


Aurelie Nemours
För Aurelie Nemours var kvadraten ingen form utan en filosofisk ståndpunkt. Hon föddes i Paris 1910[1] och kom till måleriet sent och på krokiga vägar. Hon studerade vid Ecole du Louvre från 1929[1], gick på Andre Lhotes akademi och tillbringade tid i Fernand Legers ateljé. Där lärde hon sig om färgens sinnliga tyngd innan hon drog slutsatsen att figuren i sig var en distraktion.

Biografi
År 1949[1] hade riktningen klarnat. Horisontella och vertikala plan, räta vinklar och rektanglar: hennes bildspråk var avskalat och låg nära De Stijl i sin övertygelse, även om hon kom fram till sina begränsningar på egen hand. Hon ställde regelbundet ut på Salon des Réalités Nouvelles 1949–1992[1]. I efterkrigstidens parisiska debatt mellan abstraction froide (geometrisk, konkret) och abstraction chaude (lyrisk, informell) var hennes position tydlig.
Vid sidan av måleriet skrev hon poesi. Samlingen Midi la lune kom ut 1950[1], och hon fortsatte skriva hela livet. Hon arbetade metodiskt med förberedande mätningar och skisser och beskrev sitt mål som att fånga ren energi genom färgrelationer snarare än uttryck.
Centre Georges Pompidou ordnade en retrospektiv 2004[1], året före hennes död vid 94 års ålder. Marknaden har följt kritikernas uppskattning: Rythme du millimetre SB såldes 2012 för 91 005 dollar. År 2021 ingick hon i Pompidous översiktsutställning Women in Abstraction, vilket bekräftade hennes ställning inom en fransk geometrisk tradition som hon bidragit till att definiera under mer än fem decennier.
Tidslinje
- 1910Föddes i Paris.
- 1929Påbörjade studier vid École du Louvre.
- 1949Hennes konstnärliga inriktning kom att präglas av horisontella och vertikala plan, räta vinklar och rektanglar.
- 1949Började ställa ut regelbundet med Salon des Realites Nouvelles och fortsatte med det till 1992.
- 1950Publicerade en diktsamling, *Midi la lune*.
- 2004Centre Georges Pompidou anordnade en retrospektiv utställning med hennes verk.
- 2005Dog 94 år gammal.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Vanliga frågor
Vad är Aurelie Nemours känd för?
Aurelie Nemours är känd för sina geometriska, abstrakta målningar med horisontella och vertikala plan, räta vinklar och rektanglar. Hennes bildspråk påminde i sina principer om De Stijl, men hon utvecklade uttrycket på egen hand.Vad är Aurelie Nemours' mest kända verk?
Det är svårt att peka ut ett enda verk som Aurelie Nemours ”mest berömda”. Hennes konstnärskap består av många verk som utforskar geometrisk abstraktion. Nemours konstnärliga praktik byggde på stränga system. Hon arbetade främst med kvadrater och rektanglar, och utforskade färgrelationer och rumsliga arrangemang. Hennes konst förmedlar ofta en känsla av matematisk precision och visuell harmoni. Några anmärkningsvärda verk är *Rythme du carré*, samt många av hennes kompositioner med korsande eller sammanställda färgblock. Att peka ut ett enda definitivt ”mest berömt” verk är dock svårt, eftersom hennes rykte vilar på jämnheten och kvaliteten i hela hennes produktion, snarare än på en enskild ikonisk bild. Hennes bidrag ligger i hennes systematiska undersökning av form och färg inom ett avgränsat geometriskt formspråk.Vad bör jag veta om Aurelie Nemours grafik?
Aurelie Nemours (1910[1]–2005[1]) var en fransk konstnär känd för sina abstrakta geometriska kompositioner, som ofta utforskade samspelet mellan färg och form. När man betraktar hennes tryck är det bra att känna till lite grundläggande tryckterminologi. Ett ”periodtryck” är ett tryck framställt omkring 10 till 15 år efter att originalbilden skapades; ett ”modernt tryck” är ett nyare tryck framställt från originalnegativet. Ett ”originaltryck” är ett tryck framställt av konstnären själv eller under dennes direkta tillsyn. Tryck framställs ofta i begränsade upplagor, med ett angivet antal tryck. Olika typer av provtryck kan förekomma, som konstnärsprov (ofta signerade av konstnären) eller bokstavsprov (med en lätt inristad titel). Marknaden för tryck fungerar delvis annorlunda än för unika verk; priserna för identiska tryck kan variera avsevärt mellan olika marknader beroende på skick, kvalitet och marknadssvängningar.Vilken stil eller rörelse tillhörde Aurelie Nemours?
Aurélie Nemours (född 1910[1], död 2005[1]) var en fransk konstnär vars verk hör till den geometriska abstraktionen och konkretismen. Dessa rörelser förkastar det föreställande måleriet. I stället fokuserar de på icke-föreställande former, linjer och färger som det primära motivet. Nemours arbete byggde på strikta geometriska system. Hon utforskade matematiska relationer i sina kompositioner. Hennes verk kännetecknas ofta av precisa linjer, kvadrater och noggrant avvägda färgpaletter. Nemours ville skapa konst som var objektiv och universell, fri från subjektivt uttryck. Den geometriska abstraktionen, som uppstod i början av 1900-talet, omfattar konstnärer som, likt Nemours, reducerade naturliga former till grundläggande geometriska figurer. Konkretismen, en term som myntades av Theo van Doesburg, betonade abstraktionen ytterligare genom att endast använda geometriska element och rena färger för att skapa icke-föreställande kompositioner.Vilka tekniker eller material använde Aurelie Nemours?
Aurelie Nemours är känd för geometrisk abstrakt konst, ofta utförd i hard-edge-stil. Hon arbetade främst med måleri och grafik. Nemours föredrog enkla geometriska former som kvadrater, rektanglar och linjer. Former ordnades i precisa kompositioner baserade på matematik. Målningarna har ofta en begränsad färgskala och utforskar förhållandet mellan färgerna och deras verkan på betraktaren. Hon undersökte serier och variation inom ett bestämt system. Grafiken består vanligen av screentryck eller litografier, tekniker som gav rena linjer och plana färgfält i linje med hennes konstnärliga vision. Hon intresserade sig för samspelet mellan positivt och negativt rum och hur detta kunde skapa djup och rörelse. Verken visar ett intresse för matematiska principer och för hur geometri kan skapa visuell harmoni. Hon ville skapa objektiv och universell konst snarare än uttryck för personliga känslor.Vad var Aurelie Nemours känd för?
Aurelie Nemours (1910[1]–2005[1]) var en fransk konstnär känd för abstrakt geometrisk konst. Hon arbetade främst med måleri och grafik. Stilen kännetecknas av enkla geometriska former, som kvadrater, rektanglar och linjer, ordnade i precisa kompositioner. Verken utforskar ofta relationerna mellan färger och former för att skapa balans och harmoni. Nemours var knuten till konkretismen, som avvisade föreställande konst till förmån för icke-föreställande former. Karriären sträckte sig över flera årtionden och verken har visats internationellt. Hon räknas som en viktig gestalt i den abstrakta konstens utveckling i Frankrike. Verken visar ett strängt förhållningssätt till kompositionen och noggranna överväganden kring varje elements placering och samspel.När levde och verkade Aurelie Nemours?
Aurelie Nemours föddes i Paris den 29 oktober 1910[1]. Först studerade hon piano och därefter konst och formgivning vid Académie Ranson (1937[1]–38) och Atelier Paul Colin (1938–39). Nemours tidiga målningar var figurativa, men omkring 1949 började hon röra sig mot abstraktion. Hennes mogna verk kännetecknas av geometriska former, ofta i svartvitt eller med ett begränsat färgurval. Hon arbetade i serier och utforskade variationer av enkla former och matematiska relationer. Nemours förknippades med den konkreta konsten, som avvisade illusionism och eftersträvade klarhet och objektivitet. Från 1950-talet ställde hon ut internationellt, och hennes verk finns i många offentliga samlingar. Nemours fortsatte arbeta fram till sin död i Paris den 27 januari 2005[1], 94 år gammal.Var kan jag se Aurelie Nemours' verk?
Aurélie Nemours verk kan ses på flera museer. I USA finns de bland annat på Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles), Metropolitan Museum of Art (New York), Minneapolis Institute of Arts (Minneapolis), Museum of Modern Art (New York), Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) och Wolfsonian at Florida International University (Miami Beach). I Kanada finns hennes verk på Royal Ontario Museum i Toronto. I Storbritannien hittar man hennes verk på Bakelite Museum (Williton), Brighton Museum & Art Gallery (Brighton), Geffrye Museum (London), Manchester Art Gallery (Manchester), National Museums of Scotland (Edinburgh) och Victoria & Albert Museum (London). I övriga Europa kan man söka i förteckningar för Museo Art Nouveau y Art Deco (Salamanca, Spanien), Museu Calouste Gulbenkian (Lissabon, Portugal), Museu d'Art Modern (Barcelona, Spanien), Brangwyn Museum (Brygge, Belgien), Clockarium Museum (Bryssel, Belgien), Musée d'Art et d'Industrie (Roubaix, Frankrike), Musée de l'École de Nancy (Nancy, Frankrike), Musée des Arts Décoratifs (Paris, Frankrike) och Musée des Beaux-Arts (Nancy, Frankrike).Vem påverkades av Aurelie Nemours?
Aurelie Nemours inflytande är svårt att spåra direkt. Hennes abstrakta geometriska stil, med sin betoning på matematisk precision och begränsade färgpaletter, ligger i linje med bredare strömningar inom efterkrigstidens abstraktion. Nemours inledde sin konstnärliga karriär relativt sent och fick bredare erkännande på 1980[1]-talet. Denna tidpunkt gör att hennes påverkan kanske syns tydligast hos senare generationer av konstnärer verksamma inom geometrisk abstraktion och minimalism. Hennes fokus på förhållandet mellan form och rum, utforskat genom noggrant beräknade kompositioner, ligger nära konstnärer intresserade av liknande rumsliga och perceptuella frågor. Även om enskilda konstnärer kanske inte uttryckligen nämner Nemours som ett direkt inflytande bidrar hennes arbete till den pågående dialogen inom den abstrakta konsten. Hennes utforskande av serialitet, synligt i hennes upprepade användning av enkla geometriska former, kan kopplas till liknande angreppssätt inom konceptkonst. Nemours påverkan är därför sannolikt mer utspridd över en rad olika inriktningar som förhåller sig till abstraktionens, geometrins och serialitetens arv inom samtidskonsten.Vem influerade Aurelie Nemours?
Aurelie Nemours (1910[1]-2005[1]) utvecklade en icke-föreställande stil efter andra världskriget. I hennes tidiga verk från 1940[1]-talet fanns fortfarande spår av föreställande motiv, men 1949 skapade hon abstrakta verk med geometriska former. Nemours intresserade sig för matematiska proportioneringssystem, exempelvis det gyllene snittet. Intresset förbinder henne med teorier om konst och formgivning som utvecklades vid Bauhausskolan i Tyskland under 1920-talet. Bauhaus förespråkade en rationaliserad formgivning byggd på enkla geometriska former och primärfärger. Nemours svartvita målningar från 1960-talet visar inflytande från Piet Mondrian. Mondrian tillhörde gruppen De Stijl, vars medlemmar också arbetade med geometrisk abstraktion. De Stijl-konstnärerna menade att deras stil kunde fungera som ett universellt bildspråk för den moderna tiden. Liksom Mondrian begränsade Nemours paletten till grundfärger och enkla former. Hon undersökte hur dessa element kunde skapa rumsliga effekter och optiska illusioner.Vem var Aurelie Nemours?
Aurelie Nemours (1910[1]–2005[1]) var en fransk konstnär, främst känd för sina geometriska abstrakta målningar och tryck. Hennes verk utforskade ofta förhållandet mellan färg och form med en begränsad palett och precisa kompositioner. Hon var knuten till konkretismen, en konstriktning som avvisade föreställande konst till förmån för icke-föreställande abstraktion. Nemours studerade konst vid Académie Julian och Atelier Fernand Léger i Paris. Hennes tidiga verk påverkades av kubismen och konstruktivismen. Efter andra världskriget utvecklade hon sin mogna stil, med skarpa geometriska former och fokus på matematiska principer. Hennes verk har visats internationellt och ingår i stora museisamlingar. Hon skrev också teoretiska texter om konst och abstraktion.Varför är Aurelie Nemours' verk viktiga idag?
Aurelie Nemours (1910[1]-2005[1]) var en fransk konstnär känd för geometriskt abstrakta målningar och grafiska blad. Hon förknippas med konkret konst, en riktning som avvisade föreställande konst till förmån för icke-föreställande former. Hennes betydelse ligger i utforskandet av geometriska former och färgrelationer. Kompositionerna bygger ofta på matematiska principer och undersöker samspelet mellan linjer, kvadrater och rektanglar. Färgen är noga avvägd, och Nemours begränsade ofta paletten till några utvalda nyanser. Hon ville skapa objektiv och universell konst, fri från personliga uttryck. Trots att hon började sin konstnärliga karriär sent blev hon en betydelsefull gestalt inom efterkrigstidens abstraktion. Hennes verk ingår i en bredare utveckling mot geometrisk abstraktion under mitten av 1900-talet. Hon intresserade sig för serier och matematiska följder, och verken har beröringspunkter med Max Bills och Richard Lohses konst. De är fortsatt relevanta för den stringenta utforskningen av form och färg och bidraget till konkret konst.
Källor
Texten om Aurelie Nemours bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Aurelie Nemours Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok guggenheim-artoftomorrowfif1939gugg Används för: biografi.
- [3] bok guggenheim-masterp00solo Används för: biografi.
- [4] bok guggenheim-twopri00weis Används för: biografi.
- [5] bok 1892-1968, Panofsky, Erwin,, Tomb sculpture: four lectures on its changing aspects from ancient Egypt to Bernini Används för: biografi.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 14 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen







