Audrey Flack

Planera ditt besök för att se Audrey Flack →

• Vad är Audrey Flack känd för?+

  Audrey Flack är känd för sina bidrag till fotorealismen under 1960^[1]- och 1970-talen. Från 1980-talet övergick hon till storskalig figurativ bronsskulptur och skapade monumentala verk med utgångspunkt i den klassiska mytologin.
• Vad är Audrey Flacks mest kända verk?+

  Audrey Flack, född 1931^[1], är känd för målningar som behandlar 1900-talets frågor, till exempel feminism. Ett av hennes mest kända verk är Queen, färdigställt mellan 1975^[1] och 1976. Målningen är utförd i akryl på duk och är kvadratisk med en sida på sex fot och åtta tum. Verket finns nu i en privat samling och representeras av Louis K. Meisel Gallery i New York. Flack hämtar motiv från nederländska renässanskonstnärer, särskilt vanitasmåleriet. Föremålen i dessa stilleben symboliserar livets förgänglighet. I Queen fungerar varje föremål som en allegori över kvinnors roller i den moderna världen. Schackdrottningen står till exempel för kvinnors mångsidighet och styrka, men också för deras underordnade ställning.
• Vad bör jag veta om Audrey Flacks tryck?+

  Audrey Flack är en amerikansk konstnär, känd för sina fotorealistiska målningar och skulpturer. Hennes tryck delar ofta samma teman och tekniker. Flack började skapa tryck på 1970^[1]-talet, och arbetade ofta med screentryck och litografi. Dessa tryck gjorde det möjligt för henne att utforska samma motiv som i sina målningar, som stilleben, skönhet och tidens gång, men i ett mer tillgängligt medium. Många av Flacks tryck kännetecknas av sin skarpa fokusering och höga detaljnivå. Hon införlivar ofta fotografiska element i sin grafik och skapar bilder som efterliknar fotografiers utseende. Detta ligger i linje med den fotorealistiska stil hon utvecklade i sina målningar. Några av hennes mer kända tryck är versioner av hennes välkända målningar. Dessa tryck ger samlare möjlighet att äga ett verk kopplat till Flacks större konstnärskap till ett lägre pris än en originalmålning. Hennes tryck har ställts ut på olika museer och gallerier, vilket har bidragit till att befästa hennes ställning som en betydande gestalt inom samtidskonsten.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Audrey Flack?+

  Audrey Flack (född 1931^[1]) förknippas med superrealismen, en amerikansk konstriktning från efterkrigstiden. Eftersom många superrealister använde fotografi som källmaterial är stilen även känd som fotorealism. Flack var en av rörelsens pionjärer. Flack använde fotografier i diaform och projicerade bilderna på dukar. Hon använde sedan en airbrush, ursprungligen ett verktyg för fotoretuschering, för att återge de tonala och färgmässiga övergångarna i fotografierna. Flack konstaterade att hon studerat konsthistoria genom fotografier, eftersom målningarna fanns i Europa. Hon noterade inflytandet av ”foto-seende” från tv och tidskrifter. Hennes målningar, som *Marilyn* (1977^[1]), var inte enbart tekniska övningar. De var konceptuella undersökningar av fotografiets natur, och hur fotografi formar vår uppfattning om verkligheten. Flack utforskade också realism i relation till feminism. Hennes målning *Queen* (1975-76) är en allegori som förenar personliga och feministiska perspektiv.
• Vilka tekniker eller material använde Audrey Flack?+

  Audrey Flack är känd för fotorealistiska målningar som ofta använder sig av airbrushteknik. Hennes konst utgår ofta från stillebenkompositioner. Dessa målningar visar ofta noga arrangerade föremål återgivna med hög detaljrikedom. Flacks konstnärliga process börjar ofta med fotografering. Hon arrangerar föremål och fotograferar dem, och projicerar sedan bilden på en duk. Den projicerade bilden utgör grunden för målningen. Därefter använder hon airbrush för att lägga på färglager och bygger upp bilden med stor noggrannhet. Denna teknik gör det möjligt för henne att uppnå mjuka övergångar och realistiska texturer. Utöver airbrush använder Flack även traditionella måleritekniker, som lasering, för att ge djup och lyster åt sin konst. Hennes material omfattar akrylfärg och ibland oljefärg. Ibland införlivar hon andra medier, som collage eller skulptur, i sitt arbete. Hennes konst utmanar traditionella föreställningar om måleri genom att kombinera det med fotografiska och skulpturala inslag.
• Vad var Audrey Flack känd för?+

  Audrey Flack är mest känd för sina fotorealistiska målningar från 1960^[1]- och 1970-talen. Senare började hon också arbeta med skulptur. Hon föddes i New York 1931^[1] och studerade konst vid Cooper Union och därefter Yale University, där hon tog en BFA-examen 1952. I början av karriären arbetade hon i en abstrakt expressionistisk stil, men mot slutet av 1960-talet hade hon övergått till fotorealism. Hennes fotorealistiska målningar visade ofta stilleben med stor detaljrikedom och klara färger. Vanliga motiv var kosmetika, frukt och andra vardagsföremål. I verken ingick ofta vanitasmotiv, alltså symboliska föremål som speglar livets förgänglighet. Exempel på målningar från perioden är *Queen* (1976) och *Marilyn (Vanitas)* (1977). På 1980-talet lämnade Flack måleriet och började arbeta med skulptur. Skulpturerna föreställer ofta kvinnogestalter och utforskar teman med anknytning till feminism och mytologi.
• Var kan jag se Audrey Flacks verk?+

  Audrey Flacks verk finns på många museer runt om i världen. I USA har bland annat Metropolitan Museum of Art i New York, Museum of Modern Art i New York, Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Minneapolis Institute of Arts, Virginia Museum of Fine Arts i Richmond, Wolfsonian vid Florida International University i Miami Beach, High Museum i Atlanta, J. Paul Getty Museum i Los Angeles, Art Institute of Chicago och Philadelphia Museum of Art verk av henne. I Kanada visas hennes verk på Royal Ontario Museum i Toronto. I Europa finns de på Victoria & Albert Museum i London, National Museums of Scotland Royal Museum i Edinburgh, Musée d’Orsay i Paris, Musée du Louvre i Paris och Kunsthistorisches Museum i Wien. Andra platser internationellt är Hong Kong Museum of History, MOA Museum of Art i Atami i Japan och Queen Sirikit Museum of Textiles i Bangkok i Thailand.
• Vem påverkades av Audrey Flack?+

  Audrey Flack (född 1931^[1]) var en av pionjärerna inom superrealismen, även kallad fotorealism, en efterkrigsrörelse som använde fotografier som källmaterial. Hennes målningar, som *Marilyn* (1977^[1]), var inte bara tekniska övningar i att återge föremål med minutiös detaljrikedom; de var också konceptuella undersökningar av fotografiets natur. Flack konstaterade att fotografiet påverkade allt, från konsthistoria till tv. Hon fann också fotografiets formella egenskaper fascinerande. Flack använde fotografiska tekniker genom att projicera en bild i diaform på duken. Hon använde sedan en airbrush, ursprungligen konstruerad som ett verktyg för fotoretuschering, för att återskapa de mjuka övergångarna i ton och färg som finns i fotografier. Som feminist använde Flack realism för att utforska världen omkring henne och sitt förhållande till den ur ett personligt perspektiv. Hennes målning *Queen* (1975-76) är en utökad allegori. Drottningen är den mäktigaste pjäsen på schackbrädet, men förblir ändå möjlig att offra till kungens försvar.
• Vem influerade Audrey Flack?+

  Som ung konstnär drogs Audrey Flack till Jackson Pollocks arbete. Hon kände att hans målningar resonerade med henne och öppnade vägen för hennes eget konstnärliga bidrag. Hon undersökte även metoderna hos gamla mästare, kubister, Manet, Monet, Miró och Gorky, och skapade ofta abstrakta svar på deras verk. Hon hävdar till exempel att hon inte förstod Manet ordentligt förrän hon skapade ”For E. M.” (1981^[1]), en version av hans målning ”Fish (Still Life)” (1864). Hon noterar även att hon senare i karriären kom att uppskatta färganvändningen hos Matisse och Monet. Flack fick tidig utbildning av lärare påverkade av kubismen. Hon lärde sig att tillämpa den analytiska kubismens regler och lagar på allt hon betraktade. Under gymnasietiden studerade hon för Rufino Tamayo, och under sina collegeår för Paul Feeley vid Bennington. Under terminer utan boende på plats studerade hon för Vaclav Vytlacil vid Art Students League, och hon arbetade i Wallace Harrisons teckningsklass i New York.
• Vem var Audrey Flack?+

  Audrey Flack, född i New York 1931^[1], är en amerikansk målare och skulptör. Hon är känd för sina fotorealistiska målningar från 1960^[1]- och 1970-talen. Flack studerade konst vid Cooper Union och tog examen 1951. Därefter fortsatte hon vid Yale University, där hon tog en Bachelor of Fine Arts-examen 1952. I början av karriären arbetade Flack i en abstrakt expressionistisk stil. Mot slutet av 1960-talet övergick hon till fotorealism och använde projicerade fotografier för att skapa mycket detaljrika målningar. Verken visade ofta stilleben med kommersiella föremål, kosmetika och frukt. Senare målningar innehöll ofta historiska gestalter och klassiska teman. På 1980-talet lämnade Flack måleriet och började främst arbeta med skulptur. Skulpturerna utforskar ofta mytologi, historia och feminism. Bland de offentliga uppdragen finns statyn *Civitas*, installerad i Columbia i South Carolina 1989, och *Gateway to the Imagination*, installerad i St. Louis i Missouri 1997. Flack har undervisat vid flera lärosäten, däribland University of Pennsylvania och National Academy of Design.
• Varför är Audrey Flacks verk viktiga idag?+

  Audrey Flack är en viktig gestalt inom både fotorealismen och den feministiska konströrelsen under 1900-talets senare del. Hon föddes i New York 1931^[1] och arbetade först i abstrakt expressionistisk stil, men i slutet av 1960^[1]-talet gick hon över till fotorealismen. Stilen innebär att målningar efterliknar fotografier och ofta använder airbrush för en jämn, nästan hyperrealistisk verkan. Flacks verk innehåller ofta bilder av vardagsföremål, kosmetika och historiska personer. Särskilt utmärkande är att hon tog sig an traditionellt kvinnligt förknippade motiv, som skönhetsprodukter och stilleben. Den mansdominerade konstvärlden avfärdade dem ofta som triviala. Storskaliga målningar som ”Queen” (1976) utmanade dessa antaganden genom att ge motiven historiemåleriets storlek och status. Senare övergav Flack fotorealismen och började skapa skulpturer, ofta med teman kring mytologi och kvinnlig egenmakt. Hennes vilja att utmana konstkonventioner och behandla samhällsfrågor har gjort henne viktig för senare generationer. Hon ställer fortfarande ut och föreläser, och verk finns i stora museisamlingar.
• Vilken konststil hade Audrey Flack?+

  Audrey Flack var en av pionjärerna inom superrealismen, även kallad fotorealismen. Målningarna var inte bara tekniska övningar i att återge föremål med minutiös detaljrikedom, utan hade också en konceptuell sida.