






Carle Vernet
- Historiemåleri
Carle Vernet vann Prix de Rome 1782[1], men övergav sedan genast måleriet och ägnade flera år åt att överväga ett liv i kloster innan hans far ingrep. Han föddes i Bordeaux 1758[1] som Antoine Charles Horace Vernet och växte upp i skuggan av Claude-Joseph Vernet, en av Europas främsta marinmålare. Trycket från detta arv formade honom på oväntade sätt.

Biografi
Han hämtade sina motiv från hästar. Redan som barn visade han ett närmast besatt intresse för hästens anatomi, vilket så småningom gjorde honom oumbärlig under Napoleonperioden. Hans Morning of Austerlitz gav honom Hederslegionen av Napoleon själv, och målningarna av Marengo och Wagram gav honom uppdrag från ett hov som hungrade efter militär prakt. Systern han förlorade i giljotinen under Terrorn hade drivit honom bort från Paris i flera år. När han återvände under Direktoriet var han en hovnära skildrare av kejserliga ambitioner snarare än den akademiske konstnär Prix de Rome en gång hade utlovat.
Utöver sitt måleri var Vernet en tidig förespråkare för litografin i Frankrike. Han samarbetade med Jacques Swebach om militära tryck i stort format och bidrog till att etablera tekniken som ett sätt att sprida bilder till en bred publik. Hans sportmotiv, jaktscener och studier av kapplöpningar spreds över hela Europa på sätt som oljemålningar inte kunde.
Han blev 78 år och såg sin son Horace överträffa honom i kritikeranseende och bli den främste bataljmålaren under julimonarkin. Vernetdynastin omfattade tre generationer franskt måleri, från det marina måleriets sublima uttryck under det 18:e århundradet till de orientalistiska fälttågen i Algeriet. Carle intar mittpositionen och förenar faderns formella klassicism med sonens virtuosa romantik.
Tidslinje
- 1758Han föddes i Bordeaux med namnet Antoine Charles Horace Vernet. Hans far var marinmålaren Claude-Joseph Vernet.
- 1782Vann Prix de Rome men övergav sedan måleriet.
- 1782Övervägde klosterlivet i flera år innan hans far ingrep.
- 1793Hans syster avrättades med giljotin under skräckväldet, vilket fick honom att lämna Paris i flera år.
- 1800Återvände till Paris under Direktoriet.
- 1800Målade "Marengo" och "Wagram" och fick beställningar från hovet.
- 1805Målade "Morning of Austerlitz".
- 1805Fick Hederslegionen av Napoleon för "Morning of Austerlitz".
- 1836Dog vid 78 års ålder. Hans son Horace fick högre anseende hos kritikerna.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Vanliga frågor
Vad är Carle Vernet känd för?
Carle Vernet är känd för sina målningar av hästar, jaktscener och militära motiv, särskilt från Napoleonperioden. Hans målning *Morning of Austerlitz* gav honom Hederslegionen av Napoleon. Han bidrog också till att etablera litografi som ett medium för bred bildspridning i Frankrike.Vad är Carle Vernets mest kända verk?
Det är svårt att peka ut ett enskilt verk som Carle Vernets mest kända, eftersom han skapade många målningar och tryck inom en rad olika genrer. Han kom från en konstnärsfamilj; hans far Claude Joseph Vernet var målare, och hans son Horace Vernet blev också en känd konstnär. Carle Vernet är särskilt känd för sina skildringar av hästar, jaktscener och militära motiv. Han fick betydande erkännande under sin livstid, och hans verk var populära bland den franska aristokratin och den militära eliten. Utan mer information går det inte att säga vilket verk som är mest känt i dag. Han var verksam under en turbulent period i Frankrikes historia, som omfattade franska revolutionen och den napoleonska eran, vilket återspeglas i hans motivval.Vad bör jag veta om Carle Vernets tryck?
Carle Vernet (1758[1]-1836[1]) var en fransk målare och grafiker, son till Claude Joseph Vernet och far till Horace Vernet. Liksom många konstnärers blad finns hans grafik i olika tillstånd, och skillnaderna är viktiga för att uppskatta verken. Termerna omfattar ”vintage print”, framställt ungefär när negativen togs; ”period print”, framställt inom 10-15 år efter negativet; ”old print”, tryckt vid okänd tid eller mer än 15 år efter fotograferingen; och ”modern print”, nyligen tryckt från originalnegativet. Ett ”originalgrafiskt blad” har skapats av konstnären eller under dennes överinseende. En faksimil är en reproduktion som försöker efterlikna originalets material och framställning. Blad ges ofta ut i begränsade upplagor och numreras, till exempel anger 35/100 blad nummer 35 i en upplaga på 100. Konstnärsprovtryck (A/P) kan också förekomma, vanligen upp till 10 % av upplagan. Andra märkningar är ”T/P” för tidiga provtryck, ”V2” (eller V3 och så vidare) för varianter, ”V/E” för varierande upplagor och ”Hors de Commerce” för icke-kommersiella blad. Uppgifterna hjälper samlare att förstå grafikens historia och värde.Vilken stil eller konstriktning tillhörde Carle Vernet?
Carle Vernet (1758[1]-1836[1]) levde och arbetade under en period av förändring inom fransk konst. Han inledde sin karriär under nyklassicismen och kom senare att förknippas med romantiken. Stilarna överlappade och hade vissa gemensamma drag. Vernet är känd för sina målningar av slag, historiska händelser och hästar. Han skapade också genrebilder och karikatyrer. Historiemåleri var en betydande genre under Vernets tid. Det utfördes ofta i stor skala och skulle förhärliga härskare, nationer eller särskilda trosföreställningar. Nyklassicistiska historiemålningar visade ofta idealiserade scener med klassiska attribut. När nyklassicismen avtog började konstnärer förena den med romantiken, som längtade efter avlägsna platser. Vernets son Horace blev också målare och ledde senare Franska akademien i Rom.Vilka tekniker eller material använde Carle Vernet?
Information om Carle Vernets specifika tekniker och material är sparsam. Viss kontext kan dock hämtas genom att undersöka praktiken hos hans samtida och föregångare. Under 1700-talet och det tidiga 1800[1]-talet hade konstnärer ett växande utbud av material att välja mellan. Det ökade ekonomiska utbytet mellan Frankrike och England innebar att information delades i större utsträckning över hela Europa. Diderots *Encyklopedin*, utgiven mellan 1751 och 1772, var en milstolpe i dokumentationen av kunskap om konstnärliga tekniker. Konstnärer som J.M.W. Turner, nästan samtida med Vernet, arbetade till en början som akvarellmålare innan han övergick till oljefärg. Turner utvecklade tekniker inom akvarellmåleri som han senare använde i oljemåleriet. Dessa inkluderade transparenta laseringar på vitt papper, sparade högdagrar och blandade gröna toner genom att lägga laseringar av brunt och blått ovanpå varandra. Turner var känd för att ha experimenterat med nästan alla material och metoder och för att ha använt nya appliceringstekniker och pigment inom båda medierna.Vad var Carle Vernet känd för?
Carle Vernet (1758[1]-1836[1]) var en fransk målare och grafiker, känd för sin mångsidiga produktion. Han kom från en konstnärsfamilj; hans far, Joseph Vernet, var en berömd målare av hamnar, och hans son Horace Vernet blev också en framstående målare. Carle Vernets motiv omfattade militärscener, jakter och hästar. Han arbetade i flera genrer, däribland historiemåleri och det som senare blev känt som orientalism. Hans målning *Jehuda and Tamar* (1840, Wallace Collection, London) visar en biblisk scen återgiven med stor detaljrikedom. Konstnären strävade efter att återge textilier och tillbehör troget. Målningen tolkar en litterär förlaga och ger en kommentar, snarare än att vara ett symboliskt motiv med allmän relevans. Vernet ledde Franska akademien i Rom från 1828[1] till 1835. Han reste också till Nordafrika. Hans målning *The Conquest of the Smalah* är ett stort verk, över 100 kvadratmeter stort.När levde och verkade Carle Vernet?
Carle Vernet föddes i Bordeaux 1758[1] och dog i Paris 1836[1]. Vernet kom från en konstnärsfamilj; hans far Claude Joseph Vernet målade hamnar, och hans son Horace Vernet blev också en välkänd målare, särskilt för sina skildringar av slag. Carle Vernet gjorde sig ett namn som målare och grafiker och skapade verk inom flera genrer, däribland djurmotiv, sportscener, militära ämnen och karikatyrer. Han blev populär under slutet av 1700-talet och början av 1800[1]-talet, en period av stora politiska och sociala förändringar i Frankrike. Hans karriär sammanföll med franska revolutionen och Napoleonperioden. Senare, under Ludvig Filips regeringstid, inrättades Musée Historique i Versailles. Rummen gjordes om och fylldes med målningar av franska historiska händelser, varav några hämtades från Louvren och andra kungliga palats. Samtida målare, däribland Vernets son Horace, fick uppdrag att skapa nya verk.Var kan jag se Carle Vernets verk?
Carle Vernets verk kan ses på flera museer, däribland Musée du Louvre, Musée d’Orsay och Musée du Petit Palais, alla i Paris. Andra platser är Musée des Beaux-Arts i Nantes, Musée des Beaux-Arts i Lille och Musée des Beaux-Arts i Nice. Museerna har ett urval av Vernets målningar och teckningar. Vernet var fransk målare och grafiker, främst känd för skildringar av slag, hästar och vardagsscener. Hans detaljrika kompositioner och energiska stil gjorde honom till en populär konstnär under det sena 1700-talet och tidiga 1800[1]-talet. Han kom från en konstnärsfamilj; fadern Claude Joseph Vernet var också en väl ansedd målare.Varifrån kom Carle Vernet?
Carle Vernet kom från Frankrike, närmare bestämt föddes han i Avignon. Fadern Joseph Vernet (1714–1789[1]) var en välrenommerad målare av fantasifulla vyer och havsmotiv. Joseph blev medlem av Académie de France i Rom trots att han inte studerat i Paris. Han fick gott anseende i Rom och arbetade för internationella uppdragsgivare. Senare blev han fullvärdig medlem av Académie Royale de Peinture et de Sculpture. En annan konstnär med efternamnet Van Loo, Carle van Loo (1705–1765[1]), föddes i Nice. Han kom från en familj av nederländska konstnärer som var verksam under 1600- och 1700-talen. Han målade mytologiska och allegoriska motiv samt genrebilder, som *Concert espagnol* och *Lecture d’un livre espagnol*.Vem påverkades av Carle Vernet?
Carle Vernets konst påverkade många konstnärer. Under åren omedelbart efter hans död undgick knappast en enda betydande målare hans inflytande. Rubens, Velázquez och Pietro da Cortona ekade alla hans kompositioner eller kopierade hans grepp och kännetecken. Inom loppet av en generation etablerade sig hela skolor av så kallade caravaggister, både i Italien och Nederländerna. Delvis kanske på grund av det franska akademins placering i Rom, vid toppen av Spanska trappan och inom bekvämt gångavstånd från många av hans viktigaste altartavlor, fick han ett särskilt kraftfullt genomslag på den franska konsten. Hans inflytande kan spåras i verk av så vitt skilda franska målare som Valentin de Boulogne och Georges de La Tour. Det fanns en särskilt stark återuppblomstring av intresset för hans konst under nyklassicismen och romantiken. I England omvandlade Joseph Wright of Derbys Experiment on a Bird in the Air Pump från 1768[1] den vetenskapliga demonstrationen av vakuumets effekter på en levande varelse till en dämpad, modern version av ett underverk så som Caravaggio skulle ha målat det. I Frankrike målade den självutnämnda revolutionsmålaren Jacques-Louis David den döde Marat sammansjunken i sitt badkar som om han vore en av Caravaggios strålkastarbelysta martyrer, och 1819 skapade Théodore Géricault det som kan sägas vara den franska romantikens första stora mästerverk, Medusas flotte, som en modern, sekulariserad version av en altartavla av Caravaggio.Vem influerade Carle Vernet?
Carle Vernet (1758[1]-1836[1]) var en fransk målare och grafiker, känd för sina skildringar av strider, jakter och hästar. Även om källorna inte direkt behandlar Vernets influenser kan viss bakgrund utläsas ur perioden. Turner, en senare konstnär, lärdes att följa ”konstens regler, så som de fastställts genom de stora mästarnas praktik” av Sir Joshua Reynolds (Royal Academys ordförande). Reynolds menade att målare borde studera den nederländska skolan för att lära sig grunderna, och därefter resa till Italien för högre kunskap. Nederländska målare som Jan van Goyen (1596-1656[1]), Willem van de Velde den äldre (1611-1693) och den yngre (1633-1707), Aelbert Cuyp (1620-1691) och Jacob van Ruisdael (1628/29-1682) var betydelsefulla. Michels verk förenade Rembrandts pastositet med Ruisdaels penseldrag; han hämtade även influenser från Salomon van Ruysdael och Jan van Goyen. Hubert Robert kopierade Ruisdaels ”Ray of Sunlight”. Boudin och Jongkind, målare från Normandie, var direkta influenser på impressionisterna.
Källor
Texten om Carle Vernet bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Carle Vernet Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok Jennifer D. Milam, Historical Dictionary of Rococo Art Används för: biografi, stilanalys.
- [3] bok Neoclassicism and romanticism : architecture, sculpture, painting, drawings, 1750-1848 Används för: biografi.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 2 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen







