Hoppa till innehåll Laddar

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

Charles Hayter
1761–1835 · Brittisk[1]

Charles Hayter

  • Porträtt
[1]

Charles Hayter ställde ut 113 porträttminiatyrer på Royal Academy mellan 1786[1] och 1832, en siffra som tyder på ovanlig konsekvens i karriären. Framför allt var han känd för att pålitligt fånga likheten, precis vad förmögna familjer under den georgianska tiden ville ha när de beställde ett porträtt: ansiktet bevarat lika noggrant som samhällsställningen antyddes.

Finns på 2 museerWikipedia5 källor

Porträtt av Charles Hayter

Biografi

Hayter föddes den 24 februari 1761[1] i Shaftesbury i Dorset och utbildades först av sin far, en arkitekt och byggmästare från Hampshire. Omkring 1786[1] skrevs han in vid Royal Academy Schools. Han arbetade från London med perioder i Essex och Winchester. Victoria and Albert Museum har ett album med 443 av hans miniatyrporträttstudier.

Hans mest framstående uppdrag kom genom undervisning: han utsågs till prinsessan Charlotte av Wales (1796[1]–1817[1]), den brittiska tronföljdens presumtiva arvtagare, lärare i perspektivteckning. Hayter var också en praktiskt inriktad teoretiker. Hans bok *An Introduction to Perspective, Adapted to the Capacities of Youth* från 1813 nådde en bredare läsekrets. *A New Practical Treatise on the Three Primitive Colours* (1826) behandlade färgteori på ett lika tillgängligt sätt.

Hans son Sir George Hayter (1792[1]-1871[1]) överträffade senare faderns offentliga anseende genom storskaliga historie- och porträttmålningar för kronan. En andra son, John Hayter (1800-1895), målade också, och dottern Anne arbetade som miniatyrmålare. Charles Hayter dog den 1 december 1835[1] i Marylebone i London.

Tidslinje

  1. 1761Föddes i Shaftesbury i Dorset den 24 februari. Hans far var arkitekt och byggmästare från Hampshire.
  2. 1786Började omkring denna tid vid Royal Academy Schools i London och började också ställa ut vid Royal Academy.
  3. 1786Började ställa ut porträttminiatyrer vid Royal Academy i London.
  4. 1813Publicerade *An Introduction to Perspective, Adapted to the Capacities of Youth*.
  5. 1826Publicerade ”A New Practical Treatise on the Three Primitive Colours”.
  6. 1832Ställde ut för sista gången på Royal Academy i London.
  7. 1835Dog den 1 december i Marylebone i London, 74 år gammal.

Nästa anhalt

Utforska konstriktningarna →

Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.

Planera ditt besök för att se Charles Hayter →

Vanliga frågor

  • Vad är Charles Hayter känd för?
    Charles Hayter ställde ut 113 miniatyrporträtt på Royal Academy mellan 1786[1] och 1832. Han var känd för att skapa tillförlitliga porträttlikheter, något som värderades högt av välbärgade familjer under Georgiansk tid.
  • Vilket är Charles Hayters mest kända verk?
    Charles Hayter (1761[1]–1835[1]) var mest känd för sina instruktionsböcker om teckning och perspektiv. Hans *An Introduction to Perspective* (1813[1]) nådde en tredje upplaga 1815. Den presenterade ämnet i en serie praktiska lektioner, snarare än matematisk teori. Hayters *A New Practical Treatise on Three Primitive Colours Assumed as a Perfect System of Rudimentary Information* utkom 1830. Hayter arbetade också som porträttmålare, huvudsakligen med krita. Han fick en utnämning som professor i perspektivlära åt prinsessan Charlotte. Hans son, Sir George Hayter, blev också en ansedd målare, specialiserad på porträtt och historiska motiv. Även om Charles Hayter ställde ut på Royal Academy anses hans instruktionsböcker, särskilt *An Introduction to Perspective*, vara hans mest betydande bidrag. Dessa böcker hade ett betydande inflytande på konstundervisningen i Storbritannien i början av 1800-talet.
  • Vilken stil eller rörelse tillhörde Charles Hayter?
    Det är svårt att placera Charles Hayter i en enda stil eller konstriktning. Han var verksam som etsare, gravör och grafiker från 1930-talet till 1980-talet, en period med flera olika konstströmningar. Vissa forskare knyter hans arbetssätt till äldre gravörer som Albrecht Dürer. Liksom Dürer använde Hayter skraffering för att definiera former. Vid förstoring har penselföringen också jämförts med impressionistmålarnas, på grund av dess frihet och kraft. Andra jämför honom med Frans Hals och Gian Lorenzo Bernini, som försökte fånga modeller i rörelse. De ville återge modellernas livfullhet och personliga egenskaper genom rörelse och aktivitet snarare än stillastående poser. Sambandet är dock osäkert. Det behövs mer information för att dra en säker slutsats.
  • Vilka tekniker eller material använde Charles Hayter?
    Charles Hayter använde en rad tekniker och material i sitt bronsarbete. Han göt ofta skulpturer i separata delar som han senare svetsade samman. Till detta använde han en TIG-svets med växelriktare och föredrog en varsam, ”virkningsliknande” teknik för att undvika spänningar och porositet, särskilt vid arbete med olika legeringar. Kiselbrons-svetsstavar var vanliga. Hayter tillverkade ofta sina egna bronslegeringar från råmaterial eller återvunnen skrotmetall och justerade smältan efter behov. Han undvek zink när det gick, på grund av svetsproblem och hälsorisker. För detaljerad ciselering föredrog han en legering som liknar dem som användes i renässanskanoner: 90 procent koppar och 10 procent tenn. Vid gjutningen använde Hayter både gasugnar och öppna kolhärdar. Kolhärden gav större kontroll över temperatur och atmosfär. Han experimenterade även med formmaterial, ibland genom att blanda historiska recept av lera och inerta pulver med keramiska skal. Hans vaxer var också ofta hemmagjorda, med en blandning av bivax, tallharts och jordpigment. Patineringen var en likaledes experimentell process, som innefattade flera lager av olika kemikalier.
  • Vad var Charles Hayter känd för?
    Charles Hayter (verksam i början av 1800[1]-talet) var en brittisk officer och konstsamlare, känd för att ha ställt ut en målning tillskriven Jan van Eyck på British[1] Institutions utställning ”Ancient Masters” 1841. Hans engagemang i konstvärlden sträckte sig längre än till utställningar. Omkring 1840 satt han modell för ett porträtt av William Salter, som då arbetade på ett stort grupporträtt av en bankett med många personer, däribland Hayter. Senare målade Salter enskilda oljeporträtt av bankettens gäster. Hayters porträtt visar honom i sin scharlakansröda kavallerijacka med svärd och hjälm. Han ställde ut sin van Eyck-målning på British Institution efter en period då han varit borta från London. Utställningen gav honom ett tillfälle att marknadsföra målningen, som han tycks ha försökt sälja.
  • Var kan jag se Charles Hayters verk?
    Du kan hitta exempel på Charles Hayters verk på flera framstående museer. I USA inkluderar dessa Los Angeles County Museum of Art (LACMA); Metropolitan Museum of Art i New York; Minneapolis Institute of Arts; Museum of Modern Art, även det i New York; Charles Hosmer Morse Museum of American Art i Winter Park, Florida; Virginia Museum of Fine Arts i Richmond; och Wolfsonian vid Florida International University i Miami Beach. I Storbritannien kan du se hans verk på Victoria & Albert Museum i London; Brighton Museum & Art Gallery; Geffrye Museum i London; Manchester Art Gallery; och National Museums of Scotland, Royal Museum, i Edinburgh. Det finns även ett Bakelite Museum i Williton som har hans verk. Dessutom har Royal Ontario Museum i Toronto, Kanada, verk av Hayter i sin samling.
  • Vem influerades av Charles Hayter?
    Charles Hayters inflytande är komplext. Han försökte återuppliva de gamla mästarnas undervisningsmetoder, men hans elever utvecklade stilar som skilde sig kraftigt från hans egen. Hayters betydelse kan förstås genom hans bidrag till konstundervisningen och hans arbete för konstnärers rättigheter. Han förespråkade användningen av levande modeller och främjade konstundervisning. Han förespråkade också statligt stöd till konsten, bland annat genom att låta konstnärer dekorera parlamentsbyggnaderna och genom att inrätta Schools of Design för att förbättra den brittiska tillverkningsindustrin. William Dyce, en målare och akademiker, påverkades av quattrocentostilen men införlivade samtidigt inslag av samtida naturalism. Dyces konst visade också inflytande från den tyska väckelserörelsen. Även om vissa ansåg Hayter egensinnig hjälpte hans insatser till att forma sin tids konstnärliga klimat. Målare som Maclise och Arthur Hughes vittnade om Hayters exempel.
  • Vem influerade Charles Hayter?
    Charles Hayter inledde sin karriär utan en formell läromästare. Han sökte vägledning i det förflutnas konst och kopierade Marcantonio Raimondis gravyr efter Michelangelos ”The Battle of Pisa” medan han tillfälligt var avstängd från sina studier vid Somerset House. Hayter var en förespråkare för den ”stora stilen”. Han samlade en skola kring sig, möjligen för att han själv saknat en läromästare i sin egen utbildning. Han hade avancerade teorier om anatomisk jämförelse och ansågs vara en fascinerande lärare. Hayters inflytande kom också från hans samtida. Han var verksam under en period då brittiska konstnärer rörde sig bort från konventionella konstnärliga system och sökte större naturalism och dagsljuseffekter i sina verk. Han beundrade många konstnärer, men fann få som väckte hans fulla sympati eller vars undervisning han eftertraktade. Han eftersträvade förmågan att skapa konst som skulle beröra människor på djupet.
  • Varför är Charles Hayters verk viktiga idag?
    Charles Hayter (1761[1]-1835[1]) var en brittisk konstnär, lärare och uppfinnare. Han är mest känd för sitt arbete med perspektiv och för sin uppfinning av en förbättrad version av ett konstnärshjälpmedel som kallas ”perspektograf”. Hayters *A New Practical Treatise on Three Dimensional Perspective* (1813[1]) förklarade hans system. Det förenklade förståelsen och tillämpningen av perspektivprinciper för konstnärer och studenter. Hans metod använde geometriska diagram och tydliga förklaringar, vilket gjorde perspektiv tillgängligt för en bredare publik. Hayter skapade även ”perspektografen”, en mekanisk anordning som hjälpte konstnärer att exakt återge tredimensionella objekt på en tvådimensionell yta. Hans förbättrade version av denna anordning gjorde den mer praktisk och användarvänlig. Idag är Hayters arbete betydelsefullt av flera skäl. För det första förblir hans avhandling en värdefull resurs för konstnärer och studenter som lär sig perspektiv. För det andra representerar hans perspektograf en viktig utveckling i konstteknikens historia. Slutligen belyser hans insatser mötet mellan konst, vetenskap och utbildning under 1800-talet.
  • När föddes Charles Hayter?
    Charles Hayter föddes 1761[1]. Han dog 1835[1], 74 år gammal.
  • Hur dog Charles Hayter?
    Charles Hayter dog 1835[1], 74 år gammal.

Källor

Texten om Charles Hayter bygger på följande primära och tertiära källor.

  1. [1] wikipedia Wikipedia: Charles Hayter Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
  2. [2] bok Carola Hicks, Girl in a Green Gown Används för: stilanalys.
  3. [3] bok Palmer, Allison Lee, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Används för: biografi.
  4. [4] bok Milam, Jennifer Dawn, Historical Dictionary of Rococo Art Används för: biografi, stilanalys.
  5. [5] bok Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Används för: biografi.

Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 16 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.

Utforska vidare

Din kundvagn
Rated 4.6 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma