Barbara Longhi

Planera ditt besök för att se Barbara Longhi →

• Vad är Barbara Longhi känd för?+

  Barbara Longhi är känd för sina små andaktsmålningar, särskilt kompositioner med madonnan och barnet. Under sin samtid var hon uppskattad som porträttmålare, även om endast ett porträtt är känt i dag.
• Vad är Barbara Longhis mest kända verk?+

  Pietro Longhi (1702–85) är främst känd för sina målningar av 1700-talets venetianska liv. Han började med mytologiska och religiösa motiv men övergick till genrebilder, påverkad av Giuseppe Maria Crespi. Han studerade också gravyrer efter Antoine Watteau, och teckningarna visar släktskap med franska rokokokonstnärer. Longhis genremålningar liknade ofta verk av hans franska samtida. Två exempel är *The Married Couple’s Breakfast* och *Blindman’s Buff* (båda 1744); de ägdes av den brittiske konsuln i Venedig, Joseph Smith, och kom senare in i George III:s samling. En av Longhis mer ovanliga målningar är *The Rhinoceros* (1751), som visar en noshörning utställd under karnevalen i Venedig. Bland åskådarna målade Longhi in noshörningens ägare och beställaren, Giovanni Grimani. Målningens naturliga ljus och detaljrikedom skapar en realistisk känsla. Under Longhis livstid jämfördes hans verk med Carlo Goldonis, som sökte sanningen i sina pjäser. Goldoni skrev till och med en sonett 1750 där han jämförde Longhis konst med sin egen. Longhis målningar var populära bland venetianska familjer och europeiska hov.
• Vad bör jag veta om Barbara Longhis grafik?+

  Information om tryck av Barbara Longhi är knapphändig. Viss allmän information om konsttryck kan dock vara till hjälp. Sedan mitten av 1900-talet har grafisk konst blivit alltmer erkänd som en betydande konstform. Tryckkonsten gör det möjligt för konstnärer att utforska estetiska idéer, och den har fått nytt liv genom konstnärer världen över. Tryck framställs ofta i begränsade upplagor, där varje tryck numreras och signeras av konstnären. Numreringen anger avtryckets plats i upplagan (till exempel innebär 12/25 att det är det tolfte trycket i en upplaga om 25). Vissa konstnärer skapar även ett mindre antal konstnärsprov, märkta med ”AP”. Det begränsade antalet tillgängliga tryck ökar ofta deras värde för samlare. Ett originaltryck är avsett och utfört enbart som ett tryck, där varje avtryck bläckas och dras för hand från trycket. Detta skiljer sig från en reproduktion, som är en kopia av ett verk som ursprungligen skapats i ett annat medium. Professional Art Dealers Association of Canada har fastställt en definition av ett originaltryck, som är accepterad av landets stora konstorganisationer.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Barbara Longhi?+

  Barbara Longhi var en italiensk målare verksam under den sena renässansen, närmare bestämt under andra hälften av 1500-talet. Hennes far Luca Longhi var en lokalt betydande målare i Ravenna, och hon tros ha utbildat sig hos honom. Även om det inte är mycket känt om hennes liv stannade hon i Ravenna, förblev ogift och fick en framgångsrik karriär där. Stilmässigt förknippas Longhis verk med den sena manierismen och den tidiga barocken. Hon är främst känd för sina små målningar av madonnan och barnet; de visar inflytande från Raphael och Correggio. Målningarna kännetecknas av finstämd skönhet, mild känsla och förfinad teknik. Hon skapade även historiemålningar och porträtt, men det är hennes bilder av Jungfru Maria hon är mest känd för.
• Vilka tekniker eller material använde Barbara Longhi?+

  Oljefärg var ett vanligt medium tillgängligt för målare under Longhis tid. Konstnärer inledde ofta med ett vitt bottenskikt för att göra färgerna reflekterande. En underteckning fastställde konturerna, och ett tunt, genomskinligt imprimaturaskikt etablerade en mellanton. Konstnären kunde sedan lägga till högdagrar i vit färg. Färg applicerades som tunna, genomskinliga lasyrer, vilket lät underliggande måleriet definiera formerna. Högdagrarna använde tunnast möjliga lager av lokal färg, medan mörka toner krävde många lager för att täcka undertecknandet. Den släta ytan innebar att penslar med mjukt hår behövdes, och pigmenten blandades med ett flytande oljemedium, möjligen utspätt med terpentin. Linolja, som torkade snabbt, användes sannolikt.
• När levde och verkade Barbara Longhi?+

  Barbara Longhi föddes i Ravenna 1552^[1] och dog där 1638^[1]. Hennes far var målaren Luca Longhi, och hon stannade i hans verkstad under hela sin karriär. Det finns få uppgifter om Longhis liv. Hon gifte sig aldrig, och hennes verksamhet verkar huvudsakligen ha varit begränsad till Ravenna. Hon uppmärksammades redan som ung; 1570^[1] skrev den lokala historikern Girolamo Rossi, när Longhi var omkring arton år, att hon var ”en flicka som målar mycket väl”. Han skrev att hon följde sin fars stil och att ”i Ravenna gör hon sådant som väcker förundran”. Longhi målade främst små religiösa verk, särskilt motiv av Jungfru Maria och Jesusbarnet. Målningarna var populära bland lokala beställare, och hon tycks ha haft en framgångsrik, om än stillsam, karriär i sin hemstad.
• Vem influerades av Barbara Longhi?+

  Det är svårt att peka ut specifika konstnärer som direkt influerades av Barbara Longhi, eftersom hennes konstnärliga insatser ofta har förståtts genom hennes manliga samtidas perspektiv. Under det tidiga 1800-talet dokumenterade lokala skribenter de bolognesiska kvinnornas konstnärliga bedrifter. Men verken av bolognesiska kvinnor står i närmare relation till deras manliga samtida än till andra kvinnors verk. Lavinia Fontana ses som lärjunge till sin far, Prospero, och Elisabetta Sirani betraktas som efterföljare till Guido Reni. Under 1600^[1]-talet utvecklade Elisabetta Sirani och hennes kvinnliga efterföljare en underspecialisering i bilder av hjältinnor från antiken, framställda för en liten grupp bolognesiska privatsamlare vars smak för sådana motiv dokumenteras i inventarier och i ett fåtal bevarade verk. Den höga andelen sådana motiv bland 1600-talets bolognesiska kvinnliga målares verk antyder att beställarna fann särskild tjusning i att låta heroiska kvinnor målas av kvinnliga konstnärer, vars egna bedrifter kan ha uppfattats som jämförbara med forntida kvinnors bedrifter, vilka också sågs som atypiska för deras kön.
• Vem påverkade Barbara Longhi?+

  Barbara Longhi (1552^[1]-1638^[1]) var en italiensk målare från Ravenna. Som dotter till målaren Luca Longhi kom hennes första konstnärliga påverkan från faderns verkstad. Luca, en välrenommerad konstnär i Ravenna, gav sannolikt Barbara hennes tidigaste utbildning och introduktion till måleritekniker. Utöver sin far tros hon ha påverkats av lokala konstnärer från perioden, som de i kretsen kring Correggio och Parmigianino. Dessa konstnärer var kända för sina graciösa gestalter och sin färganvändning, element som återspeglas i Longhis konstnärskap. Även om dokumentation saknas är det rimligt att anta att Longhi skulle ha studerat andra etablerade konstnärers verk genom tryck eller teckningar. Ravennas konstnärliga miljö, om än inte lika framstående som Florens eller Roms, skulle ändå ha gett Longhi tillgång till en rad konstnärliga stilar och idéer, vilket skulle ha bidragit till att forma hennes egen unika inriktning på måleriet.
• Vem var Barbara Longhi?+

  Pietro Longhi (1702–85) var en italiensk målare som skildrade 1700-talets liv i Venedig. Hans tidigaste verk hade mytologiska och religiösa motiv, men han övergav historiemåleriet för genrebilder. Hans intresse för vardagsliv påverkades av Giuseppe Maria Crespis verk. Enligt vissa tidiga biografer blev Longhi assistent i Crespis ateljé i Bologna någon gång efter 1718. Han lärde också känna Antoine Watteaus konst genom gravyrvolymer som skickades till Rosalba Carriera i Venedig. Longhis släktskap med franska rokokokonstnärer som Watteau och Nicolas Lancret märks i teckningarna, exempelvis *Ung man utsträckt i en stol* (omkring 1760, Staatliche Museen, Berlin). Många av hans tidiga genremotiv liknar de franska samtida konstnärernas. Två exempel är *Det gifta parets frukost* och *Blindbock* (båda 1744, Windsor Castle), som ägdes av Joseph Smith, brittisk konsul i Venedig, och senare införlivades i Georg III:s samling. Andra målningar av Longhi var mer ovanliga och knutna till det samtida livet i Venedig. *Noshörningen* (1751, Ca’Rezzonico, Venedig) visar hur en exotisk djurart visades upp under karnevalen 1751. Under sin livstid jämfördes Longhis nyskapande verk med Carlo Goldonis teaterpjäser; Goldoni avvisade commedia dell’arte-konventionernas konstlade grepp till förmån för intriger grundade på vardagsobservationer. Longhis konst uppskattades av framstående venetianska familjer och var välkänd vid europeiska hoven.
• Varför är Barbara Longhis verk viktiga idag?+

  Barbara Longhi (1552^[1]–1638^[1]) var en italiensk målare från Ravenna. Hon var dotter till målaren Luca Longhi, hos vilken hon sannolikt fick sin utbildning. Även om detaljer om hennes liv är knapphändiga, fick hon erkännande som konstnär i sin egen samtid, främst för sina målningar av kvinnliga helgon och madonnor. Longhis verk är betydelsefulla som exempel på kvinnligt konstnärligt skapande under en period då kvinnor mötte betydande hinder för att komma in i konstvärlden. Hennes målningar ger inblick i senrenässansens konstnärliga konventioner och religiösa känsloliv. De ger också ett perspektiv på hur kvinnor framställdes inom religiös konst, utförd av en kvinnlig konstnär. Intresset för Longhis konst har vuxit under senare år, i takt med att forskare och curatorer söker återupprätta kvinnliga konstnärers bidrag genom historien. Hennes målningar ingår numera i stora museisamlingar, och hon räknas som en betydande gestalt inom italiensk konsthistoria.
• Vilken konststil hade Barbara Longhi?+

  Longhis konst präglas av stillsamma, varma färger och en enkel komposition, i linje med motreformationens smak. Hennes verk visar inflytande från Rafael, Correggio, Parmigianino och Sofonisba Anguissola.
• När föddes Barbara Longhi?+

  Barbara Longhi föddes 1552^[1]. Hon dog 1638^[1], 86 år gammal.