metallarbete från fabriksarbete och tillämpade denna kunskap på skulptur. Smith uttalade: ”Mitt sätt att forma material eller nå fram till en form har varit lika funktionellt som att bygga en bil eller ett lokomotiv.” Innan han vände sig till skulptur arbetade Smith med bly, mässing och aluminium, och kombinerade dessa med sten och korall. Han bågsvetsade sitt första verk 1939[1], och hans metod innebar att han använde utrustning och material som liknade dem som användes vid lokomotivtillverkning. Smith eftersträvade funktionell form, utan estetiskt intresse för verktygsspår eller ytdekoration. Smith hade ingen fast metod, och han uttalade att ”jag kan inte föreställa mig ett verk och köpa material till det. Jag kan hitta eller upptäcka en del.” Han använde ofta hittade delar och lät dem mogna och utveckla en följsamhet innan han tog in dem i sitt arbete. Smith använde också stål, som han ansåg vara mycket mångsidigt. Han experimenterade också med bronsgjutning, ofta med delar i en annan ordning än ursprungligen tänkt.Vad var David Park känd för?
David Park (1911[1]–1960[1]) är känd för sin anknytning till Bay Area Figurative-rörelsen. Denna grupp konstnärer från norra Kalifornien, däribland Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn, vände sig bort från abstrakt expressionism på 1950[1]-talet. De sökte en mer tillgänglig och anspråkslös stil och reagerade mot vad de uppfattade som New York-skolans tomma retorik och rigida regler. Park sade berömt att ”idéer om framsteg inom måleriet är ganska dåraktiga”. Hans tidiga figurativa verk omfattade stilleben med enkla motiv. *Table with Fruit* (1951–52) för tankarna till intimiteten i konsten från slutet av 1800-talet, men utan stilistisk virtuositet. I kompositionerna använde han särpräglade detaljer som upprepade ränder och enkla plankgolv. Överdrivna förkortningar och perspektiv gav ibland verken en tecknad karaktär. I mitten av 1950-talet började Park föra in inslag av gestuellt måleri. Stilleben som *Brush and Comb* (1956) visar hans glädje i ett spontant färgpåförande. År 1958 formgav han scenografi för teateruppsättningar. Han fick cancerdiagnos 1960.När levde och verkade David Park?
David Park föddes den 9 mars 1911[1] i Boston, Massachusetts. Han dog i Berkeley, Kalifornien, den 20 september 1960[1]. Han fick sin första konstutbildning under tonåren och gick några månader på Otis Art Institute i Los Angeles 1928[1]. Park förknippas med Bay Area Figurative-rörelsen. Den växte fram i San Francisco Bay Area kring mitten av 1900-talet, under 1950- och 1960-talen, när många konstnärer återgick från ren abstraktion till figurativt måleri. Park var en av de första. Han undervisade i konst under större delen av sitt vuxna liv. Han var lärare vid California School of Fine Arts (numera San Francisco Art Institute) 1943–1952[1]. Från 1955 undervisade han även vid University of California, Berkeley, fram till sin död.Var kan jag se David Parks verk?
För att se David Parks verk kan man besöka flera museer. I USA finns bland andra Los Angeles County Museum of Art (LACMA) på 5905 Wilshire Boulevard, Los Angeles, och Metropolitan Museum of Art på 1000 Fifth Avenue, New York. Andra alternativ är Minneapolis Institute of Arts, på 2400 Third Avenue South, Minneapolis, och Museum of Modern Art, på 11 West 53rd Street i New York. Man kan även pröva Virginia Museum of Fine Arts, 200 N. Boulevard, Richmond. Utanför USA kan Royal Ontario Museum i Toronto äga relevanta verk. Det ligger på 100 Queens Park, Toronto. Samtliga dessa museer har betydande samlingar och kan innehålla verk av Park.Varifrån kom David Park?
David Park förknippades med Bay Area Figurative-rörelsen, där bland andra Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn ingick. De tog avstånd från abstrakt expressionism, som de ansåg hade blivit formelartad. Park tyckte särskilt att idéer om framsteg inom måleriet var ”ganska dåraktiga”. Han föddes 1911[1] och skapade konst som var tillgänglig och självironisk. Hans tidiga figurativa verk var stilleben med vardagliga motiv, i kontrast till abstrakt expressionisms höga anspråk. *Table with Fruit* från 1951[1]–52 kan föreställa konstnärens matsal. Målningen har en intimitet som påminner om Bonnard eller Vuillard från slutet av 1800-talet. Till skillnad från de franska intimisternas färg och form eftersträvar *Table with Fruit* ingen stilistisk virtuositet. Park var den första i gruppen att gå mot det figurativa. Bischoffs tidiga figurativa verk präglades av en rättfram naturalism, utan Parks lekfulla karikatyr. I mitten av 1950-talet mildrade Park och Bischoff sin opposition mot abstrakt expressionism och började åter ta in gestuellt måleri i sina verk.Vem påverkades av David Park?
David Park är känd för sin koppling till Bay Area Figurative-rörelsen. Denna grupp av konstnärer, däribland Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn, reagerade mot abstrakt expressionism på 1950[1]-talet. Diebenkorn menade att abstrakt expressionismen höll på att bli alltför formelmässig. Park sa berömt att "föreställningar om framsteg i måleriet är ganska dåraktiga". Bay Area-figurativisterna eftersträvade en mer tillgänglig konst, i motsats till New York-skolans monumentala abstraktioner. Bischoff ville ha ett uttryck som var "mer ödmjukt, mer jordnära, mer vardagligt, mer tillgängligt". Parks första figurativa verk omfattade stilleben med vardagliga motiv. Hans målning *Table with Fruit* (1951–52) har den intimitet som kännetecknar en sen Bonnard eller Vuillard från 1800-talet, men utan deras stilistiska virtuositet. Parks överdrivna perspektiv läses som en karikatyr, med tankar på Grant Wood eller Thomas Hart Benton. Bischoffs första figurativa verk hade en rättfram naturalism och delade Parks önskan att återvända till den perceptuella verkligheten. I mitten av 1950-talet började Park och Bischoff åter föra in inslag av gestmåleri i sina verk.Vem influerade David Park?
David Park förknippas med Bay Area Figurative-rörelsen. Information om hans direkta influenser är dock knapphändig. Man kan dra slutsatser om influenser genom att undersöka de konstnärer som hans samtida beundrade. En konstnär nämnde till exempel analytisk kubism, särskilt Braques och Picassos verk, som formativt under sina studieår. Även tidiga Kandinsky och Miró var viktiga, med Matisse och Mondrian i periferin. Denna konstnär analyserade grundligt strukturen i dessa personers målningar. Matisses verk var inflytelserikt för vissa konstnärer på 1940[1]-talet. Vid 1950–51 hade Pollock, de Kooning och Rothko blivit mentorer för några. Gorkys verk var också mycket viktigt; en konstnär såg *Agony* (1947) och *The Liver Is the Cock's Comb* (1944) på hans separatutställning på Whitney 1951. New York-skolans konstnärer hade vuxit fram ur olika influenser och utvecklat egna konstnärliga uttryck.Vem var David Park?
David Park (1911[1]–1960[1]) var en amerikansk målare med anknytning till Bay Area Figurative-rörelsen. Han föddes i Boston, Massachusetts, flyttade till Los Angeles 1928[1] och studerade vid Otis Art Institute. År 1929 hade han flyttat till Berkeley. Efter att ha återvänt till Boston 1936 undervisade Park vid Winsor School for Girls. År 1941 reste han tillbaka till Kalifornien och började 1943 undervisa vid California School of Fine Arts (CSFA) i San Francisco. Han var tillförordnad chef för CSFA 1950 men avgick i protest två år senare. År 1955 blev han lärare vid University of California, Berkeley. Park är känd för att ha kastat sina abstrakta målningar 1949 och övergått till figurativt måleri. Tillsammans med andra Bay Area Figuratives, som Elmer Bischoff och Richard Diebenkorn, avvisade han abstrakt expressionism som formelartad. De sökte en mer tillgänglig och anspråkslös konstform. Parks tidiga figurativa verk omfattade stilleben med vardagliga motiv, som *Table with Fruit* (1951–52). År 1958 formgav han scenografi för teateruppsättningar. Han fick cancerdiagnos 1960 och dog samma år.
Källor
Texten om David Park bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: David Park Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok guggenheim-emergingartists100wald Används för: biografi.
- [3] bok guggenheim-guggenheimintern1964allo Används för: biografi.
- [4] bok guggenheim-guhe00solo Används för: biografi, stilanalys.
- [5] bok Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Används för: biografi, stilanalys.
- [6] bok Landauer, Susan, The not-so-still life : a century of California painting and sculpture Används för: biografi, stilanalys.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 15 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen







