



Dado
Miodrag Đurić kom till Paris 1956[1] med lite pengar och inga kontakter. Han föddes i Cetinje i Montenegro den 4 oktober 1933[1] och hade arbetat en tid för ett tryckeri i Dubrovnik innan han tog sig till Frankrike. Två år senare gick konsthandlaren Daniel Cordier in i en ateljé i Montparnasse och erbjöd honom genast en utställning. Verken som visades var befolkade av förvridna, halvupplösta figurer som tycktes brytas ned framför betraktaren.

Biografi
Cordier gav honom namnet Dado. Utställningarna som följde ledde till jämförelser med Bosch och Goya, men verken lät sig inte enkelt kategoriseras: för råa för surrealismen och för figurativa för den gestuella abstraktion som då var på modet i Paris. År 1960[1] flyttade Dado in i en ombyggd vattenkvarn i Hérouval i Oise. Den blev hans ateljé och hem under de följande 50 åren. Därifrån målade han stora dukar, gjorde gravyrer, skapade keramik och skulpturer samt illustrerade böcker. Hans utgåva av Georges Perecs Alphabets (1976) är ett ovanligt exempel på samarbetet mellan konstnär och författare under perioden.
1980[1]-talet förde med sig ett bredare erkännande. Han utnämndes till Chevalier av Ordre des Arts et des Lettres 1984 och inledde en ambitiös serie väggfresker. Vid Venedigbiennalen 2009 visade han tjugosju bronsskulpturer med titeln Les Élégies Zorzi.
Dado dog i Pontoise den 27 november 2010[1]. Hans verk finns på Centre Pompidou, MoMA och Montenegros nationalmuseum.
Tidslinje
- 1933Föddes som Miodrag Đurić i Cetinje i Montenegro den 4 oktober.
- 1956Anlände till Paris med begränsade medel och utan kontakter.
- 1958Erbjöds en utställning av konsthandlaren Daniel Cordier efter att denne besökt hans ateljé i Montparnasse. Cordier gav honom också namnet Dado.
- 1960Flyttade till en ombyggd vattenkvarn i Hérouval i Oise, som blev hans ateljé och hem under de följande 50 åren.
- 1976Illustrerade Georges Perecs ”Alphabets”.
- 1984Utnämndes till Chevalier av Ordre des Arts et des Lettres.
- 2009Visade tjugosju bronsskulpturer med titeln ”Les Élégies Zorzi” på Venedigbiennalen.
- 2010Dog i Pontoise den 27 november.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Vanliga frågor
Vad är Dado känd för?
Dado är känd för sina väldiga målningar, gravyrer, keramiska verk, skulpturer och bokillustrationer. Ett av hans mer ovanliga samarbeten mellan konstnär och författare var hans utgåva av Georges Perecs Alphabets (1976[1]).Vilket är det mest kända verket av Dado?
Det är svårt att utse ett enda verk som Dados ”mest berömda”. Under karriären skapade den montenegrinsk-franske konstnären (född Miodrag Djuric, 1933[1]-2010[1]) en omfattande produktion av målningar, teckningar, tryck och skulpturer. Hans mardrömslika surrealistiska stil, med muterade gestalter och förfallna former, väckte stor uppmärksamhet. Bland hans mer kända verk finns kompositioner från slutet av 1950[1]-talet och början av 1960-talet, till exempel serien ”Butchers' Shops”. Verken banade väg för hans senare utforskningar av våld, död och politisk kommentar. Hans konfrontativa bildspråk innefattar ofta både personliga erfarenheter och bredare social oro. Dados verk finns i samlingar internationellt, däribland Musée National d’Art Moderne i Paris och Museum of Modern Art i New York.Vilken stil eller konstriktning tillhörde Dado?
Dado förknippas med dadaismen, en konstnärlig och litterär rörelse som började under första världskriget. Dada uppstod som en reaktion på det absurda och fasansfulla i kriget, så som deltagarna såg det, och på de sociala och politiska värderingar som enligt dem hade möjliggjort det. Dadaismens estetik var mångskiftande, anarkistisk och ofta nonsensartad. Dadaisterna använde satir, ironi och slump och förkastade traditionella konstnärliga konventioner. De arbetade med collage, fotomontage och upphittade föremål. Dada omfattade också performance, poesi och andra medier. Till rörelsens viktiga namn hör Jean Arp, Marcel Duchamp, Hannah Höch, Kurt Schwitters och Tristan Tzara. Dada var aktivt i flera europeiska städer, bland annat Zürich, Berlin, Köln och Paris, samt i New York. Dada påverkade senare rörelser som Neo-Dada och surrealismen.Vilka tekniker eller material använde Dado?
Dado använde många material och metoder. I dagens daga-husbygge börjar man med en trästomme. Den fylls sedan med daga och putsas invändigt och utvändigt, ungefär som korsvirkesbygge med flätverk och lera. Daga är ett byggmaterial med många användningsområden, tillverkat av noggrant utvalda leravlagringar från den lokala geologin. Den mest omsorgsfullt utvalda och bearbetade dagan ger en hård, slät yta som tål slitage och väder. Materialet användes också till smältugnar och spannmålsmagasin. Genom att välja olika leravlagringar fick man varierande ytstrukturer och färger. Ibland blandas kogödsel i som bindemedel och för att variera färgen. En högre andel lera än grus gör materialet mer formbart för detaljer som eldstad, bänk och vägghyllor. Till väggar ökas grusandelen för att ge en grövre men stark yta.Vad var Dado känd för?
Miodrag Djuric (1933[1]-2010[1]), känd som Dado, var konstnär född i Montenegro och tillbringade en stor del av karriären i Frankrike. Han är främst känd för målningar, teckningar, tryck och skulpturer om förfall, förstörelse och det groteska. Bilderna visar ofta mardrömslika gestalter, förvrängda kroppar och scener av förödelse. Verken kan tolkas som en reaktion på andra världskrigets fasor och kalla krigets oro. Stilen förenar surrealism, art brut och figurativ expressionism. Efter att ha vuxit upp i ett krigshärjat Jugoslavien studerade Dado vid École des Beaux-Arts i Paris. Han hade anknytning till konstnärer som Jean Dubuffet. Verken uppmärksammades under 1960[1]-talet, och han ställde ut brett i Europa. Under många år bodde och arbetade han i Hérouval i Frankrike. Konsten finns i många offentliga samlingar.När levde och verkade Dado?
Dado föddes som Miodrag Đurić i Cetinje i Montenegro 1933[1]. Han dog i Pontoise i France 2010[1]. År 1943[1] började han på konstskola i Herceg Novi. Från 1951 till 1956 studerade han vid Academy of Fine Arts i Belgrade. År 1956 flyttade han till Paris, där han träffade Daniel Cordier, som blev hans konsthandlare. År 1958 hade Dado flyttat ut på landsbygden utanför Paris. År 1960 inrättade han en ateljé i en före detta byskola i La Bosse (Oise) och delade lokalen med Reinhoud D’Haese. År 1963 bosatte han sig i Bougival nära Paris. Från slutet av 1950-talet visades hans verk internationellt, bland annat på Guggenheim Museum.Var kan jag se verk av Dado?
Dado (Miodrag Đurić) skapade ett omfattande konstnärskap, och verk finns i flera offentliga samlingar. I hans adopterade hemland Frankrike har Centre Pompidou i Paris flera målningar och teckningar. Andra franska museer med verk av Dado är Musée National d’Art Moderne, också i Paris, Fonds National d’Art Contemporain i Puteaux och Musée d’Art Contemporain i Dunkerque. På andra håll i Europa finns verk på Albertina i Wien och Kunsthalle i Hamburg. I det forna Jugoslavien har National Museum of Montenegro i Cetinje en samling som speglar hans bakgrund. Listan är inte fullständig men ger en utgångspunkt för den som vill se Dados verk. Kontrollera museernas webbplatser eller kataloger i förväg, eftersom verk inte alltid visas.Varifrån kom Dado?
Dado föddes som Miodrag Djuric i Cetinje 1933[1], då staden ingick i kungariket Jugoslavien. Cetinje ligger i Montenegro. Under andra världskriget flydde Dado och familjen ut på landsbygden undan striderna. Efter kriget studerade han vid konstskolan i Herceg Novi och senare vid konstakademin i Belgrad. År 1956[1] lämnade Dado Jugoslavien och flyttade till Paris, där han bodde och arbetade större delen av karriären. Han blev känd som målare med anknytning till surrealismen och Art Brut. Trots att han bodde i Frankrike behöll han starka band till hemlandet och dess kulturarv. Han dog i Hérouval i Frankrike 2010[1].Vem påverkade Dado?
Dado, även känd som Miodrag Đurić, påverkades av olika konstnärer och rörelser. Som student drogs han till surrealismen och konstnärer som Francis Bacon, Hieronymus Bosch, Michelangelo och barockkonstnärer. Pablo Picasso var en viktig förebild. Dado förklarade att Picassos konst fascinerade honom genom förmågan att ta till sig andra konstnärers verk, fånga deras kärna och göra dem till sina egna. Dado arbetade också medvetet in hänvisningar till andra konstnärer, byggde vidare på deras prestationer och införlivade dem i sitt eget arbete. Bland samtida konstnärer nämnde han Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Cy Twombly och Joseph Beuys som influenser. Särskilt Rauschenbergs sätt att arbeta med föremål, måleri, illusion och verklighet tilltalade honom, liksom det fria materialbruket och bildernas rikedom. Senare studerade Dado äldre abstrakt europeisk konst noggrant, bland annat kubism, Piet Mondrian och Paul Klee. Han uppskattade Klees förmåga att behandla konst, verklighet och symbolik på olika nivåer och tyckte också om det litterära inslaget i Klees verk.Vem var Dado?
Dado (Miodrag Djuric, 1933[1]-2010[1]) var en konstnär född i Montenegro som tillbringade en stor del av karriären i France. Efter studier vid Academy of Fine Arts i Belgrade lämnade han Yugoslavia 1956[1] och bosatte sig i Paris. Där blev han uppmärksammad för sin särpräglade stil, ofta förknippad med Art Brut. Verken utforskar ofta förstörelse, förfall och det groteska genom oroande bilder och förvridna former. Målningar, teckningar och skulpturer visar ofta mardrömslika visioner av muterade gestalter och ödsliga miljöer. De kan tolkas som reflektioner över människans mörkare sidor och krigets fasor, även om Dado undvek enkla tolkningar. Hans verk visades internationellt och han fick flera utmärkelser. Han levde och arbetade i Hérouval i France fram till sin död.Hur dog Dado?
Dado dog 2010[1], 77 år gammal.
Källor
Texten om Dado bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Dado Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok Pächt, Otto, 1902-1988, Book illumination in the Middle Ages : an introduction Används för: biografi.
- [3] bok Sarah Hegenbart;Mara-Johanna Klmel;, Dada Data Används för: stilanalys.
- [4] bok Jed Rasula, Destruction Was My Beatrice Används för: stilanalys.
- [5] bok guggenheim-refigur00kren Används för: biografi.
- [6] bok guggenheim-twopri00weis Används för: biografi.
- [7] bok Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Används för: biografi.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 5 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen

