







Dan Witz
Få konstnärer kan hävda att de har uppfunnit en genre, men Dan Witz har rimliga skäl. I slutet av 1970-talet, medan han fortfarande studerade vid Cooper Union i New York, började han klistra upp små, noggrant målade kolibribilder på väggar runt om på Lower East Side. Det fanns ingen kategori för det han gjorde: gatukonst som särskild praktik existerade ännu inte. Han behandlade helt enkelt staden som en förlängning av sin ateljé, flera år innan någon kom på att ge det ett namn.

Biografi
Witz föddes i Chicago 1957[1] och studerade vid Rhode Island School of Design innan han tog en BFA-examen vid Cooper Union 1980. Från början utvecklade han parallella arbetssätt: olagliga affischeringar på gatan och mödosamt realistiska oljemålningar i ateljén. Han fortsatte med båda i decennier. På 1990-talet inriktades ateljéarbetet på moshpits och publikhav vid hardcorekonserter: täta, fysiskt hoppressade gestalter i tillstånd av hämningslöshet, målade med samma noggranna omsorg som hans utomhusverk.
Under 2000-talet övergick hans arbete på gatan till trompe-l’œil-ingrepp med optiska illusioner. Med lager av tryck och målade tillägg skapade han skenbara indragna fönster och dörröppningar i slutna stadsmurar. I varje öppning skymtade en gestalt bakom galler eller genom glas. Illusionen håller vid en snabb blick och brister först vid närmare betraktande. De inspärrade gestalterna i verken kommenterade uttryckligen massfängslandet och ställde frågan om människor går förbi lidande mitt framför ögonen utan att stanna upp.
Hans monografi från 2010, *In Plain View: 30 Years of Artworks Illegal and Otherwise* (Gingko Press), dokumenterade hela utvecklingen i hans arbete. Samma år medverkade han i Banksys dokumentär *Exit Through the Gift Shop*. Han har fått stipendier från New York Foundation for the Arts (1992, 2000) och ett anslag från National Endowment for the Arts 1983. Han bor och arbetar i Brooklyn.
Tidslinje
- 1957Född i Chicago.
- 1980Tog en BFA-examen vid Cooper Union i New York.
- 1983Fick ett anslag från National Endowment for the Arts.
- 1992Fick ett stipendium från New York Foundation for the Arts.
- 2000Fick ett stipendium från New York Foundation for the Arts.
- 2010Hans monografi *In Plain View: 30 Years of Artworks Illegal and Otherwise* publicerades.
- 2010Medverkade i Banksys dokumentär *Exit Through the Gift Shop*.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Vanliga frågor
Vad är Dan Witz känd för?
Dan Witz är känd för sin tidiga gatukonst och sina trompe-l'œil-ingrepp som lurar ögat. Han började arbeta på gatan mot slutet av 1970-talet. Under 2000-talet började han skapa falska försänkta fönster och dörröppningar i stadsmurar. Verken innehöll ofta gestalter som skymtade bakom galler eller glas och kommenterade massfängslandet.Vem var Dan Witz?
Dan Witz är en konstnär som mot slutet av 1970-talet började klistra upp små, noggrant målade kolibrier på väggar runt om på Lower East Side. Han studerade vid Rhode Island School of Design och tog därefter en BFA-examen vid Cooper Union 1980. Han bor och arbetar i Brooklyn.Vilken konststil hade Dan Witz?
Dan Witz konstnärskap omfattar både olagliga affischmontage på gatan och minutiöst realistiskt oljemåleri i ateljén. På 1990-talet fokuserade ateljéarbetet på moshpits och publik vid hardcorekonserter, målade med noggrannhet. Under 2000-talet bestod gatukonsten av trompe-l’œil-ingrepp, där skiktade tryck kombinerades med målade detaljer.När föddes Dan Witz?
Dan Witz föddes 1957[1].
Källor
Texten om Dan Witz bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Dan Witz Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok Ansel Adams; Beaumont Newhall; Nancy Newhall; Louise Dahl-Wolfe; Aaron Siskind; Richard Avedon; Harry Callahan; Lee Friedlander; Tina Modotti; W. Eugene Smith; Paul Strand; Edward Weston; Garry Winogrand; Amy Rule, Ansel Adams; Beaumont Newhall; Nancy Newhall; Louise Dahl-Wolfe; Aaron Siskind; Richard Avedon; Harry Callahan; Lee Friedlander; Tina Modotti; W. Eugene Smith; Paul Strand; Edward Weston; Garry Winogrand; Amy Rule - Original sources _ art and ar Används för: biografi, stilanalys.
- [3] bok Nicolas Lampert, A People’s Art History of the United States_ 250 Years of Activist Art and Artists Working in Social Justice Movements (New Press People's History) Används för: biografi, stilanalys.
- [4] bok guggenheim-emergingartists100wald Används för: biografi.
- [5] bok guggenheim-newhorizonsiname00denn Används för: biografi.
- [6] bok guggenheim-nineyoungartists00solo Används för: biografi.
- [7] bok Cuttler, Charles D, Northern painting from Pucelle to Bruegel: fourteenth, fifteenth, and sixteenth centuries Används för: biografi.
- [8] bok The Editors of New York Magazine, The Encyclopedia of New York Används för: stilanalys.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 16 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen


_%E2%80%93_LOC.jpg)




