Hoppa till innehåll Laddar

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

Untitled (Polychrome Bar) av Andre Cadere
Round Wooden Bar av Andre Cadere
Round Wooden Bar in Red, Blue, Orange, Green, Yellow and Violet av Andre Cadere
Cubic Bar of Wood av Andre Cadere
1934–1978 · Rumänsk[1]

Andre Cadere

André Caderes konstnärskap var ett långvarigt motargument mot gallerisystemet, uttryckt genom en snidad och målad trästav som han bar på axeln. Från 1970[1] fram till sin död 1978[1] tillverkade han dessa Barres de bois rond för hand. Varje stav delades upp i färgsegment enligt en matematisk följd, med ett avsiktligt fel inbyggt. Sedan tog han med dem utan inbjudan till andra konstnärers utställningar, vernissager och institutioner runt om i Europa.

Finns på 3 museerWikipedia5 källor

Porträtt av Andre Cadere

Biografi

Cadere föddes i Warszawa 1934[1] och växte delvis upp i Rumänien, där han studerade vid akademin i Bukarest. År 1967[1] flyttade han permanent till Paris. Trästavarna växte fram ur stadens konceptuella och performancebaserade traditioner, men hans angreppssätt hade en särskild aggressivitet: han bar inte bara omkring på en flyttbar skulptur, utan tvingade gallerierna att konfronteras med ett föremål de inte hade valt och inte kunde ignorera utan att deras egen grindvaktsroll blev synlig.

MoMA och Tate har numera båda verk av honom. Tates verk från 1973[1] består av 43 målade delar i fjorton färger. Att institutionerna tog till sig verken skulle inte ha förvånat Cadere; han förstod att konstmarknaden till slut återtar det den försöker stöta bort. Även på ett museum behåller stavarna sin påtagliga egenskap: handskurna och matematiskt ordnade, med spår av att ha släpats genom Paris gator och in i rum där Cadere inte var inbjuden.

Han dog i Paris i augusti 1978[1], 44 år gammal. Han efterlämnade färre än hundra verk och en konstnärlig praktik som med stor precision förebådade den institutionella kritik som skulle prägla konstvärlden under de följande två decennierna.

Tidslinje

  1. 1934Född i Warszawa.
  2. 1967Flyttade permanent till Paris.
  3. 1970Började skapa Barres de bois rond, snidade och målade trästavar.
  4. 1973Skapade Barre de bois rond, ett verk av 43 målade segment i fjorton färger. Verket finns nu på Tate.
  5. 1978Dog i Paris i augusti, 44 år gammal.

Nästa anhalt

Utforska konstriktningarna →

Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.

Planera ditt besök för att se Andre Cadere →

Vanliga frågor

  • Vad är Andre Cadere känd för?
    André Cadere är känd för sina snidade och målade trästavar, som han kallade *Barres de bois rond*. Från 1970[1] fram till sin död tillverkade han dem för hand; varje stav delades in i färgsegment enligt en matematisk följd med ett avsiktligt fel. Han tog med sig stavarna utan inbjudan till andra konstnärers utställningar, vernissager och institutioner runt om i Europa som en form av institutionskritik.
  • Vad är Andre Caderes mest kända verk?
    André Cadere är mest känd för sina träskulpturer kallade *Barres de bois rond* (Round Wooden Bars). Dessa verk består av cylindriska trästavar, målade i olika färger och arrangerade i en bestämd ordningsföljd. Cadere började skapa dessa skulpturer i början av 1970[1]-talet. Varje *Barre de bois rond* är unik, med färgordningen bestämd av ett matematiskt system, även om Cadere ibland bröt systemet genom att införa ett fel. Skulpturerna var bärbara; Cadere bar ofta med sig dem och visade dem i olika miljöer, både inne i gallerier och på offentliga platser. *Barres de bois rond* utmanade konventionella föreställningar om skulptur, upphovsmannaskap och konstmarknaden. Cadere ville demokratisera konsten genom att ta ut den ur de traditionella gallerimiljöerna och engagera sig direkt med publiken. Skulpturerna blev en symbol för hans nomadiska konstnärliga praktik och hans kritik av konstetablissemanget.
  • Vad bör jag veta om Andre Caderes tryck?
    André Cadere är mest känd för sina konceptuella installationer och performance med målade trästavar; han skapade dock även tryck. Grafisk konst, med sin förmåga till upprepning, har gjort det möjligt för många konstnärer att utforska sina idéer. Vissa konstnärer använder grafisk konst för att utforska begrepp som först utvecklats i andra medier, medan andra upptäcker att mediet i sig öppnar nya möjligheter. Experimenterande inom grafisk konst har ofta lett konstnärer till nya upptäckter. S. W. Hayter, en nyskapare inom etsning och gravyr under 1900-talet, hade stort inflytande på konstnärer i Europa och Amerika. Han uppmuntrade experiment och automatism. Grafisk konst har också varit till nytta för konstnärer som velat utforska förhållandet mellan bild och text; vissa skapade tryck för att komplettera sina egna texter. Tryck har gjort det möjligt för konstnärer att nå en bredare publik, eftersom de kan framställas i större mängder och distribueras till en lägre kostnad än unika verk.
  • Vilken stil eller rörelse tillhörde Andre Cadere?
    Andre Cadere, född 1935[1], förknippas främst med minimalismen. Vissa kritiker har dock jämfört hans verk med konstruktivismen, även om jämförelserna ofta betraktas som ytliga. I sitt konstnärliga arbete använde Cadere material i deras grundform och placerade dem i direkt relation till det omgivande rummet. Skulpturerna låg ofta direkt på golvet, vilket gjorde betraktaren medveten om gravitationen som ett villkor för skulptur. På en utställning lade han kalksandstenar direkt på golvet i olika kombinationer. Caderes tidiga verk påverkades av Constantin Brancusi, särskilt av att skulptur och sockel inte skildes åt. Han tillbringade också tid i Frank Stellas ateljé, och Stellas idéer om material påverkade honom. Caderes verk är genomgående abstrakta, men har samtidigt en koppling till naturen genom att golvet erkänns som en plats för tillvaro.
  • Vilka tekniker eller material använde Andre Cadere?
    André Cadere arbetade med en rad olika material och tekniker under sin karriär. Tidigt skapade han små skulpturer av plexiglas och trä, borrade och skar in dem samtidigt som han bevarade de ursprungliga blockliknande ytorna. Formerna var geometriska: kuber, sfärer, cylindrar eller pyramider. Vid 1958[1] gjorde Cadere större träskulpturer, beskrivna som mansstora "negativa skulpturer", handtillskurna ur byggnadsvirke. Han insåg att trät var bättre innan han skar i det, vilket fick honom att använda materialet som snittet i rummet, snarare än att skära in i materialet. I senare verk använde Cadere standardiserade kommersiella enheter, identiska moduler bestämda av aritmetiska kombinationer. Exempel inkluderar kalksandsten, betongtegel, plastblock, frigolitplattor och metallplattor sammansatta av aluminium, koppar, stål, magnesium, bly och zink. Dessa material arrangerades ofta direkt på golvet, ibland i specifika mönster eller geometriska konfigurationer.
  • Vad var Andre Cadere känd för?
    Andre Cadere (1934[1]–1978[1]) var en rumänsk-fransk konceptkonstnär känd för sina ”Barres de bois rond”, eller trästavar. Dessa skulpturer bestod av cylindriska trädelar, målade i olika färger och arrangerade i en specifik sekvens. Cadere började skapa dessa verk i början av 1970[1]-talet. Stavarna var avsedda att utmana konventionella uppfattningar om skulptur och konstpresentation. Han bar ofta med sig stavarna och placerade dem i gallerier, museer och offentliga rum utan tillstånd. Detta var en medveten interventionshandling som ifrågasatte den etablerade konstvärlden och dess institutioner. Hans praktik innefattade ett system av beräknad störning. Färgsekvenserna hos trädelarna, som till synes var slumpmässiga, följde en specifik logik, där ett element alltid medvetet var placerat fel. Detta ”fel” var ett avsiktligt inslag, som introducerade ofullkomlighet och utmanade betraktarens uppfattning om ordning. Caderes nomadiska förhållningssätt och användning av enkla, bärbara former gjorde det möjligt för honom att kringgå traditionella galleriramar, engagera sig direkt med allmänheten och omdefiniera konstens gränser.
  • Var kan jag se Andre Caderes verk?
    Andre Caderes verk har visats på stora museer och gallerier runt om i världen. I Paris kan konsten ses på Musée National d’Art Moderne, som ligger i Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou. Andra museer i Frankrike som har visat Caderes verk är Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris och Centre National des Arts Plastiques. Även museer utanför Frankrike, som Neue Nationalgalerie i Berlin och Kunsthalle Tübingen i Tyskland, har ställt ut hans verk. Art Gallery of New South Wales i Sydney i Australien har också verk av Cadere i sina samlingar. Institutionerna ger möjlighet att se och studera hans konstnärskap.
  • När föddes Andre Cadere?
    Andre Cadere föddes 1934[1]. Han dog 1978[1], 44 år gammal.
  • Hur dog Andre Cadere?
    Andre Cadere dog 1978[1], 44 år gammal.

Källor

Texten om Andre Cadere bygger på följande primära och tertiära källor.

  1. [1] wikipedia Wikipedia: Andre Cadere Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
  2. [2] bok guggenheim-guggenheimintern1964allo Används för: biografi.
  3. [3] bok guggenheim-masterp00solo Används för: biografi.
  4. [4] bok guggenheim-twopri00weis Används för: biografi.
  5. [5] bok 1892-1968, Panofsky, Erwin,, Tomb sculpture: four lectures on its changing aspects from ancient Egypt to Bernini Används för: stilanalys.

Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 16 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.

Utforska vidare

Din kundvagn
Rated 4.6 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma